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紳士・婦人・子供靴下やタイツなど、各種レッグウェアの製造・販売メーカーとして知られる岡本。同社の「靴下サプリ メンズ うずまいて 血行を促すソックス」は、履くだけで足の負担を軽減できるソックスです。同商品に採用された「スパイラル着圧」と「ブリーズファイバー」は特許を取得した技術。むくみ・疲れ・冷え・におい対策に適しているので、立ち仕事だけでなくデスクワークや外回り・出張時にも役立ちますよ。

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●むくみや疲れだけでなく“におい”対策にもなる「靴下サプリ メンズ うずまいて 血行を促すソックス」（岡本）

旅行や出張など、長時間外出した際に感じる足の疲れ。また汗をかきやすい時期はイヤなにおいも出てしまうため、「周りの目が気になる…」という人は多いと思います。1日中デスクワークの私もむくみやにおい対策に役立つアイテムが欲しくなり、「靴下サプリ メンズ うずまいて 血行を促すソックス」（1980円／税込）という商品を購入。いったいどのような性能を備えているのでしょうか。

一見、普通のソックスと変わらないように思えるものの、よく見てみると足の向きに対してうずを巻いた繊維の帯が。じつは「スパイラル着圧」と呼ばれる独自設計の特許技術で、つちふまず・足首・ふくらはぎをバランスよく締めつけてくれるのが特徴です。ちなみに左右が決まっているソックスなので、裾の裏にある「L・R」マークを確認してから履くようにご注意を。

実際に足を通してみたところ、きゅっと締めつけられるような感覚にびっくり。足底からふくらはぎにかけて、確かに従来のソックスにはない肌にピタっと沿う力を感じることができます。とはいえキツいと思うほどの圧迫感はなく、履き心地は抜群。におい対策に役立つ「ブリーズファイバー」と呼ばれる繊維そのものも肌触りがよく、違和感を感じないまま過ごすことができました。

ネット上には「長時間立ち仕事をしているから足の疲れを軽減できて助かる！」「1日中履いた後でも足の疲れやにおいが気にならない」といった反響が。毎日の生活で足にかかる負担が大きい人は、ぜひ「うずまいて 血行を促すソックス」の実力を確かめてみてくださいね。

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私がはじめて吉本ばななさんの本を手にしたのは1988年に刊行された『キッチン』だった。大学生の主人公は早くに両親と祖父を亡くし、祖母と二人暮らしをしていたが、その祖母までもが亡くなってしまい天涯孤独となり、そこからゆっくりと立ち直っていくストーリー。この本を読んだ2年後に、私は実母を亡くしたのだが、そのときのさまざまな心境は『キッチン』のままで、あらためて吉本ばななさんという作家はすごいなあと思ったものだ。

それから30年以上が経ち、大切な人の死を扱った彼女の最高傑作と思える本に再び出会うことができた。『ミトンとふびん』（吉本ばなな・著／新潮社・刊）だ。

人は癒えることのない喪失を抱えて生きていく

吉本さんは長い間、こういう小説を書きたかったという。あとがきから少し引用してみよう。

いつかどこかで誰かの心を癒す。しかし読んだ人は癒されたことにさえあまり気づかない。あれ？　読んだら少しだけ心が静かになった。生きやすくなった。息がしやすい。あの小説のせいかな？　まさかね。そんな感じがいい。そのほうが長いスパンでその人を救える。（中略）よりさりげなく、より軽く。しかしよりたくさんの涙と血を流して。この本を出せたから、もう悔いはない。引退しても大丈夫だ。

（『ミトンとふびん』から引用）

吉本さんの30年間の経験を込め、時間をかけてやっとできたというこの本は、最近大切な人を亡くした人、あるいは、余命いくばくもない家族を世話する人に特におすすめしたい。きっと救われると思う。6つの話が収録されているので、タイトルを紹介しておこう。

夢の中

SINSIN AND THE MOUSE

ミトンとふびん

カロンテ

珊瑚のリング

情け嶋

最愛の母を亡くすということ

6つの短編の中で、いちばん泣けて、また癒されたのが「SIN SIN AND THE MOUSE」だった。主人公は母親を亡くした30歳のちづみという女性。かつて私自身が経験したことであり、辛かった日々が時間の経過によって癒されていったことを思い出させてくれたのだ。

母は長患いしていたので、彼女を失うことに関して気持ちを整える時間は充分にあったはずだった。それでもずっと続いていたはりつめた気持ちでの看病が（入院しているときはお見舞いが）急に失くなったことでぽっかりと穴があいたようになり、母と合えない毎日が思いのほか重く悲しくて、三ヶ月もの間、ほとんど誰とも会わず、なにもできなかった。悪い夢の中にいるようにただ暗い気持ちの中で毎日が過ぎていくだけだった。

（『ミトンとふびん』から引用）

そんなとき、仕事と新婚旅行を兼ねて台湾に行くから、気晴らしに来ないか？と友人に誘われる。旅に出れば環境が変わり、ほっとするかもしれないと思い、同行することにしたものの、その考えは甘かった。どこを歩いていても母親と二人で過ごした日々を思い出し、目に涙が浮かんでくるのだ。

友人はちづみにひとりの男性を紹介してくれた。母親が台湾人、父親が日本人というシンシンだ。

シンシンは女優である母が不在がちで、寂しい幼少期を過ごしており、唯一の慰めは絵本だった。家の壁の向こうには、同じ家族構成のねずみの一家が暮らしているというお話が、彼の淋しさをやわらげていたのだ。ちづみはとても小柄な女性なので、シンシンは「君はほんとうに小さいねずみみたいな生き物だね。」と言うのだが、そこには小さな愛情が込められていた。タイトルのSIN SINはシンシン、THE MOUSEはねずみでちづみのこと。最愛の人を失ったが、もしかしたら、新しく現れた人が次の最愛の人になってくれるかも？ そんな素敵な物語なのだ。

ヘルシンキへ新婚旅行にでかけた”ふびんな二人”

表題になっている「ミトンとふびん」も大切な人を亡くした者同士が出会い、結婚し、そして新婚旅行でヘルシンキに向かう話だ。主人公の”私”の母親は、結婚に反対したまま、急な脳梗塞で亡くなった。”私”は十代で大病をし、子宮を失くしていたこと、そして相手の男性が別の誰かを見つめているように感じたことが反対の理由だった。

男性は”外山くん”といい、弟をいじめが原因で亡くしており、母親もわが子の死で精神を病んでいて、やはり結婚に反対のまま亡くなってしまう。

”私”は亡くなった外山くんの弟と瓜二つの顔をしていた。母親が言った別の誰かとは、その弟の影だったのだ。それでも孤独なふたりは結婚し、ヘルシンキへやって来た。

「ああ、私、手袋忘れてきた、最低気温マイナス十六度だっていうのに！」飛行機からヘルシンキの空港を出たとたん、身が引き締まるような空気の冷たさを感じて、私が最初につぶやいたのはその言葉だった。（中略）外山くんが私にお店の紙袋をそのまま渡したので、ぽかんとして受け取った。中にはとても無骨な、黒革の中にもこもこの羊の毛が入っているミトンが入っていた。男物なんじゃないか？　と思うくらいごつい。でも、嬉しかった。「ありがとう！　一生使うよ。」私が言い、「一生は使わなくていいよ。」と外山くんが照れた。

（『ミトンとふびん』から引用）

また、訪れたレストランでは、クロークのおじさんと常連客の老夫婦に、「とてもいいご夫婦」と言われ、さらに「あなたの親だったら、誇らしく思うでしょう」という言葉まで贈られる。もしかしたら、母親たちが言いたくとも二度と言えなくなってしまったことを、ヘルシンキの人たちが代わりにちゃんと言葉にしてくれたのかもしれないと”私”は思い、涙を流す。

この上ないふびんさを自明のこととして持つ人類と、その輝かしい幸せを乗せて、いつでもどこでも地球は回っているんだな。

（『ミトンとふびん』から引用）

どんなに悲しい出来事があっても、人生には喜びがあることを教えてくれるストーリーなのだ。

この他の4作も、さすが吉本ばなな！という物語。読んでいると泣けるけれど、同時に心があたたまってくる1冊は、女性男性を問わず、すべての人におすすめしたい。

【書籍紹介】

ミトンとふびん

著者：吉本ばなな
発行：新潮社

愛は戦いじゃないよ。愛は奪うものでもない。そこにあるものだよ。たいせつなひとの死、癒えることのない喪失を抱えて、生きていくーー。凍てつくヘルシンキの街で、歴史の重みをたたえた石畳のローマで、南国の緑濃く甘い風吹く台北で。今日もこうしてまわりつづける地球の上でめぐりゆく出会いと、ちいさな光に照らされた人生のよろこびにあたたかく包まれる全6編からなる短篇集。

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スリル満点の本格ドラマに出演する芸人たちが、台本なしのシーンで面白トーク合戦を繰り広げ、敗者は即刻ドラマ降板となる、新感覚お笑いバラエティ「トークサバイバー！～トークが面白いと生き残れるドラマ～」が、現在Netflixにて配信中。この番組で、企画演出・プロデューサーを務めた佐久間宣行さんに、Netflixだからこそできた制作エピソードや、MC・参加者として出演している千鳥の魅力などについて伺いました。

「この人、こんなに面白かったんだ」と言ってもらえると嬉しい

──この番組の企画の成り立ちを教えてください。

佐久間　2021年の春、僕が独立してすぐのタイミングで、Netflixから「バラエティ番組を一緒にやりませんか？」というオファーをいただきました。それで7、8つの企画を提案したんですが、その中でも、ドラマの中にトークがあるという、一番チャレンジングな企画を選んでいただいた感じです。それで、僕の方から「千鳥と一緒にやりたい」と、彼らにオファーしたところから始まりました。千鳥の東京での初冠番組「NEO決戦バラエティ キングちゃん」（2016～18年）からの信頼関係もありますし、彼らからも「佐久間が新しいお笑いをやるんなら、一緒にやるよ」という意志を感じました。

──そんな千鳥さんの魅力について、改めて教えてください。

佐久間　面白いというのは当然のことですが、不得意な現場がないんです。しかも、他の芸人からめちゃくちゃリスペクトされているから、みんな千鳥の前では本気を出すんですよ。しかも、千鳥が本気で取り組む現場だったら当然のこと。また、「何をやっても、ノブくんが面白くしてくれる」という信頼感もあって、みんな飛び込みだったり、捨て身だったり、いろんなかたちで自分の面白さを出そうとするんです。それに対するノブくんのツッコミも、どこかミーハーな素養があってスゴい。そんな大将になる器を持っていて、それが僕としてもありがたいんです。

──他の芸人さんのキャスティングについては？

佐久間　僕が面白いと思っている芸人さんですね。それは世の中にはまだ十分知られていないけど「実はもっと面白いんじゃないの？」と思っている人もキャスティングしました。あとは、人間性も含めて、信用しているけれど、一緒の船に乗って、酷い目に遭ってくれそうな人（笑）。キャスティングは今から８カ月ぐらい前で、パンサーの向井（慧）くんはラジオの帯番組が決まってなかったし、錦鯉の渡辺（隆）さんも『M-1グランプリ』を獲っていないんです。そういう意味でも、当時は周りから「え？」と言われるキャスティングだったわけで、この番組を見て「この人、こんなに面白かったんだ」と言ってもらえると嬉しいですね。

あくまでもマジメに、クオリティーの高いものをやるからこそ面白い

──ちなみに、ドラマパートの演出は「全裸監督」のほか、映画『かぐや様は告らせたい～天才たちの恋愛頭脳戦～』なども手掛けている河合勇人監督が担当しています。

佐久間　河合監督には、最初にお会いした時に「マジでかっこいいと思う部分を増幅して、結果ダサいところまで行きたいんですが、どうですか？」というお話をしたんですが、「面白いですね」と言ってくださいました。コメディの感覚を分かっている監督さんでも、あまりにふざけてしまうと今回の企画が成立しないので、そこをしっかり理解してくださる監督さんだったので、結果的にお願いしてよかったと思います。

──お笑いとマジメなドラマの融合という意味では、「トークサバイバー！」は現在も担当されている「ゴッドタン」の人気企画「キス我慢選手権」の発展形といえるかもしれません。

佐久間　確かに、そうですね。これまでのお笑い番組で演じられるドラマって、パロディ要素が多かったと思うんですよ。それはそれで面白いんですが、僕は「キス我慢」や「芸人マジ歌選手権」をやってきたことで、「あくまでもマジメに、クオリティーの高いものをやるからこそ面白い」というお笑いがあることに気づかされたんです。そのぶん、ダサかったりもするんですけど（笑）、その要素のお笑いを突き詰めてみようかなと思っていました。あとは、千鳥が単独ライブで、大悟くんがマジなお芝居するなか、それをノブくんがツッコんでくるという「大悟魂」とコーナーがあるんです。つまり、この２つの要素をかけ合わせたら、僕にとって、とても理想的な構造になると思ったんです。

──「第１話」は学園ドラマから始まりますが、物語が進むにつれて、刑事ドラマに変わっていきます。

佐久間　それは当初からの狙いでした。みんなが集まって、トークをして面白くなるシチュエーションを考えた時に、学園ドラマのトーンで話すのも面白いけど、刑事ドラマのトーンで話すのも面白いなと。それなら、連ドラで急にジャンルを変えて、最後に合流したらワクワクするなと思ったんです。

みんな面白くて、すぐに判断して脱落させていくことが大変だった

──撮影・収録時のエピソードについて教えてください。

佐久間　撮影は2021年9月中旬から、約1カ月半かかりましたが、芸人さんが集合するトークブロックは4日間で一気に撮りました。映像表現にこだわりがあるNetflixなので、カメラのクオリティーが決まっていて、それは映画やドラマの現場で使う、いかついカメラなんですよ。それが十数台も並んでいるバラエティの現場なんて見たことないでしょうから、芸人さんはみんなビックリしたと思いますね（笑）。また、ドラマパートからトークするまでの移動に時間がかからないように、本格的なセットをいくつも建てたので、それにも驚いたと思います。

──佐久間さん自身が苦労された点は？

佐久間　トークが終わった芸人さんを、現場ですぐに判断して脱落させていくことが大変でした。みんな面白いんで。トーク中は、あとの編集を考えてカメラのスイッチングしながら、トークの一覧表を作りつつも、ABCといった評価を付けていたんです。それでトークブロックが終了すると同時に、それを並び替えて、現場にいたスタッフと地獄のような会議をして、落とす人をジャッジしました。15分ほどの間に。ただ、最後の「第8話」に残す人をジャッジする会議は、喧々諤々して30分ぐらいかかったと思います。

Netflixとの仕事はクリエイターファーストを感じました

──Netflixと初めて組んで感じたことは？

佐久間　地上波のTVだけでなく、ネット上にもバラエティやお笑いのコンテンツが増えているので、僕の中ではできるだけ違うものにしたいと思っていました。そのため、予算もかかるし、全8話あるから、芸人さんをかなり拘束しなければならない。それでも面白いものに繋がるならと、NetflixはOKしてくれたので、クリエイターファーストを感じました。逆にNetflixからアイデアをいただくこともあり、一緒に作らせてもらったという印象が強いです。ただ、世界配信するため、国や地域によっては差別に見える笑いに関しては、気をつけるようにしました。

──そんな佐久間さんが現場に必ず持っていくモノは？

佐久間　ちょっと話が違うかもしれないんですが、僕はアレルギー持ちなので、アレルギーの目薬や点鼻薬、喉スプレーなどを、ひとつにまとめて持ち歩いています。あとは、使いやすいボールペン。いろいろ使ったなか、お気に入りは三菱鉛筆の油性、ジェットストリーム。替え芯を含めて、常に持っていますね。ネタ帳みたいなものは持ち歩かず、基本的にはiMacと同期しているiPhoneのメモに入れています。あとは会議の要点に関しては、日記代わりにも使っているGoogleカレンダーに入れていますね。

──趣味として集めているモノやハマっているモノは？

佐久間　いちばんはマンガと本なんですが、それ以外だとコロナ禍になってから、息抜きとして料理をするようになったので、調味料を集めています。そのなかでも、お気に入りはスパイスカレー用のガラムマサラと4種類のスパイスを混ぜたシンプルパウダー。あとは、このスパイスを入れれば何でもおいしくなる、万能スパイスでもあるアウトドアスパイス「ほりにし」。あとは、家飲みが増えたこともあって、日本酒が薄くならないアイスキューブだったり、炭酸水を作るソーダストリームだったり、家飲みを楽しむためのグッズも増えたと思います。

Netflixコメディシリーズ「トークサバイバー！〜トークが面白いと生き残れるドラマ〜」
全世界独占配信中（全8話）

【「トークサバイバー！〜トークが面白いと生き残れるドラマ〜」よりシーン写真】

【「トークサバイバー！〜トークが面白いと生き残れるドラマ〜」よりメイキングシーン】

（STAFF＆CAST）
企画演出・プロデューサー：佐久間宣行
監督：河合勇人
脚本：土屋亮一
エグゼクティブ・プロデューサー：高橋信一 (Netflix)
プロデューサー：碓氷容子、堀尾星矢
主題歌：サンボマスター「花束」(Getting Better / Victor Entertainment)

出演：千鳥　ノブ・大悟
劇団ひとり／飯尾和樹（ずん）／ケンドーコバヤシ／塚地武雅（ドランクドラゴン）／
板倉俊之（インパルス）／田中卓志（アンガールズ）／吉村崇（平成ノブシコブシ）／
とにかく明るい安村／狩野英孝／小宮浩信（三四郎）／峯岸みなみ／
岩井勇気（ハライチ）／向井慧（パンサー）／森田哲矢（さらば青春の光）／
ヒコロヒー／渡辺隆（錦鯉）／ナダル（コロコロチキチキペッパーズ）／
イワクラ（蛙亭）／伊藤俊介（オズワルド）／サーヤ（ラランド）／
アンミカ／春日俊彰（オードリー）／近藤春菜（ハリセンボン）
滝沢カレン／佐藤栞里／トリンドル玲奈／
間宮祥太朗／森永悠希／髙橋ひかる／岡田浩暉／東出昌大

作品ページ：https://netflix.com/トークサバイバー

Netflix「トークサバイバー！」配信記念イベント 『アフター・トークサバイバー！〜Netflixバラエティ本気でやります supported by 佐久間宣行のオールナイトニッポン0』

3月26日（土）21:00よりNetflix Japan YouTubeチャンネルにて生配信決定
https://www.youtube.com/c/netflixjp

江嶋綾恵梨、中村果蓮、来栖りん、吉井美優、森みはるの5名からなるアイドルグループ、26時のマスカレイドによる新連載がスタート。読モBOYS＆GIRLS×Zipperアイドルオーディションから誕生した彼女たち“ニジマス”は、「FASHION & EMOTION」をテーマにテレビや雑誌をはじめ多方面で活躍中だ。本連載では個性あふれるメンバーたちに趣味や今ハマっていることから、ひそかなこだわりや誰かに聴いてほしいことまで自由に語ってもらいます。第23回は、来栖りんさんがお気に入りのメイク用品をご紹介！

どうも。来栖りんです！

いよいよ何を書こうかなあと迷っております。
皆さんはどんなことを書いていたら、目を引いてくださるのだろう！
でも、好きなことということで、好きなことを好きなだけ書いていきたいと思います（いつもですが）。

今回は……、メイクについて！
お話させていただきたいと思います！

お仕事柄、ヘアメイクさん、サロンのスタッフさん、アイドルさん、いろいろな美に関する知識のある方々とご一緒させていただくことが多いので、15歳の時からニジマスとして活動していた私は少し早めにメイクに興味が湧きました。

初めは何もわからずいろいろ集めて、単に「キラキラが可愛い！」とか、「ピンクで可愛い！」とか、子供がお母さんやお姉ちゃんのコスメ用品を使ってワクワクしてたような感じでした。

でも年齢を重ねるにつれてどんなものが似合うのか、お洋服やTPO、その日会う相手や仕事内容によって（メイクさんにしていただく場合はおまかせですが）メイクを変えることに楽しさを覚えるようになりました。

大人っぽく見せたい時、可愛らしく見せたい時、目立たせたい時、いろいろメイクひとつで雰囲気ががらっと変わるのが面白くて。

それに、そのひとつひとつの小さな変化に気付こうとしてくれるファンの方々が可愛いです。
メイクに性別も年齢も全く関係ないからこそ、比率として男性の方が多い私のファンの方々とも美容のお話ができること、すごく楽しいです。

なので、いろいろコスメのことをお話していきますね。

まず…、これがなきゃだめなもの！
clé de peau BEAUTÉ レオスールデクラの17番！

これは数か月前かな？ になんとなく店頭で見かけて、そう言えばみんないいって言ってるなあ……と思って購入したものです。
やはり、皆が評価しているものはいいのだなと実感したコスメです。
すごく繊細で、上品で、お肌が綺麗に見えます。ハイライトなのに！ すごい。

そしてアイシャドウにもお気に入りがあって、MACの単色シャドウのスウィートヒートです。
これは、ある時に「やっぱりブラウンのアイシャドウは持っているべきだ！」と思って。でもブラウンはくすみがちで避けてしまうので、店員さんに「くすまなくて甘めなブラウンはありますか？」とお聞きしたところ、出てきたシャドウです。

確かにくすまないし甘めだ……かわいい……と、ブラウンにときめくのは私の中でちょっとレアで即決したものです！

と、こんな感じでお気に入りのメイク用品を紹介してみました。
ぜひお揃いしてみてくださいね！

ではでは
サラダバー！

来栖りん PROFILE

●くるす・りん…2000年11月8日生まれ。東京都出身。A型。アイドルグループ「26時のマスカレイド」でセンターを務める。週刊ヤングジャンプ「制コレ’18」にてグランプリを受賞し、さまざまな雑誌の表紙や巻頭での掲載も多数。ほかにもテレビCMや、多数のバラエティー番組などへの出演で活動の幅を広げている。2019年11月には、1stメジャー写真集「Lakka」を発売。

公式Twitter：https://twitter.com/nijimasu_rinrin
公式Instagram：https://www.instagram.com/ringring_rin/

26時のマスカレイド PROFILE

●にじゅうろくじのますかれいど…2016年10月結成。読モBOYS&GIRLS×Zipperアイドルオーディションから誕生した5人組アイドルグループ。グループ名は「深夜2時（26時）の仮面舞踏会」を意味し、略称はこれを略した「ニジマス」。「FASHION & EMOTION」をテーマに掲げて活動中。
2019年8月にメジャーデビューと同時に発売したミニアルバム『ちゅるサマ！』は、オリコンほか各ランキングで軒並み1位を獲得した。2020年には、2,000人の中からオーディションにて選ばれた新メンバー中村果蓮が加入して新体制に。初の主演ドラマも経験し、勢いに乗る彼女たちから目が離せない。

INFORMATION

■New Mini Album『トルマリン』
2021年9月8日（水）発売

【通常盤A】1,200円（税込）
【通常盤B】1,200円（税込）
【通常盤C】1,200円（税込）

■「26時のネバーランド」
2022年5月1日（日）パシフィコ横浜 国立大ホール

WEB

公式サイト：https://26masquerade.com/
公式Twitter：https://twitter.com/nijimasu_staff
公式Instagram：https://www.instagram.com/nijimasu_staff/

“日本一エロすぎるグラビアアイドル”として注目を集める、森咲智美の最新写真集のタイトルと表紙が解禁。本日3月11日（金）発売の「FRIDAY」（講談社）では、同写真集からのカットが公開されている。合わせて、本人からのコメントも到着した。

「グラビア・オブ・ザ・イヤー」では2018年、2019年、2020年でグランプリを獲得、3連覇を達成し殿堂入りを果たした森咲。また現在では他のグラビアアイドルたちも頻繁に使用するハッシュタグ「＃これがこう」を考案し、自身のInstagramのフォロワー数は驚異の480万人を超える。

そんな彼女が4月15日（金）に発売する最新写真集のタイトルが、「Nectar」に決定。ネクターと言えば、果実をすり潰して作られる、非常に濃厚な味わいを持つあのソフトドリンクを想像するだろう。

タイトルについて、森咲は「『Nectar』には応援してくれる皆様への感謝、支えてくれるスタッフさんたちへの感謝をたくさん込めました。そしてグラビアが大好き！ という気持ちも込めて撮影しました。そんな表情、私のボディを見て、とろっ♡とした甘い感情になってもらえたらと思ってつけたタイトルになります」と明かした。

さらに「2018年、2019年、2020年と『グラビア・オブ・ザ・イヤー』を3連覇し、2021年には殿堂入りとなり、スッと肩の荷が降りたような気がしたんですが…、やっぱりその賞に恥じないような内容にしたかったですし、エロをまだまだ極めたいと思い、私らしく頑張りました」と飽くなき野望を語った森咲。

「自由で私らしい様々なエロで私自身が楽しみながら撮影していただき、『芸術的なエロ』が完成した作品になったと思います」と自信を見せている。コメント全文は、下記に掲載。なお、3月11日（金）発売の「FRIDAY」で本書からの先行カットが公開されているので、そちらも要チェックだ。

「FRIDAY」様に4月15日発売の最新写真集のカットが掲載されています！
さらに！ 最新写真集のタイトル＆表紙が解禁になり…タイトルは「Nectar」です！「Nectar」には応援してくれる皆様への感謝、支えてくれるスタッフさんたちへの感謝をたくさん込めました。そしてグラビアが大好き！ という気持ちも込めて撮影しました。そんな表情、私のボディを見て、とろっ♡とした甘い感情になってもらえたらと思ってつけたタイトルになります。
2018年、2019年、2020年と「グラビア・オブ・ザ・イヤー」を3連覇し、2021年には殿堂入りとなり、スッと肩の荷が降りたような気がしたんですが…、やっぱりその賞に恥じないような内容にしたかったですし、エロをまだまだ極めたいと思い、私らしく頑張りました。
自由で私らしい様々なエロで私自身が楽しみながら撮影していただき、「芸術的なエロ」が完成した作品になったと思います。今回は【通常版】に加え【豪華版】も出させていただきます！ それぞれ違う味をした写真集になりましたので、ぜひどちらも堪能していただきたいと思います！

書誌情報

「Nectar」
2022年4月15日（金）発売

撮影：佐藤裕之
出版社：講談社

●photo／佐藤裕之

赤ちゃんや幼児を育てている家庭では、部屋の空気環境が気になるもの。花粉やダニの死骸といったアレル物質が舞い上がることもありますし、浮遊する細菌やウイルスも心配ですよね。そこで、導入を検討したいのが空気清浄機。目に見えない有害物質を取り除き、細菌やウイルス対策にも効果的なアイテムとして知られています。

でも、どんなモデルを選べばよいかわからないんだよね……という方のために、今回は家電のプロが選び方の3つのポイントとオススメの3モデルをご紹介。以下を参考にして頂き、子どもの健康を守るため、納得のいく製品を選んでください！

私が教えます！

IT・家電ライター 河原塚英信

デジタル系トレンド情報誌の編集者を経て、フリーランスの編集ライターへ。生活家電やAV機器など家電・デジタルアイテムから、SNSなどのサービスまで、デジタル関連を中心に幅広くカバーする。

 

【子どものいる家庭で空気清浄機を選ぶ3つのポイント】

その1　有害物質や細菌に強いモデルを選ぶ

乳幼児の健康を守るためにも、有害物質や細菌をしっかり除去してくれるモデルを選びましょう。具体的には、0.3μm（マイクロメートル／＝0.003mm）の粒子に対して99.97％以上の粒子捕集率を誇るHEPAフィルターを搭載したモデルが基本。HEPAフィルターなら、スギ花粉からPM2.5、ダニのフンやダニの死骸、細菌まで捕集することが可能です。このほか、捕集した有害物質を本体内で抑制・破壊するモデルや、イオンを放出してウイルスなどの働きを抑えるモデルにも注目です。

 

その2　静音性を重視する

乳幼児が空気清浄機の運転音でなかなか眠れない……なんてことがないよう、静音性に配慮したモデルがオススメ。具体的には、スペックを見て運転音の大きさはどれくらいか、静音モードが搭載されているかをチェックしましょう。運転音の大きさを表す単位は「dB（デシベル）」で、目安としては40dBが静かな住宅街や図書館、30dBが深夜の郊外ほどの静かさと言われています。空気清浄機を「弱」または「静音モード」で使ったとき、この30〜40dBよりも静かであれば、赤ちゃんもぐっすり眠れるでしょう。

 

その3　手入れがラクな単機能タイプを選ぶ

加湿機能を備えた空気清浄機が増えているなか、あえておすすめしたいのが、空気清浄機能のみを備えた単機能モデルです。加湿機能を搭載しているモデルは水を扱うため、水タンクやフィルターといった水回りのパーツのメンテナンスを怠ると、雑菌が繁殖して悪臭が発生することも。雑菌を抑制する工夫を施したモデルも多いですが、メンテナンスフリーではありません。子育てで大変な時期にはよりメンテナンスが容易な単機能モデルがオススメです。なお、以下でオススメしている3モデルは、すべて単機能モデルとなっています。

 

【子どものいる家庭にオススメの3モデル】

その1　最小18dBの高い静音性で子どもの眠りを妨げない

エレクトロラックス・ジャパン

Pure A9.2 EP71-56

実売価格7万8980円（税込・以下同）

目の粗いメッシュフィルターとHEPAフィルターを搭載し、抗菌層で捕集した菌を99.99%抑制。さらにニオイやTVOC（総揮発性有機化合物）などの有毒ガスを活性炭フィルターが吸引します。そのほか、イオナイザーで発生させたイオンで、微細な粒子を大きな塊にして取り除きやすくするとのこと。これらにより、空気中の花粉やウイルス、細菌、カビを99％除去します。

SPEC●消費電力：3～20W●サイズ／重量：幅315×奥行315×高さ590mm／約7.9kg●適用床面積：43畳●運転音：18〜54dB

 

【IT・家電ライター 河原塚英信のオススメコメント】

円筒形のフィルターで、360度の全方位から空気を吸い込みます。ファンのスピードは9段階で細かく調整でき、回転数を最大にしても54dBと比較的静か。最小にすれば18dBなので、稼働していることに気が付かないレベルです。また、Wi-Fi接続でのスマートフォン連携が可能。外出先で電源のオン／オフやモード切り替えが可能なほか、外出先から部屋の温度や湿度、PM2.5やPM1、PM10、TVOCの数値を確認できるので、子どものいる家庭にはうれしいですね。

 

その2　2つの技術でフィルターの菌やウイルスを素早く抑制

ダイキン

UVストリーマ空気清浄機 ACB50X-S

実売価格7万9200円

「抗菌HEPAフィルター」でホコリや花粉を除去し、独自の「ストリーマ技術」で捕集した有害物質を酸化分解します。加えて265nm（ナノメートル・＝0.000265mm）の深紫外線を照射する「UVC LED」を搭載。深紫外線をフィルターに照射することで、ウイルスや菌の抑制性能を高めています。吸込口は前面下部と左右側面の3か所に配置。スマートフォンの専用アプリでは、空気状況の確認や運転のオン／オフ操作が可能。

SPEC●消費電力：8～43W●サイズ／重量：幅270×奥行270×高さ500mm／約6.8kg●適用床面積：22畳●運転音：21〜51dB

 

【IT・家電ライター 河原塚英信のオススメコメント】

医療機関や会議室、教育施設などでの使用を想定した製品ですが、一般量販店でも購入できます。抗菌仕様のHEPAフィルターを搭載するほか、ストリーマ技術とUVC LEDの2つの技術によってフィルターに付着した菌やウイルスを抑制できるので、子どもの健康を考えると心強い限り。「しずか」モードでは、運転音が21dBと静かなのもポイントです。製品の高さを抑えたデザインなので、赤ちゃんが触れても簡単に倒れることはなさそうです。

シャープ空気清浄機
FU-P50
実売価格2万9800円
大きなゴミやホコリ用の抗菌・防カビプレフィルターのほか、脱臭フィルター、静電HEPAフィルターを搭載。0.3µmの微小な粒子を99.97％以上集じんし、0.1～2.5µmの粒子も99％キャッチします。また、脱臭フィルターによりタバコ臭やペット臭、料理臭なども脱臭。そのほか独自イオン「プラズマクラスター7000」を放出し、部屋の中を漂う微小な粒子が壁などへ付着するのを抑制するとともに、浮遊ウイルスの作用を抑え、浮遊カビ菌、ニオイも除去します。SPEC●消費電力：2.6～49W●サイズ／重量：幅383×奥行209×高さ540／約4.9kg●適用床面積：14畳●運転音：21〜52dB

【IT・家電ライター 河原塚英信のオススメコメント】

製品の前面から室内の空気を取り込み、3つのフィルターでホコリや菌を取り除くシンプルな空気清浄機です。花粉やホコリが気になるときには、10分間の最大運転を行う「パワフル吸じん運転」に設定するのがオススメ。「プラズマクラスター7000」を放出し、浮遊する菌やウイルスの作用を抑えてくれるのも安心です。最小運転音は21dBで静音性も十分。脱臭フィルターや静電HEPAフィルターは10年間使えて、価格がリーズナブルなのがうれしいですね。

お手頃価格で日用品やインテリアなど、幅広い商品を展開しているニトリ。食器類も数多く扱っており、「耐熱ガラス フィルター付きマグ（ティーポット＆マグ）」はお茶のおいしさを引き出すフィルターが付属したマグカップです。どのような使い心地なのか、さっそくチェックしていきましょう。

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●気軽にこだわりのお茶を淹れられる「耐熱ガラス フィルター付きマグ（ティーポット＆マグ）」（ニトリ）

茶葉からお茶を作る時、茶こしやカップをそれぞれ用意するのが手間に感じた経験はありませんか？ そこで今回注目するのが、ニトリで販売中の「耐熱ガラス フィルター付きマグ（ティーポット＆マグ）」（999円／税込）。フィルターとカップがセットな上、お茶を蒸らせるふたも付いている点に惹かれて購入してみることに。

透明の耐熱ガラスでできたカップのサイズは、11.5（幅）×8（奥行）×10.5cm（高さ）ほど。容量約420mlと大きめで、飲み物を1度にたっぷり注げます。長時間の作業でもいちいち飲み物を注ぎ足さなくてよく、デスクワークなどのお供にもうってつけですよ。

ステンレス製メッシュフィルターはカップにすっぽり収まる仕様。わざわざ自分でフィルターを持たなくても手軽にお茶を作れます。収納時もカップに入れてしまえるため、場所を取りません。

さらに付属のふたは、ひっくり返すとフィルターを置ける台に変身。上にフィルターを置いてそのままお茶を蒸らして、こだわりの味を追求することも可能です。

実際にフィルターに茶葉を入れてみたところ、想像以上の手軽さでセット完了。茶葉の種類にもよりますが、ほんの数分でお茶ができあがりました。ちょうど1人分だけ作れて、無駄に飲み残さずに済むのも嬉しいですね。

購入した人からも「フィルターがセットになっていて使いやすい！」「普通の茶こしよりも茶葉のおいしさが引き出されていて美味しくお茶を飲めます」「1杯が多すぎなくて愛用してる」と好評の声が絶えない同商品。休憩時によくお茶を飲む人は、簡単に程よい量のお茶を淹れられる「耐熱ガラス フィルター付きマグ（ティーポット＆マグ）」を試してみてはいかがでしょうか？

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家電とオカルト。それぞれのフィールドのトップランナーふたりが顔を合わせる謎対談が実現した。

主役のひとりは、2002年に『TVチャンピオン』のスーパー家電通選手権で優勝し、実践的な方法でさまざまな家電を紹介し、最新情報を発信し続けている中村剛さん。14万人以上のフォロワーを誇る「くらしのラボ」の監修を務めながら、YouTubeチャンネルにも200本以上の動画をアップしている。GetNavi webにも数回にわたってコラボ記事という形で協力していただいた。まさに“家電王”というニックネームがふさわしい人物だ。

【くらしのラボ】
【くらしのラボYouTubeチャンネル】

対談のお相手は、1979年創刊の月刊誌『ムー』の5代目編集長を務める“オカルト王”三上丈晴さん。最近はテレビやYouTubeをはじめ、さまざまな媒体での活躍が目立っている。書籍はもちろんアパレル、ファッション小物まで関連グッズを幅広く展開する『ムー』は、現代日本のサブカルチャーにおけるアイコン的存在と呼ぶにふさわしいだろう。

家電王×オカルト王対談の第二弾は、普及率が徐々に上がっているスマートスピーカーをテーマに進めていただいた。

【過去の記事も「ムー」ワールド全開です！】
オカルトと家電はつながっていた!?『月刊ムー』編集長と家電王の異色対談がトンデモなかった！
2032年に人類滅亡!? とんでもない予言まで飛び出した家電王×オカルト王対談

スマートスピーカー、2人の識者の捉え方

——編集長がスマホで会話をしているところは見たことがありません。スマートスピーカーをお使いであるとも思えないのですが、それはやはり何らかの情報漏洩の可能性を感じているからですか？

オカルト王　そもそもね、スマートスピーカーについてよく知らないんですよ（笑）。今日、女性スタッフの方が使っていらっしゃるところを見ましたが、話しかけるのが手間というか……。それと、「ただ今のお言葉、どういう意味でしょうか」とか「電源が入っておりません」とか、丁寧すぎる返事もあまり得意ではないですね。盗聴に関して言えば、悪意のある第三者がスマートスピーカーに何らかの機構を仕込めれば何でもできるでしょう。スマートスピーカーそのものの問題ではないと思います。

——家電王は最新スマート家電に囲まれながら暮らしている印象があります。この先、人間は日常生活でどのあたりまでスマートスピーカーに頼ることができるようになりますか？

家電王　家電自体がどこまでスマート化するかということと合わせて考える必要があるでしょう。ただ、家電のスマート化は放っておいても進むと思います。メーカーがスマートスピーカーともつなげたいと思うかどうかだけです。

スマートスピーカーはスイッチやリモコンと同じで、家電を動かす方法のバリエーションが増えたと思えばいいのです。ユーザーは声で動かしたければスマートスピーカーで、そうでなければスイッチで動かせます。リモコンを失くしてしまっても、バックアップとして声で動かすことができるようになるでしょう。

それと、オカルト王もおっしゃっていましたが、スマートスピーカーの受け答えが面倒くさいという人もいます。そういう面もスマートスピーカーのほうで学習して、いずれは「こうして欲しいに違いない」という風に先回りするようになるでしょう。さらにGPSと連携すれば、口に出して言わなくても電灯を点けたり、暖房機のスイッチを入れたり、お風呂を沸かしたり、家に帰ってきた時に無意識にする行動も先回りしてくれるようになると思います。

ディープラーニングでAIは人間を超えるのか？

——話しかけるという動作のつながりでお伺いします。スマホに特定の質問をすると、はぐらかされることがあります。逆に機械とは思えない面白い話を返してくれることもあります。こうした小さな事実の積み重ねが、巷で噂されるAIスパイ説につながっていくと思うのですが、それは本当なのでしょうか？

オカルト王　それはディープラーニングによるものですね。繰り返しのプロセスです。フィードバックと答え合わせをしてAIは学習していきます。ちなみに、家電王に伺いたいのですが、スマートスピーカーがテレビの音声に反応してしまうことはないのですか？

家電王　アメリカでの話ですが、スマートスピーカーが普及し始めたころは、テレビ番組のニュースキャスターが「アレクサ〇〇を買って」と言うと、その声を拾ってしまってネット量販店に注文が殺到したこともあったようです。ただ、これはバグなので、同時多発的なオーダーは受注側でエラーとして処理されるようになりました。

スマートスピーカーのAIはどんどん賢くなっています。先ほど盗聴の話も出ましたが、オカルト王がおっしゃる通りで、マイクで音を拾って、ネットにつながっているわけですから盗聴につながる可能性はゼロではありません。ただし、それはただの可能性の話で、実際は装置自体はユーザーにとって安全な状態で管理されています。

盗聴の可能性を想定するなら、規制が入るに決まっています。だから、アレクサでもGoogleホームでも、法規制やプライバシー保護など、きちんとした対策を講じています。データの暗号化も当たり前です。

ユーザーの絶対数が増えればそれだけAIの学習機会も増えますが、得たデータを他の目的では使わないことを確認するためのセキュリティ認証もあります。解析が終わったデータは消去され、メーカーはデータの蓄積を行いません。

ちなみに、私は大学時代に統計学を専攻していましたが、ディープラーニングは統計学の考え方を基にしています。統計学的に確率が高いものを選んでいけばデータの質は上がります。

オカルト王　関数を軸にして分別し、答え合わせしていくということですね。

家電王　それがディープラーニングの仕組みです。かつてはコンピューターのパワー不足が原因で、こうしたことができませんでした。現在では、ロボット掃除機などのCPUでも画像認識ができるようになっています。これは、かつて大型コンピューターでも不可能だったことです。

こうした事実の延長線上にあるのは、機械そのものが意識を持つという考え方ではありません。ただ、教える側に悪意があったら、統計的な意味合いでの正しさが求められる場合もあるかもしれないので、何らかのルールが必要になるでしょう。

オカルト王　AIに意図的に悪い言葉を教えると、グレていくという話を聞いたことがあります。

家電王　それはAIの“性格”がグレていくのではなくて、悪い言葉を認識するだけです。悪い言葉を使っているから性格が悪いというわけではなくて、「ありがとう」という言葉と、スラングみたいな汚い言葉のどちらかを覚えたかという話に過ぎません。

集約されたデータはどう使われるのか？

——昔、アナハイムのディズニーランドに「未来の暮らし」のアトラクションがありました。スマートスピーカーが家族全員のスケジュール管理から晩御飯のメニューの提案までこなし、さらに子どもたちにスペイン語を教えていました。今後はどんなアプリケーションが考えられますか？

家電王　広がりは無限です。電子レンジとか冷蔵庫にAI機能を搭載している日本のメーカーもあります。未来という概念ではなくて、すでにある機能を使うか使わないかという選択になるでしょう。CES（コンシューマー・エレクトロニクス・ショー）というイベントが毎年ラスベガスで行われていて、2020年には日本語と英語の同時翻訳でタイムラグなく会話が進行する様子とか、AIが料理しているところを見せるアトラクション的なものを出展しているIT企業もありました。

——オカルト王サイドから見れば、家の中でもすべての行動を監視され、健康状態まで把握されるような日常が生まれてしまっているように感じるかもしれません。

オカルト王　まず考えなければならないのはデータの使い方でしょう。データは改ざんすることができます。それに、ビッグデータなので個人情報は保護されると言うけれど、裏を返せばまったく逆のこともできるわけです。コンプライアンスコードがきちんとした形で通っていればいいけれど、闇の世界や軍事分野ではまったく逆のことも実際に行われているので、明るい未来を思い描くことはできません。へそ曲がりなので（笑）。

家電王　結局は、集めたデータをどう使うかということになると思います。それに、データを使われて困るか困らないかはその人次第、その人の暮らし次第で、コンプライアンスの話です。マイナンバーは日本でなかなか普及しません。その一方で、新型コロナウイルスのワクチンの接種券が来ないとか、送られてくるのが遅いとか、接種証明がなかなか出ないという問題があります。国民全員にマイナンバーがあって、年齢も既往症もわかっていて、病院と連携したデータがあれば、誰に何を送るかというのはアプリでこなせます。これは実際に中国で実践されています。

いい面だけをいいように使えばそれでいいはずなのに、日本の場合はマイナンバーによって税と収入も銀行と紐づけてしまうといろいろなことがわかってしまうという思いがあるようです。脱税とは言いませんが、疑われたり、隠し口座の疑念が生まれたりすることもあるでしょう。こうしたことを考えなければ、さまざまなデータが集約されることで、税金の支払いとか確定申告とか、いろいろな形で有利にかつ簡単に転用していくことができます。

オカルト王　ただそれは、功利主義ですね。お守りであるとか、宗教的な要素においても、人間は無駄であることに価値を見出すようなところがあると思います。

家電王　私は、どちらも賛成なのです。片方だけがいいということはありません。たとえて言うなら、テクノロジーをうまく使っていく話と瞑想の話は両立すると思っています。瞑想をうまく行うため、その時の脳波はどうなっているのかを知るといった話は前回の対談で出ましたね。修行僧ではないので、自分の脳波のコントロールは難しいでしょう。そういう種類のトレーニング、あるいはフィードバックを可能にする装置もあります。

——マシンが人間の能力を凌駕するシンギュラリティについて教えていただけますか。

オカルト王　シンギュラリティというよりも、最終的には命題として、機械は意識を持つのかという話になると思います。量子コンピューターとAIが合体して意識が誕生するのか。疑似意識のようなものはすでにあるかもしれませんが、そもそも意識とは何かというところから話を始めなければなりません。

技術者の立場での意識のとらえ方からすると、「宿る」という言葉が正しいかもしれません。それが独自の自我を持った時に、それを誰がコントロールするのか。コンピューターにも人間の法律を守らせるのか。

家電王　シンギュラリティについてはなんとも言えません。ただ、人を快適に過ごさせるためにテクノロジーが良くなっていかなければなりません。「意識が宿る」かどうかは別として、それをコントロールするのは人間です。ですからAI対人間のような対立ではなく、どこまでいっても人間対人間の争いにしかならないと思います。

世界は加速度的に変化し続けている。コロナ禍がさらに拍車をかけただろうことは想像に難くない。その結果、日常という現実にも大きな変化がもたらされた。パート3は、これから先さらに加わっていく新しい現実であるVRというテーマで進めていただくことにする。

（取材・執筆：宇佐和通／撮影：中田悟）

＜DATA＞
Tさん（57歳、施設職員）
DIY歴…12年
製作期間…約2カ月
製作費用…約20万円

部屋の中の囲炉裏なんかじゃなく、もっと火を思う存分遊ぶスペースが作りたい！」とTさんが作ったのは、弥生住居や合掌造りをイメージし、外壁を竹で覆った超個性的な三角屋根の小屋。床はすべて土間で、石積みの囲炉裏とお手製のピザ窯を備えた〝火遊び小屋〟だ。

囲炉裏は土間の上に直接500～700mm径の自然石をランダムに並べ、粘土で固定。炉内は100mmほど掘り込み、灰を入れている。囲炉裏自体のサイズは1400mm径と大きいので、ダイナミックな火を焚いて、鉄板ででっかい肉を焼くのが、家族にも友人にも大好評だとか。

自在鉤と火棚は竹を使って自作。火棚には煤竹と黒竹を使い、煙に燻された雰囲気を演出している。鉤と火棚は小屋の垂木にワイヤーをかけて吊るし、固定した。

「小屋を設置したのは家の裏手の畑なので、季節の野菜を使ったピザを焼きたてで食べるのが楽しみ」とTさん。小屋内で火を焚くので近隣への煙の心配や天気の心配もいらない。大火で料理が楽しめ、火を囲み“ほんわり”とした温かさを感じる空間を大満喫している。

写真◎清水良太郎／イラスト◎丸山孝広

＊掲載データは2012年12月時のものです。

1890年にアメリカ・イリノイ州で創業したといわれる、ワークウェアブランド〈ビッグマイク（BIG MIKE）〉。ワークウェアだけでなく、ミルスペックの生産にも携わっていたとされ、50年代にはBIG YANK、BIG MACと並び、「ワークウェア界の3BIG」と呼ばれていたブランドです。

残念ながら、80年代初頭にブランドは消滅してしまいましたが、現在は日本企画にて復活。オリジナルのデザインを取り入れながら、現代にフィットするヘビーデューティーなウェアを展開しています。

そんな〈ビッグマイク〉に、熊本のセレクトショップ ORANGE COUNTYがトップスを別注。春に使いやすいベーシックなスウェット、パーカー、カットソーの3アイテムが発売中です。

春先にさらっと着られる10オンスのスウェットシャツとフーディーは、チャコール、サンドカーキ、グレー、ブラックの全4色展開。汗ばむ季節にうれしい裏パイル仕様で肌触りが良いのもポイントです。

ロンTは、同ブランドで人気のある半袖ポケTシリーズと同生地を使用。7.1オンスの程よくしっかりとした生地で、一枚で着たときの見栄えもバッチリです。こちらはインナーとしても使いやすいブラック、グレー、ホワイトの3色展開。

ORANGE COUNTY別注の3アイテムは全てアンダー1万、全部買っても2万以下というプライスも見逃せないところ。春トップスが少し足りないかも、なんて人はこの機会にまとめて買っちゃいましょう！

 〜〜全国で進む新線計画その3　大阪編〜〜

これまで2回にわたり東京と神奈川、そして全国で進む新線計画を紹介した。今回は残る大阪地区の新線計画を見ていこう。大阪地区の新線計画は複数あり、工事が進み開業予定も明らかにされている路線が目立つ。

一部の新線の建設現場を2月末、実際に歩き工事の進み具合などチェックした。ほか、どのような計画が進行しているのか、追ってみたい。

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【大阪の新線計画①】複数の新線計画の工事計画が進められる

まずは大阪市および大阪府内で、工事そして計画が進む鉄道新線の概要を見ていこう。進む新線計画は5つある。

〈1〉「東海道線支線」地下化工事
・新線区間：北区豊崎6丁目〜福島区福島7丁目・約2.4km
・開業予定：2023（令和5）年3月予定

〈2〉「なにわ筋線」新線計画
・新線区間：JR難波駅〜西本町駅（仮称）〜大阪駅（新駅）間、南海新今宮駅〜西本町駅（仮称）〜大阪駅（新駅）間・約7.2km
・開業予定：2031（令和13）年春の予定

〈3〉「北大阪急行南北線」延伸工事
・新線区間：千里中央駅〜箕面萱野駅（みのおかやのえき）間・約2.5km
・開業予定：2023（令和5）年度

〈4〉「大阪メトロ中央線」延伸工事
・新線区間：コスモスクエア駅〜夢洲駅（仮称）間・約3.2km
・開業予定：2024（令和6）年度

〈5〉「大阪モノレール」延伸計画
・新線区間：門真市駅〜瓜生堂駅（仮称）間・約8.9km
・開業予定：2029（令和11）年を予定

【大阪の新線計画②】来春には開業予定の東海道支線の地下化

まずは工事がかなり進んでいる「東海道支線」の地下化工事に関して見ていきたい。

大阪駅の北側には梅田駅という貨物専用駅があった。上記は貨物駅があった当時の上空からの写真だ。旧梅田駅の歴史は古い。元は1874（明治7）年12月に大阪駅の貨物取り扱い施設として生まれ、138年にわたり貨物の取り扱いが行われた老舗駅でもあった。2013（平成25）年4月1日に、その機能を吹田貨物ターミナル駅と百済貨物ターミナル駅に移している。

大阪駅すぐの一等地ということもあり、駅の廃止とともに跡地の再開発が始まった。今回の東海道支線の地下化工事もその一環である。北区豊崎6丁目〜福島区福島7丁目の約2.4km区間の工事が進み、旧梅田貨物駅の地下には「うめきた（大阪）地下駅（詳細後述）」が生まれる。完成は来春の予定だ。この新駅の誕生により、列車の運行も大きく変わりそうだ。まずは現状から見ていきたい。

【大阪の新線計画③】現在の線路配置と列車の動きを見ると

旧梅田駅は廃止されたものの、駅の西側を走っていた東海道支線（通称・梅田貨物線）は残された。同路線は今も特急列車や貨物列車の運行に欠かせない路線となっている。

梅田貨物線は、吹田貨物ターミナル駅と、梅田信号場（旧梅田駅）、福島駅を経て西九条駅（福島駅とともに大阪環状線）を結ぶ路線だ。路線距離は12.6kmあり、東海道本線と、大阪環状線を結ぶ大事なルートでもある。

吹田貨物ターミナル駅が路線の起点だが、実際には新大阪駅までは東海道本線と並走し、淀川にかかる上淀川橋梁を渡り、すぐに西へカーブして旧梅田駅方面へ向かう。そして、旧梅田駅の西側にある梅田信号場へ。信号場の先は単線となり西梅田一番踏切を通って、大阪環状線の路線に沿うように走る。福島駅の駅前にある浄正橋踏切を通って、高架上を走る大阪環状線へ上って行く。西九条駅までは大阪環状線に沿って単線の路線が続く。

この梅田貨物線を走る特急列車は、関西空港へ向かう特急「はるか」と、和歌山の紀伊半島へ向かう特急「くろしお」だ。

さらに、大阪環状線の西九条駅から分岐する桜島線（JRゆめ咲線）に安治川口駅という貨物駅併用の駅があり、この駅まで貨物列車も入線している。ちなみに、同駅と東京貨物ターミナル駅との間を走る「スーパーレールカーゴ」という宅配便専用の列車も毎日走っている。つまり梅田貨物線は、特急列車と貨物列車が走る重要な路線ということになる。

【大阪の新線計画④】大阪駅の新地下ホームの建設も進む

大阪駅近くの新線工事区間では、来春の開業を目指して工事がかなり進行していた。下はちょうど「うめきた（大阪）地下駅」の新駅ができる付近の工事の模様だ。

現在の大阪駅のちょうど北西側に地下の新駅ができる。すでにJR西日本から新駅の名前を「大阪駅」とすることが発表された。本原稿では既存の大阪駅との違いを明確にするために、ここからは大阪駅（新駅）と表記したい。

それに合わせて既存の大阪駅からの連絡通路等の建設も進む。大阪駅の西側には新改札口ができる予定で、また新しい駅と既存の大阪駅を結ぶための「改札内連絡通路」が設けられる。

JR西日本から発表されたイメージパースによると、地下１階にホーム2面、線路が4線の大阪駅（新駅）が生まれる予定だ。そして現在の梅田貨物線の路線も移され新駅を走ることになる。

この新駅誕生の効果は大きい。特急「はるか」と特急「くろしお」は、現在梅田貨物線がバイパスとして通っていることもあり、大阪駅には停車しないで走る。この特急が大阪駅（新駅）を停車するようになるのだ。大阪〜関西空港間を走る特急列車が停車することになり、大阪駅（新駅）は名実ともに大阪の玄関口となるわけだ。

しかし、大阪駅（新駅）の開設後もネックとなる要素が1つ残っている。新駅の先、西九条駅まで結ぶ梅田貨物線は単線のままなのだ。つまり、走る本数が限られ一部列車に遅れが生じると、多くの列車の運行に支障を来してしまう。

路線構造のために、スムーズな列車運行ができないことを鉄道ではボトルネックと呼ぶが、そうしたボトルネック解消のために、次の新線計画が立てられている。

【大阪の新線計画⑤】将来は「なにわ筋線」と結ばれる予定

大阪の北と南を直線的に結ぶ新線として計画されるのが「なにわ筋線」と呼ばれる新線計画だ。新線はJR難波駅〜西本町駅（仮称）〜大阪駅（新駅）間と、南海新今宮駅〜西本町駅（仮称）〜大阪駅（新駅）間。約7.2kmの予定で、開業は2031（令和13）年春とされている。

同線は大阪府、大阪市、JR西日本、南海電気鉄道（以降「南海」と略）、阪急電鉄の5社が共同事業として進める新線計画で、第三セクターの事業として進められている。

自治体が絡むものの、JR西日本と複数の民鉄事業者が一緒に路線造りを行うのは近畿地方では、珍しいことといって良いだろう。国鉄時代には私鉄との競走が激しく、お互いつばぜり合いを演じてきた仲でもある。路線が近くを走っていても駅すら設けないのが、ごく当たり前でもあったのだが、時代が変わったことを強くうかがわせる。

なにわ筋線は大阪駅（新駅）から、中之島駅、西本町駅（いずれも仮称）と路線が敷かれ、西本町駅の先で分岐、一本はJR難波駅へ、もう一本は南海新難波駅（仮称）を経て、新今宮駅付近で南海本線と合流する。

大阪駅（新駅）〜西本町駅間はJR・南海共同営業区間で、西本町駅の南に設けられる分岐ポイントからそれぞれJR西日本と南海の営業区間となる。

JR難波駅は現在、関西本線の列車の折り返し駅となっている。「なにわ筋線」が完成した後、特急「はるか」「くろしお」はこの駅と新線を利用して、大阪駅（新駅）へ向かうことになる。このルートが完成すれば、現在、西九条駅〜梅田信号場（地下化が完成後は大阪駅）間に残る単線区間は走らずに済む。所要時間の短縮とともに、列車本数の増便も可能になり、その効果は大きい。

計画では南海の路線は新今宮駅付近から地下へ潜り、JR難波駅から北へ伸びる路線と合流し、大阪駅（新駅）へ向かう。南海の線路幅はJR西日本の在来線と同じ1067mmで乗り入れには支障ない。すでに関西空港線ではJR西日本と南海が一部区間を共用しており、運行や技術的な問題もなさそうだ。

なにわ筋線が開業した後には、関西空港線のように、JR西日本と南海の特急が大阪駅（新駅）で顔を合わせることになるのかも知れない。

なにわ筋線の計画で興味深いのは阪急電鉄が絡んでいることである。「阪急十三方面に分岐する路線（なにわ筋連絡線）について、国と連携しながら整備に向けた調査・検討を進めます」としている。

開業目標を2031（令和13）年春としているが、同目標には阪急電鉄の乗り入れ計画は明示されていない。阪急電鉄では1435mmという標準軌幅の電車が走る。既存の在来線の線路幅と異なり阪急の電車は新線を走ることができないにもかかわらず、なにわ筋線の計画に名を連ねているということは、阪急電鉄が、線路幅が違うものの、少しでも沿線住民の便利さを考えて、なんとか線路を延ばせないか考えてのことなのだろう。既存の鉄道会社が、将来にむけて強い危機感を感じている現れなのかも知れない。

【大阪の新線計画⑥】御堂筋線が乗り入れる「北大阪急行」が延伸

大阪を南北に走る大阪メトロ御堂筋線。1933（昭和8）年5月20日に梅田駅〜心斎橋駅間の3.1kmが開業した日本で2番目に古い地下鉄路線である。後に南は中百舌鳥駅（なかもずえき）、北は江坂駅まで延長されている。

江坂駅から先も路線があり、こちらは北大阪急行電鉄という大阪メトロとは異なる企業が運営している。北大阪急行電鉄は大阪府と阪急電鉄などが出資する第三セクター方式の鉄道会社だ。1970（昭和45）年に開かれた日本万国博覧会のために、北大阪急行・南北線の江坂駅〜千里中央駅間5.9kmが設けられた。ちなみに同線と万国博中央口間をつなぐ東西線という路線が造られたが、万博閉幕後に廃止されている。

南北線の現在の終点駅は千里中央駅で豊中市にある。北隣には箕面市（みのおし）がある。この箕面市西宿までの区間、2.5kmの延伸工事が進む。路線は国道423号（新御堂筋）沿いに設けられる。新線区間には箕面船場阪大前駅と箕面萱野駅（みのおかやのえき）が設けられる。箕面市には阪急電鉄箕面線の箕面駅があったが、新線ができる付近は住宅地が多かったものの鉄道空白地帯で、路線の延伸が長年望まれてきた。

新線の終点駅となる箕面萱野駅には、複合型ショッピングセンター「みのおキューズモール」がすでにあり、同店舗と駅が直結される。通勤・通学だけでなく、ショッピングにも便利な路線となりそうだ。

【大阪の新線計画⑦】万博開催に合わせ伸びる大阪メトロ中央線

2025（令和7）年の4月13日〜10月13日開催予定の日本国際博覧会。前回に開催された万博が1970（昭和45）年のことだったから、55年ぶりに大阪で開催される万博となる。

開催の予定地は大阪市の夢洲（ゆめしま）。大阪港、最西端にある人工島で、島内には現在、巨大なコンテナターミナルがある。一方で多くが空き地のままとなっており、その空き地が万博会場となる。

現在、夢洲へ渡るためには夢舞大橋と、夢咲トンネルを利用しなければならない。夢咲トンネルは万博会場となる夢洲と、南側の咲洲（さきしま）の間の海底部分にある自動車専用のトンネルで、同トンネル内の中間部を活かして、鉄道新線を通す。

咲洲のコスモスクエア駅までは大阪メトロの中央線が走っている。このコスモスクエア駅と夢洲に設けられる夢洲駅（仮称）間に新線が設けられる。ちなみに、終点のコスモスクエア駅と、1つ手前の大阪港駅の間は大阪港トランスポートシステムという事業者が路線の所有者で、夢洲延伸後も同社の所有になるという。

コスモスクエア駅からは前述の夢咲トンネルを利用、夢洲駅までは北港テクノポート線と名付けられ、2024（令和6）年度には完成予定だ。

北港テクノポート線は将来、新桜島駅（仮称）まで伸ばす計画もあったが、こちらの計画は明確になっていない。統合型リゾート施設（IR）の構想がコロナ禍もあり進んでいないことが影響しているようだ。

【大阪の新線計画⑧】大阪モノレールの路線の延伸計画もある

大阪市の周辺をぐるりとめぐる大阪モノレールの路線。大阪モノレール線と、彩都線（さいとせん）の名前で親しまれる国際文化公園都市モノレール線の2本の路線がある。

本線にあたる大阪モノレール線は大阪空港駅（豊中市）と門真市駅（かどましえき/門真市）間21.2kmを結び、かつては世界最長のモノレール路線でもギネス世界記録としても認められていた（現在は世界2位）。

そんな大阪モノレール線の延伸計画がある。現在の終点駅である門真市駅から南へ8.9km、瓜生堂駅（うりゅうどうえき/仮称）まで延長するプランだ。

新設される駅は4つ。門真市駅側から見ると、最初の駅が門真南駅（仮称）で、ここで大阪メトロの長堀鶴見緑地線と接続する。次の鴻池新田駅（仮称）ではJR西日本片町線（学園都市線）と、荒本駅（仮称）では近鉄けいはんな線（大阪メトロ中央線）と、終点の瓜生堂駅では、近鉄奈良線の新駅が設けられ、大阪モノレールとの接続駅が生まれる予定だ。

この延伸により、現在の営業区間と合わせると既存の鉄道10路線と接続されると言う。東京でもそうだが、都市の中央と郊外を結ぶ路線は充実している。一方で、郊外の町同士を結ぶ環状線路線は脆弱な印象が強い。大阪モノレールの延伸はそうした郊外の町々を結ぶ路線として役立ちそうだ。

すでに瓜生堂駅に新設される車両基地の整備が始められている。開業の目標は2029（令和11）年を予定している。

3月14日、とある決意表明広告が出現した。「ビールが、もう一度始まる。」という意味深なメッセージである。定番のお酒として長く愛され続けるビール、それが「もう一度始まる。」とはどういうことなのか？ メッセージの裏側にある思いをお伝えしよう。

ビールのおいしさの選択肢を広げる。 ビールの未来への決意

日本でビール産業が産声を上げてから約150年。その一翼を担ってきたメーカーがキリンビールだ。同社のスタンダードビールといえば「一番搾り」だが、同様に注力しているカテゴリーがクラフトビールである。キリンビールは、クラフトビールを「おいしさにこだわった造り手の感性と創造性が楽しめるビール」と位置付けており、その手間暇をかけたこだわりのおいしさには、ビールがもっと魅力的になる可能性が凝縮されていると考えている。 

「ビールが、もう一度始まる。」というメッセージからも、伝統と革新の両軸を重んじる姿勢がうかがえる。そして今回、メッセンジャーとして白羽の矢が当たったのが、日本を代表する俳優・吉永小百合。スケール感とキリンビールの本気度が伝わってくる。

この決意表明がなされた3月14日、キリンビールの堀口英樹社長は語った。ビール離れなどと言われて久しいが、ワクワクさせる何かが弱まっているのではないか。作り手がおいしさの新たな可能性を追求しきれず、消費者がビールへの興味を失ってしまったのではないか。一番愛されているお酒だからこそ、一番大胆に進化する必要がある。そう力強く訴えた、“ビールの未来”への決意表明ともいえるものだった。 

そして、その中核を担う存在がキリン渾身のクラフトビール、「スプリングバレー 豊潤＜496＞」である。

構想に10年かかった新時代のクラフトビール

「スプリングバレー」とは、キリンビールのクラフトマンシップを代表するブランドだ。素材や手間などに妥協せず、培った技術の粋を結集してクオリティのみを追求する。名称は1870（明治3）年に設立され、日本で初めて商業的に成功したビール醸造所「スプリングバレー・ブルワリー」に由来。

新生「スプリングバレー」の構想は2011年にスタート。そこから10年かけて誕生した、新時代のクラフトビールが「スプリングバレー 豊潤＜496＞」である。飽くなき探求の末、行われた試験醸造は250回（※1）。麦芽は、1888（明治21）年から愛飲される「キリンラガービール」の1.5倍もの量を使用。さらに海外の醸造家から「クレイジー」とも評された独自技術「ディップホップ製法」を採用している。

幾多の困難を乗り越えて生み出された味わいは、クラフトビールならではの1杯で満足できる豊潤な味わいを追求しながら、さらにもう1杯飲みたくなるおいしさが特長だ。ユーザーからの評価も高く、昨年のクラフトビールブームの火付け役となって市場は約2倍（※2）に拡大。また、同商品を筆頭に「スプリングバレー」ブランドのクラフトビールは、国内外のビアコンペティションで計69個のメダルを獲得（2021年年間 ※3）している。

※2：2021年1-12月期、2022年1月キリン調べ。インテージSRI+(業務用酒販店含む)。クラフトビール市場について:大手5社以外の国産ビールに加えて、大手5社でクラフトビールと訴求している国産ビールをクラフトビールとして商品選定を行っています。

※3：受賞歴の詳細はこちら

進化した「スプリングバレー 豊潤＜496＞」の秘密を試飲レビューとともに解説

独自の「ディップホップ製法」を採用していることは前述したが、ホップは“ビールの魂”とも呼ばれるほどに重要。ハーブの一種であり、ビールの鮮度を保つとともに苦みや味わいをも左右する原材料である。

昨年の発売当時、「スプリングバレー 豊潤＜496＞」では、フルーティーでフローラルな品種を中心に、4種のホップを組み合わせて風味づけていたが、新たに「IBUKI」を追加。これは希少な日本産ホップであり、上品で穏やかな香りを特長としている。

計5種のホップを組み合わせるうえで、その香りをより印象づけるのが前述のディップホップである。具体的には、発酵過程で酵母とともにホップを同時に投入する製法だ。一般的な製法よりも豊かに香り立つうえ、クセやトゲのない、温和かつ個性的な香りづけが可能に。さらに、泡の安定化や保存性も高めてくれる。

また、5種のホップの配合割合を最適化し、トップからラストまで味と香りのバランスを向上。こうして「スプリングバレー 豊潤＜496＞」は、さらに洗練された豊潤な香りと味、スッキリとした余韻の飲み飽きないおいしさに進化した。

筆者も新生「スプリングバレー 豊潤＜496＞」を試飲。開封した瞬間にアロマティックな香りがあふれ、グラスに注ぐといっそう濃密な芳香を感じられる。

「スプリングバレー 豊潤＜496＞」を飲むたびに抱く感想は、“フレンドリーなおいしさ”。クラフトビールは総じて個性的であり、それが魅力でもあるが、ものによっては個性が強すぎる場合もある。その点「スプリングバレー 豊潤＜496＞」はバランスがよく、ドリンカビリティ（おかわりしたくなる飽きないおいしさ）が抜群なのだ。そして、この新生「スプリングバレー」は、さらにそのバランスが突き詰められている。

日本産ホップ「IBUKI」は、上品に華やぐフラワリーな柑橘感も魅力である。もともと「スプリングバレー 豊潤＜496＞」には華やかさやジューシーな風味があったが、「IBUKI」の追加でよりエレガントな香りに磨きがかかった印象も。だれが飲んでもおいしいと思える、わかりやすいクラフトビールだとあらためて感じた。

2021年春の発売からわずか半年で100万ケースを突破（※4）し、クラフトビール市場を約2倍に拡大させた（※5）ブームの火付け役が「スプリングバレー 豊潤＜496＞」。リニューアルも伴って、2022年はますます存在感を増すはずだ。ビールが、もう一度始まる。その決意にふさわしく、多くのビールファンに驚きと感動をもたらすだろう。

※4：キリンビール出荷実績（2021年3月-9月大びん換算）2021年10月キリン調べ

※5：2021年1-12月期、2022年1月キリン調べ。インテージSRI+(業務用酒販店含む)。クラフトビール市場について:大手5社以外の国産ビールに加えて、大手5社でクラフトビールと訴求している国産ビールをクラフトビールとして商品選定を行っています。

キリン 「スプリングバレー 豊潤＜496＞」

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詳しくはこちらから

取材・文／中山秀明　撮影／湯浅立志（Y2）

野球観戦の楽しみのひとつと言えば、球場でしか味わえない球場グルメが味わえること。近年は新型コロナウイルスの感染予防で規制が厳しかったが、今年はやや緩和される傾向にあり、球場での観戦が楽しめそうだ。

そんな球場グルメの中でも人気なのが、選手や監督がプロデュースする選手コラボグルメ。とりわけ阪神は一気に35種類の甲子園グルメを発表し話題になっている。

<News Release>
阪神甲子園球場 2022 年 監督・選手コラボグルメについて
～監督･選手がプロデュースしたこだわりメニューが登場!2022 年も“イチ”から開発した商品が盛りだくさん～ #阪神タイガース #甲子園球場 #甲子園 #甲子園限定グルメ #イチにカケル
▼詳細はこちらhttps://t.co/si5Cm4GIMD pic.twitter.com/M0POYHEPV3

— 【公式】阪神甲子園球場 (@enjoy_koshien) March 7, 2022

2年目の活躍が期待される佐藤輝明は、名前にちなんだ「サトテルのトリプル牛肉弁当」と「サトテルのWチキン輝（テリ）ヤキ丼」をプロデュース。

プロ初年度で10勝を挙げた、次期エース候補の伊藤将司は、学生時代に通っていた店の味を再現した「伊藤将司のとろ～りチーズ担々麺」をプロデュースするなど、各選手の個性豊かなメニューが紹介されている。

他にも、過去最大規模のリニューアルを行った東京ドームでは、新たに8店舗がオープン。25番ゲート横の「25CHICKEN」では、岡本和真の背番号にちなんだ「岡本和真スペシャルコラボメニュー」が用意されている。

3月2日より、#東京ドーム 25ゲート横にフライドチキン専門店「#25CHICKEN」を新たにオープン#岡本和真 選手の #背番号25 にちなみ、「#岡本和真スペシャルコラボメニュー」をいち早く販売します
https://t.co/KbGvFWUV5L#不屈 #巨人 #ジャイアンツ #giants #東京 #tokyo #野球 #プロ野球 pic.twitter.com/3uOlTlZ7C2

— 読売巨人軍（ジャイアンツ） (@TokyoGiants) February 25, 2022

また、福岡PayPayドームでは藤本博史新監督のトレードマーク、「ひげ」を取り入れた“ひげグルメ”をはじめ、甲斐拓也のこだわりが詰まった「甲斐が恋する海鮮天丼」が発表されている。

︎ #甲斐が恋する海鮮天丼 ︎

明日から花いかだで発売#甲斐拓也 選手が選んだこだわりの天丼に大分名物「とり天」もついた大・大・大満足ボリューム
とり天はぜひ「ぽん酢とからし」で食べてほしE・ZOぉぉ〜ჱ̒ ｰ̀zｰ́ )https://t.co/FXrOzvkSNh#sbhawks #ezofukuoka #イーゾフクオカ pic.twitter.com/DgTT2xFgxT

— BOSS E・ZO FUKUOKA／ボス イーゾ フクオカ【公式】 (@EZOFUKUOKA) March 8, 2022

その他の球場でも、今後続々と発表されるだろう選手コラボグルメ。観戦の際には、是非前もってメニューをチェックして、観戦ムードをさらに盛り上げる球場グルメも堪能しよう。

何事にも、究める過程には道がある。例えばマンガにも、もちろん街中華にも。そして街中華の道を究めるのであれば、必ず立ち寄るべき名店がある。落合南長崎駅が最寄りの「松葉」だ。

当時のレシピを受け継ぐ王道ラーメンがここに

冒頭で「街中華の道」という形で触れた理由は、マンガ好きならおわかりだろう。「松葉」はマンガの歴史を語るうえで欠かせない「トキワ荘」の住人だったレジェンドマンガ家が愛した店で、「まんが道」「愛…しりそめし頃に…」など先生方の作品にも登場する聖地なのだ。

2020年には「豊島区立トキワ荘マンガミュージアム」が誕生し、マンガファンをはじめ様々な人が訪れている。その際には「松葉」もぜひ訪れてほしいが、注文する際の参考として人気メニューを中心に紹介しよう。

なかでも必食なのが「ラーメン」だ。藤子不二雄先生の作品にちょくちょく登場する、小池さんというキャラクターがいつも食べているラーメン。それがこの「ラーメン」である。小池さん自身もトキワ荘住人の鈴木伸一先生がモデルであり、オマージュ楽曲「ラーメン大好き小池さんの唄」や、マンガ（アニメ、ドラマも）「ラーメン大好き小泉さん」にもつながっている。

同店を現在切り盛りするのは、二代目・山本一廣さんの奥さまにあたる麗華さん。麗華さんは1991（平成3）年から「松葉」で働くようになったため、当時の詳しい話はよくわからないという。とはいえ基本的なレシピは受け継がれ、当時と変わらない。“神々の愛した味”がここにある。

スープは毎朝8時から炊き、鶏ガラ、豚のゲンコツ、香味野菜、煮干し、昆布がベース。タレは薄口と濃口をブレンドしたしょうゆに、隠し味を少々。麺は池袋の老舗製麺所「山口や」の中細タイプを使い、チャーシューは肩ロースを厚めにカットしてのせてくれる。

あんな夢、こんな夢いっぱいあるけど

「ラーメン」と双璧をなす人気メニューが「炒飯」だ。特徴は、ゴロゴロッと贅沢に入ったチャーシュー。ラーメンに使っているものと同じで、35～40分下茹でしてからしょうゆをベースに5～10分甘じょっぱく煮て完成させる。

具材は大胆に使いつつも品数は最小限に、そして調理は丁寧に。卵はご飯とともに強火で熱を通してふんわり香ばしく仕上げ、味付けは塩こしょうにうまみ調味料と日本酒を数滴。きわめてシンプルながら飽きのこない、止まらないンマさのチャーハンだ。

「松葉」は飲む店としても使える。つまむなら「焼餃子」がイチオシだ。多い日には35皿ほども出る人気のサイドメニューで、味に深みがありながらも重くないのが魅力である。

比較的にあっさりとした餃子ではあるものの、味付けは複層的。しょうゆ、塩、日本酒、紹興酒、ごま油などを多彩に使い、タレがなくそのまま食べても十分なおいしさに仕上げている。食事のおかずにも、酒のつまみとしても大活躍間違いなしだ。

そして、お酒としてぜひオーダーしたいのが「チューダー」だ。これもファンにはおなじみの傑作。宝焼酎を三ツ矢サイダーで割った、「トキワ荘」住人が溺愛したオリジナルチューハイのことである。

これらの美酒美食をよりおいしくさせてくれるのが、店内に飾られた写真や色紙の数々だ。レジェンドのお宝に加え、先達をリスペクトする先生方のサインも多く、同店が世界中の人から愛されていることがよくわかる。

同店は1950（昭和25）年ごろ創業で、前回の東京オリンピックが開催された1964（昭和39）年にいまのビルに建て替えられたという。そしてトキワ荘にゆかりの深い店としては、現存する唯一のスポットなのだとか。まさに生きる伝説。

「まんが道」などで描かれる商店街のにぎわいこそ失ったかもしれないが、ここにはどこかぬくもりが感じられる。それはきっと、「松葉」には未来を夢見た若者の希望がいっぱい詰まっているからだろう。訪れた暁には、あんな夢、こんな夢を、いっぱい思い描き語り合ってほしい！

撮影／我妻慶一

【SHOP DATA】

松葉

住所：東京都豊島区南長崎3-4-11 PINE LEAF 1F

アクセス：都営大江戸線「落合南長崎駅」A2出口徒歩８分

営業時間：11:00～15:00 17:00～20:30（日によって変動あり）

定休日：月曜（祝日の場合は営業、翌日休み）

【フォトギャラリー（画像をタップすると閲覧できます）】

幅広い世代から親しまれている家庭料理といえば「カレー」。コンビニフードの中でも定番メニューとして販売されていますが、最近は本格味を再現しているものが多い印象です。そこで今回注目したいのが、ファミリーマートの新商品「やわらかビーフとスパイス香る 欧風カレー」（498円／税込）。一見するとシンプルな見た目の一品ですが、購入者からは「まさにお店の味だ…」「最初から最後まで絶品！」といった反響が。実際にファミマの人気カレーを味わっていきましょう。

【フォトギャラリー（画像をタップすると閲覧できます）】

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●「やわらかビーフとスパイス香る 欧風カレー」（ファミリーマート）

カレーで最も大切なポイントはルーの味つけですよね。同商品は野菜の旨味とビーフのコクをプラスしている他、柔らかな食感を堪能できるカット牛肉もトッピング。また、ライスにはパセリとチーズ、福神漬けが乗っています。豊富な具材ではないものの、素材の味を活かした味わいを期待できそう。

さっそくルーをくぐらせたライスをひと口食べてみたところ、最初に甘みを含んだマイルドなテイストが口の中で拡散しました。辛さは抑えているのかと思いきや、後からジワジワと程よい辛味が。おいしさを引き立てるだけでなく、クセになる味も演出してくれます。

食べ進めていると、白飯に乗ったチーズの部分に突入。コク深いルーにまろやかさが加わり、よりミルキーな味に。深みが増すことによって、食べごたえもアップしました。

メインの具材である牛肉は想像以上に柔らか食感で、噛むたびに濃厚かつジューシーな旨味が広がります。ルーのまろやかさ＆辛味ともマッチし、さらにやみつき度を更新。シンプルなトッピングなのにも関わらず、豊富なテイストを楽しめるのが魅力ですね。

コンビニカレーとは思えないほどの仕上がりでしたが、気になるのは購入した人からのレビュー。ネット上には「ビーフがめちゃくちゃ柔らかい… ルーも本格味でした。ファミマのカレーは侮れない」「何気にライス上のチーズが効いてる。後味のコクが最高」「おうちでは簡単に再現できないほどのハイクオリティー」といったコメントが多数寄せられていました。

濃厚なコクと旨味を味わえる「やわらかビーフとスパイス香る 欧風カレー」。ファミマの人気メニューを満喫したい人は、ぜひ同商品をゲットしてみて。

※価格はライター購入時のテイクアウト価格です。

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コロナ禍で様変わりしたダイエットやエクササイズ、食事管理などの方法を「新しい時代」にマッチした形で無理なく、効率的な形で発信していくプロジェクト「カラダ、ココロ、整うプロジェクト」。ヘルスケア情報マガジン「FYTTE」および、モノ・コト・暮らしの深堀りレビュー＆ニュース「GetNavi Web」とのコラボ企画として、新たなヘルスケアを提案しています。このたび、スペシャルイベントを3月26日（土）に開催することになりました。

新しい時代のヘルスケアについて、考えるきっかけに

GetNavi WebおよびFYTTEのコラボ企画として、2022年１月～3月までの3か月間を第2シーズンとして行ってきた「カラダ、ココロ、整うプロジェクト」。長らく続くコロナ禍で大きく変わった私たちの生活とそれに伴う健康意識の変化に対して、新しいアプローチでヘルスケアについて考える、そんなきっかけづくりを提案してまいりました。

そんななかで開催する今回のイベント。豪華な出演者とともに、みなさんで体を動かしたり、ヘルスケアについて学んだり、トークしたり、盛りだくさんでお届けする予定です！

アンバサダーに就任した黄皓さん×秋倉諒子さんによるトークショーは必見！

イベントトピックスとしては、第2シーズンのプロジェクトアンバサダーおふたりをお迎えしてのトークを開催！　Amazonプライム・ビデオで配信され大人気の恋愛リアリティ番組「バチェラー・ジャパン 」シーズン4でカップルになり今とっても話題の、黄皓さんと秋倉諒子さんにご出演いただき、日々の体づくりやヘルスケア活動についてお話しいただきます。

現在「#毎日フィットネス」を発信している黄さんの想いや、パーソナルトレーナーとしても活躍している秋倉さんがトレーニングを通じて感じていること、さらにはおふたりが感じたお互いの「ぜひ真似したいヘルスケア活動」など、普段ではなかなか聞けないトーク内容をお届け！ これは本プロジェクトならではのトークショーとなりますので、ぜひお楽しみに♪ おふたりからのメッセージ動画もいただきましたので、要チェック↓

黄皓さんプロフィール
早稲田大学卒業後、総合商社の三菱商事株式会社へ入社し、デジタル家庭電化製品、自動車用部品、工業プラント施設向けの鉄鋼製品のトレーディング業務に従事。メキシコでの海外駐在も経て退社。その後、家業で国際物流の事業を経営しつつ、RILISIST㈱設立を設立し、現在は全国で約15店舗のパーソナルジム兼セルフエステの受け放題サロンを経営。20年にはミラーフィット㈱を設立し、自社開発のスマートミラーデバイスを活用した、新しい形のオンラインフィットネス事業を展開。「ジムに通いたいけれども時間がない」「毎日続けられない」いったユーザーのペインを解消するだけでなく、トレーナーの新しい働き方を叶えるプラットフォームを目指していく。

秋倉諒子さんプロフィール
バチェラー・ジャパンシーズン4出演。美人な容姿と優しく誠実な人柄で、SNSでは多くの人気を獲得。さらにバチェラーのハートを射止め話題を集める。これまでモデル・女優として、「おカネの切れ目が恋のはじまり」「新宿スワン」「記憶にございません」などドラマや映画に出演し、資生堂や大塚製薬のweb広告モデルとしても起用された。現在は、女性専用のパーソナルジムで個人トレーナーとして働いている。男女ともに愛されるキャラクターが評判を呼び、業界内外から注目されオファーが後をたたない。

みんなで一緒に！ “ながら”でできるズボラストレッチでお腹やせ

さらに今回のプロジェクトでYouTubeでのフィットネス動画「ズボラストレッチでお腹やせ」シリーズの監修をいただいた、ダイエットトレーナーの小山圭介先生と、YouTubeチャンネル「ズボラストレッチ」の深井裕樹さんのコラボによるフィットネスライブのコーナーも大注目です！

どんなに運動が苦手でも、なかなかやる気が起きない人でも「やりたくなる」ストレッチを詰め込んだラインナップを考案。寝ころんだまま、座ったまま、立ったまま、つまりすべて“ながら”でできてしまうけれど、しっかりお腹やせにつながるエクササイズを、おふたりと一緒に楽しみながら行います！ 最近体を動かしていない、みんなで一緒に体を動かしたいという人にぴったりのコンテンツになります！

おふたりのコラボによる「寝たまま、座ったままお腹やせストレッチ」のコンテンツは、下記プロジェクトサイトのCONTENTSのコーナーに格納されていますので、ぜひチェックしてみてください！

https://fytte.jp/healthcare_project/

小山圭介先生プロフィール
ダイエットトレーナー＆メンタルコーチ。これまで2万人以上にダイエット指導を行う。メンタル・食事・運動など、さまざまなアプローチで健康な体をつくるダイエット法を提案している。TBSテレビ「Let’s 美バディ」に出演のほか、雑誌、WEBなどメディアでも活躍中。ダイエット成功者続出の、ダイエットオンラインサロン「小山圭介のダイエット革命」運営中！

深井裕樹さんプロフィール
ズボラストレッチトレーナー。運動が苦手な人に楽しく、継続できることをモットーに、寝ながらできるストレッチを行う。「ズボラストレッチ」チャンネルは、1年でYouTube登録者数122万人を超える大人気チャンネルになる。延べ数百人にも及ぶ、やせたい、筋肉をつけたい、健康になりたい、という人の目標達成を成功させている。

足を見ればすべてがわかってしまう「足のひと（R）」鈴木きよみ先生による足相診断コーナーも

足からの健康＝足ウェルネスを提唱している、足裏研究家、足のひと（R）、鈴木きよみ先生。FYTTEでも新刊『すべての不調は足裏を見ればわかる！』が好評発売中です。そんな鈴木先生が考案した独自のメソッドである、足をみて全身の不調を探る診断法「足相診断」をライブでお見せします！

ゲストには、オリンピアンであり、ランニングアドバイザーの市橋有里さんをお迎えしての足相診断。マラソン界で活躍された秘訣が、足をみるだけでわかってしまう！？かもしれません。あわせてきよみ先生には、体のお悩みに対応するゾーンセラピーをレクチャーいただき、市橋さんと一緒に、足裏刺激も行っていきます。

鈴木きよみ先生プロフィール
足のひと（R）（足裏研究家）。鈴木きよみクリニカルサロン代表セラピスト、癒しと温かな手の学校校長、有限会社オフィスキヨミ代表取締役、アンピールグループ運営サロン監修、「めん棒ダイエット（R）」考案者。東京・自由が丘を拠点に30万人以上の足を診てきた経験豊富なセラピスト。足と体のつながりに着目し、高齢化社会に向けて「歩ける寿命」を延ばし、人生を楽しむためのライフスタイルとして「足ウェルネス（R）」を提唱。著書に「足裏押すだけ！指圧棒セラピー」（学研プラス）、「めん棒ゾーンセラピーですぐやせっ！」（学研プラス）、『すべての不調は足裏を見ればわかる！』（ワン・パブリッシング）他多数。

市橋有里さんプロフィール
1977年11月22日生まれ。徳島県鳴門市出身。中学卒業後の1993年に上京。「トップレベルの長距離ランナー育成」を目的に誕生した陸連直轄のランニングクラブで、本格的トレーニングを開始。1999年、世界選手権セビリア大会で銀メダルを獲得。世界大会のマラソン種目では、史上最年少のメダリストとなった。2000年シドニーオリンピックに出場。東京マラソン2007で現役を引退後、「マラソンを通じて少しでも社会に貢献できれば」「走る楽しさを知ってもらいたい」との思いから、ランニングクリニックでの指導やマラソン大会のゲストランナーなどの活動も行なっている。

ヘルスケアアイテムの詰め合わせが当たるプレゼントBOXもご用意しています！

とても豪華な出演者との楽しい時間を過ごせるだけでなく、なんと今回のイベントでは、
ご参加いただいたみなさまへのプレゼント企画として、ヘルスケアアイテムの詰め合わせBOXをご用意しました。コカ・コーラ社から発売している「からだおだやか茶W」をはじめ、健康や美容が気になるみなさんが心ときめくアイテムを厳選。イベントにご参加いただき、イベント時に発表されるキーワードとともに、イベント後のアンケートにご回答いただいた方の中から30名にギフトBOXが当たります！

冬も終わりを迎え、いよいよ春！ 体を動かしたり、何かを始めるにはぴったりの季節ですので、ぜひ本イベントをきっかけに、新しい健康習慣をはじめてみませんか？

★イベント概要★———————————————————–
開催日時　3月26日（土）13時30分～15時30分
開催方法　YouTubeのライブ配信
参加費　　無料
——————————————————————————–—–

イベントへのご応募はこちらからお願いします！

お申し込みの締め切りは３月23日（水）までとなります。
お申し込みいただいた皆様には、イベント前日までに、オンライン視聴用のURLをご案内いたします。たくさんの方のご応募をお待ちしております！

AgoKudが取り扱う「SMART HOOP」は、“落ちることのないフラフープ”でダイエットができるエクササイズグッズです。ウエストサイズに合わせて長さが調節できるだけでなく、運動量の記録に役立つカウントセンサーも備えた同商品。それにしても、落ちないフラフープとはいったい…？

【フォトギャラリー（画像をタップすると閲覧できます）】

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●ウエストサイズに合わせて長さを調節できる「SMART HOOP」（AgoKud）

小さな子どもが腰で回して遊ぶ“フラフープ”。大人になってからも、ダイエットを目的として活用する機会がありますよね。ただ、フラフープはコツをつかまないと腰から落ちてしまい、失敗してばかりで運動にならないことも。そんな問題を見事に解消してくれるアイテムが、今回セレクトした「SMART HOOP」（1880円／税込）という商品です。

パッケージを開封して真っ先に驚いたのは、従来のフラフープからはかけ離れたパーツの数々。フラフープ用のパーツ以外にも、運動時に併用できるフィットネスベルトとウエスト計測に便利な巻尺もセットになっていました。

それでは、フラフープを組み立てていきましょう。まずはヒモの先に重りがついたカウンターを連結パーツ中間の軌道にセット。あとはウエストサイズに合わせて連結パーツをつなげていきますが、1か所だけカウント用スイッチパーツが含まれているので忘れないように組み込んでください。

同商品の面白い点は、フラフープを回しながら“ウエストサークルマッサージ”もおこなえること。内側にバネを仕込んだパーツが備わっているため、エクササイズ時にどの方向からも腰をマッサージできる構造になっています。

カウンターのリセットボタンを押し、数字を0にしたら準備完了。腰から脱落しないようフィットさせた上で、フラフープを回し始めてみました。もちろん連結パーツが回るわけではなく、タイヤつきのカウンターが軌道に沿って回転。そのため従来品とは異なり、フラフープが落ちて“やり直し”になる心配はありません。

ネット上には「長さ調節可能だから家族みんなでフィットネスが楽しめる」「使わない時は分解して保管できるのがイイね」といった評価が。「SMART HOOP」を活用して、心ゆくまでシェイプアップに励みましょう！

※価格は商品購入時のAmazon実売価格です。

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3月21日（月・祝）に開催される「第34回 マイナビ 東京ガールズコレクション 2022 SPRING/SUMMER」に、月10ドラマ『ドクターホワイト』（フジテレビ系）から主演の浜辺美波をはじめ、瀧本美織、岡崎紗絵、高橋文哉らの出演が決定した。

『ドクターホワイト』は、医師でもないのに豊富な医療知識がある正体不明の女性・雪村白夜（浜辺美波）が、患者の症状から正しい病名を判別する“総合診断協議チーム”（通称：CDT）のクセ強めなメンバーたちとともに、患者に向き合っていく“診断医療ミステリー”。

そんな本作は3月21日（月・祝）に最終回を迎えるが、同日に東京・国立代々木競技場第一体育館にて開催される「第34回 マイナビ 東京ガールズコレクション 2022 SPRING/SUMMER」に、『ドクターホワイト』チームが出演することが明らかに。

主演の浜辺をはじめ、瀧本美織、岡崎紗絵、高橋文哉らが、TGCのランウェイに登場する。来場者・オンライン視聴者と一緒に盛り上げるステージ連動企画も実施予定とのことで、こちらにも注目だ。

イベント情報

「第34回 マイナビ 東京ガールズコレクション 2022 SPRING/SUMMER （略称：マイナビ TGC 2022 S/S）」

開催日時：2022年3月21日（月・祝）開演：後2・00／終演：後8・00（予定）

会場：東京・国立代々木競技場第一体育館

公式サイト：https://tgc.st/

番組情報

『ドクターホワイト』

カンテレ・フジテレビ系全国ネット

毎週（月）後10・00～10・54

出演：浜辺美波　柄本佑　瀧本美織　岡崎紗絵　片桐仁　高橋努　高橋文哉 ・ 勝地涼　宮田俊哉　毎熊克哉 ・ 小手伸也　石坂浩二

公式Twitter：https://twitter.com/dr_white2022

公式Instagram：https://www.instagram.com/dr_white2022/

©フジテレビ

元乃木坂46の高山一実がMCを務める新番組『今から行きたい至極グルメ ほほおちゴハン！』（テレビ東京系）が、4月9日（土）より放送されることが分かった。

ひとつのグルメに熱を注ぎ込み、“グルメ沼”にハマり込んだハマりびとの“推しメシ”を紹介。ハマりびとの熱い沼トークとともに、ほほがおちる＝“ほほおち”するほどおいしい激うまグルメ情報を奥深く届ける。

MCを務めるのは、昨年11月に乃木坂46を卒業し、テレビだけでなくラジオ、小説執筆など幅広く活躍する高山。「私自身食べることが大好きで、これまでご飯のための旅行もしてきましたし、乃木坂46卒業後は自由な時間を予約の電話に当てたりしてます…（笑）ですので、MCのお話をいただけた時は嬉しかったです」と出演への喜びを語った。

高山一実　コメント

私自身食べることが大好きで、これまでご飯のための旅行もしてきましたし、乃木坂46卒業後は自由な時間を予約の電話に当てたりしてます…（笑）ですので、MCのお話をいただけた時は嬉しかったです！至極グルメを食べるお仕事！最高すぎます！この世の美味しいものを知り尽くしたいですし、ゲストの皆さまから色々なお話を伺えるのを楽しみに、グルメな1時間をお届けできればと思います。

プロデューサー・園部雄一郎　コメント

MC高山一実さんが、一つのグルメに異常なほどの熱を注ぎ込んだ方々と「料理＆トーク」を堪能します！土曜のお昼まえに「ほほがおちる」ほどの美味しい映像と語り出したら止まらないゲストのグルメ愛の連続！極上の餃子、話題のサンドイッチ、超人気のラーメンなど、高山一実さんとゲストの食べっぷりにも注目です！撮影現場で、モニターを見ているだけで「ほほおち」してしまいます。

番組情報

『今から行きたい至極グルメ ほほおちゴハン！』

2022年4月9日（土）スタート

毎週土曜　前11・03～

©︎テレビ東京

グラドルの枠を超え、ドラマ、バラエティと活躍の幅を広げている岸明日香さんが、3月14日（月）にアニバーサリー写真集「Culmination」を発売。30歳という節目とデビュー10周年の“集大成”となるメモリアルボディを収めた一冊についてはもちろん、グラビアに対する熱い思いなども伺いました。

【岸明日香さん撮りおろしカット】

今回の写真集では、これまでと違う私を見せたい

──アニバーサリー写真集のタイトルを「集大成」「最高点」「頂点」などの意味を持つ「Culmination（カルミネーション）」に決めた理由は？

岸　いろんな候補があった中から、自分で決めました。デビューして5年目ぐらいたった時、「10年目にちょうど30歳になるので、それまでお仕事を続けて、アニバーサリー写真集を絶対出したい！」と思っていました。それもあって、どこかで「集大成」の意味合いのあるワードを入れたかったんです。今回、うれしいことにこのタイミングで写真集のお話を頂き、「集大成」を英語で調べてみたら、「Culmination」という言葉が出てきて！　とても響きがかっこいいのに、意外と写真集のタイトルで使われていない。早速、お気に入りになって、ずっと家で唱えていました（笑）。

──昨年からジムに通われていたと伺いました。今回の撮影のためにした体作りについて教えてください。

岸　実は私、これまでボディメイクというよりは、食事制限で体作りをしていました。ご飯を我慢するだけでもキツいのに、得意じゃない運動するのは……と思っていたんです。だけど今回の写真集では、これまでと違う私を見せたいと思い、食事制限以外にも、4～5カ月間パーソナルジムに通ってお尻を中心に鍛えました。私が年齢を重ねるということは、ファンの方も年齢を重ねるわけで。もしかするとお尻好きな方も増えてきたんじゃないかなと思ったのと、以前からコアなファンの方から「お尻が素敵なのに、お尻グラビアって少ないね」とも言われていたこともあったので意識しました。

──ちなみに、具体的なトレーニング方法は？

岸　お尻の上部を鍛えると足が長く見えるようになると聞いたので、そこに負荷をかける運動を徹底的にやりました。悲鳴を上げながら…（笑）。また、自宅ではチューブを使った運動したり。…初めて運動を頑張りました（笑）。自分では、結果的に丸みのあるいいお尻になったと思います！　ただ筋肉が付きやすい体質で、最初は腕など筋肉がついてほしくない部分にも付いてしまって。そこに気を使いながらの調整が難しかったです。運動をしている中で「ファンの方は果たして鍛えた体が好きなのか？」という疑問にぶち当たり、華奢な体をキープしたまま鍛えようといろいろ試行錯誤しながらしていましたね。

今回は表紙から三角ビキニで攻めさせてもらっています

──今回の写真集のコンセプトについて教えてください。

岸　打ち合わせには第一段階から入らせてもらったのですが、“大胆かつ爽快”でしょうか（笑）。これまで出した写真集は、しっとり肌を出す感じが多かったですが、今回は屋外で開放的に肌を出すイメージでいきたいとお話して。昨年10月に沖縄で撮影したんですが、あえて私も行ったことがある沖縄が安心感もあって、より開放的になれるかなと。また、今まで行ったことのないプライベートビーチのような場所でも撮影することができました。

──撮影されたカメラマンの曽根将樹さんとは初コラボだったそうですね。

岸　これまでは私を撮ってくださったことのある、おなじみのカメラマンさんが多かったんですが、今回は初めての温度感を体験したくて、曽根さんにお願いしました。私が去年クルマの運転免許を取ったこともあり、曽根さんを助手席に乗せて、プライベートで初運転しているカットもあります。曽根さんはずっと運転を不安そうにしていましたが……（笑）。とにかく楽しくて、気持ち良くて、ずっと笑いながら撮影させていただきました。唯一恥ずかしかったことは、ヘアメイクもせずに寝起きのままで撮ってもらった、すっぴんカットでしょうか。

──そのほか、お気に入りのカットがあれば教えてください。

岸　いっぱいありすぎて、正直選べないんですが、例えば2ページ目にある海での引きのバックショットもいいですね。これまで、インパクトが薄れるんじゃないかという怖さもあって、寄りに比べて、引きの写真はあまりお気に入りではなかったんです。でもこの写真は、ものすごくインパクトがあって。今回頑張ったお尻も見えつつ、胸から腰のラインまで、自分が見せたい要素が詰まっていて、「ボディライン、めちゃめちゃ良くない！？」と思えるショットです（笑）。あと、私の体形的に、一番似合うとよくいわれる三角ビキニのショットも多いんです。写真集になると、デザイン重視で意外と着られなかったりするんですが、今回は表紙から三角ビキニで攻めさせてもらっています。

──また、1万字以上に及ぶインタビューも収録されています。

岸　この30年間、紆余曲折ありましたし、自分の育ってきた環境やルーツ、苦労したことなど、幼少期から現在に至るまで、お仕事とは関係ないエピソードもたくさん書かれています。恋愛観をはじめ、これまであまり話したことのないパーソナルな部分にも触れているので、読み応えがあると思いますし、ファンの方には喜んでもらえると思います。写真集全体としてのみなさんの率直な意見や反応が楽しみです。

いろんな塩を見た後輩からは、「なんか怖い！」と言われたこともありましたね（笑）

──ちなみにグラビア撮影に必ず持っていくモノやグッズはありますか？

岸　アロマが入っていて、お肌がツヤツヤになるボディークリームは必需品です。泊りロケの時は、入浴剤や、エステで使うような美顔器やキャビテーションまで大量に持っていって、かなり大荷物になるんです。気持ちの問題ですが、前日の夜にやらないと不安になってしまうんです（笑）。普段はそこまで気にならないのですが、しっかり写真として残るグラビア撮影には、やはり100％万全な状態で挑みたい気持ちが強いんですよね。私にとって、最強のダイエット法はグラビアと言えるぐらい、グラビアのお仕事があることで、しっかりダイエットできるんです（笑）。

──美顔器やキャビテーションとった美容家電は常に調べているんですか？

岸　ボディークリームはお肌がデリケートなこともあり、一回使っていいと思ったものをずっと使っていることが多いですが、美容機器に関しては、新しい機能の製品をチェックすることが多いですね。

──岸さんは料理がお好きだと伺いましたが、特にこだわりはありますか？

岸　お料理する時に使う炊飯器と電子レンジに関しても、常にチェックして、最新機能が備わったモノを揃えます。そのため、家にレンジが3台もある時期もありましたね（笑）。ただ料理の場合は、電化製品というより食材をそろえてしまうことが多くて。例えば塩へのこだわりもあって、「太陽と風がつくる豊島の海を丸ごととじ込めた塩」（※岸さんオススメの塩の商品名）など、水晶のような高価な塩を集めたり、常にバッグに入れていることもありました。日本酒もいろいろとそろっています。そうそうキッチンに並べたいろんな塩を見た後輩からは、「なんか怖い！」と言われたこともありましたね（笑）。

岸明⽇⾹アニバーサリー写真集『Culmination』
2022年3月14日（月）発売

価格：3000円＋税
発行：SDP

（C）SDP

【岸明⽇⾹アニバーサリー写真集『Culmination』より】

撮影／関根和弘　取材・文／くれい響

幅広い世代に愛されるメニューの1つ・カレーライス。濃厚なコクとスパイシーな刺激がクセになり、「月に1回以上は食べている」という人が多いのでは？ かくいう私も大好きなメニューであり、専門店はもちろんスーパーなどで取り扱われているレトルト商品もくまなくチェックしています。そこで今回注目したのは、無印良品で手に入れた「糖質10g以下のカレー チキンの豆乳クリームカレー」（350円／税込）。生活雑貨などの販売で有名な無印良品のカレーは、どんな味わいを楽しませてくれるのでしょうか。

【フォトギャラリー（画像をタップすると閲覧できます）】

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●「糖質10g以下のカレー チキンの豆乳クリームカレー」（無印良品）

無印良品では2019年より“糖質10g以下に抑えたレトルトカレー”シリーズの発売を開始。糖質を抑えるために小麦粉・でんぷん・砂糖を減らし、おからペーストや野菜ペーストを使用しているのが特徴です。カロリーも1袋あたり150kcal以下なので、ダイエット中の人にもオススメ。

それでは「チキンの豆乳クリームカレー」をいただいていきましょう。加熱は湯せん（5～7分）だけでなく、電子レンジ調理（目安時間 500Wで約2分）でもOK。せっかくなのでご飯も準備してカレーを添えたところ、従来のカレーよりも色が薄いことに驚かされます。

口に運んだカレーは、予想外にまったりとした味わい。実は、かぼちゃととうもろこしのペーストが豆乳とともに使用されていて、野菜の甘みを生かしたカレーに仕上げられているのが同商品の特徴です。もちろんカレーの風味も濃厚で、クリーミーな口あたりがたまりません。

また、具材に使用されているとり肉も注目すべきポイント。ゴロっとした見た目ながらしっかり熱が通ったとり肉は、口の中でホロホロとほどけていくような食感をもたらしてくれました。ちなみに同商品の辛さは、5段階に分けられた中でレベル1に該当。甘さが先に押し寄せるので、刺激が苦手な人でも食べやすいですよ。

「チキンの豆乳クリームカレー」を購入した人からは絶賛の声が続出。「ダイエット中はカレーを控えていたけど罪悪感なく食べられる！」「マイルドでさっぱりしたおいしさ」といった反響が寄せられています。健康管理を気にかけている人は、ぜひ同商品を堪能してみてくださいね。

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こんにちは、書評家の卯月 鮎です。私は一般的な仕事とは少し違って、小説を読んではパソコンの前に座って、ああでもない、こうでもないと文字を並び替える日々。のりたまではなく、活字でご飯を食べています。

気が付くと一日中部屋に籠もって、外が暗くなっていることもしばしば。仮に動くものを“動物”と定義するなら、もはや自分は部屋のインテリアじゃないかと思うこともよくあります(笑)。これは漫画家さんも同じ感覚ではないでしょうか。仕事部屋という小宇宙に自分が取り込まれている……。

豪華メンバーが語る漫画家の「家」

今回紹介する新書『少女漫画家「家」の履歴書』（週刊文春・編／文春新書）は、“家”という視点を軸に、少女漫画家たちが自らの半生を振り返るというインタビュー集。「週刊文春」の連載「新・家の履歴書」のなかから、少女漫画の黄金期とも言われる1970年代までにデビューした12人の少女漫画家が選ばれています。仕事場や生活の拠点である“家”の様子がわかる間取りイラストが入っていて、当時の光景が想像できるのもいいですね。

旅館の合宿生活で生まれた『ガラスの仮面』

私も一時期ハマって読みふけっていた『ガラスの仮面』の作者・美内すずえさんの思い出の“家”は、長年カンヅメで仕事をしていたという神保町の旅館「錦友館」。12畳ほどの部屋でアシスタントとともに座敷テーブルを囲んで作業し、座布団を敷いて寝る。合宿ノリが面白くて、ある種の「劇団」体験だったとか。漫画は作者ひとりの名前がクローズアップされがちですが、共同作業の熱量で作品が成り立っていることが伝わってきます。

ギャグマンガ『パタリロ！』の魔夜峰央さんの“家”にも驚きのドラマが隠れていました。『パタリロ！』が軌道に乗った1979年に故郷・新潟から移り住んだのは、埼玉・所沢駅から徒歩15分ほどのネギ畑に囲まれた借家。編集者から「便利なとこだから」と勧められたのですが、実は編集者の近所で“原稿を回収するのに便利”という意味だったそうです(笑)。

そして、この家で描かれたのが『翔んで埼玉』。刊行からおよそ30年の歳月が過ぎ、「冬の時代」が来たと魔夜さんが思っていた頃に、この『翔んで埼玉』が話題となり映画化される……。魔夜さんが埼玉ではなく東京に呼ばれていたら、未来は別ものになっていたでしょう。

本書を読んでいると漫画の変遷も見えてきます。『星のたてごと』『白いトロイカ』『ファイヤー！』と、少女漫画家の草分けとして漫画史に名前を刻む水野英子さんの“家”は「トキワ荘」。漫画の原稿が憧れの手塚治虫さんに気に入られて1958年に上京、トキワ荘に住むことになりました。四畳半の部屋で若い漫画家たちが集まって執筆三昧。「トキワ荘にいるだけで絵が月ごとに上達しました」。トキワ荘はまさに文化が芽吹く場所だったんですね。

もともと雑誌の連載コーナーなので各インタビューは短いものの、読みやすくまとまっています。少女漫画家12人の回想が一気に読めるため、漫画とは何か、仕事との向き合い方、少女漫画黄金期とはどういう時代だったのか……。そうしたことが比べられるのがこの本の面白さ。1人だけのインタビュー本では浮かび上がらなかった“核心”が見えてきます。

仕事の話以外にも、編集者との恋愛や結婚といったプライベートな部分も赤裸々に語られていて、どのインタビューも朝ドラの原型になりそう。それぞれの漫画家の“家”を想像しながら、もう一度名作を読んでみたいと思いました。

【書籍紹介】

『少女漫画家「家」の履歴書』

著者：週刊文春・編
発行：文藝春秋

あの名作は、こんな「家」から生まれた！少女漫画の黄金期である一九七〇年代までにデビューした豪華十二人の漫画家が語る「家」の履歴。家族や仲間たちと過ごした最も私的な空間を語るからこそ見えてきた原体験、あの傑作の舞台裏とは。

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【プロフィール】
卯月 鮎
書評家、ゲームコラムニスト。「S-Fマガジン」でファンタジー時評を連載中。文庫本の巻末解説なども手がける。ファンタジーを中心にSF、ミステリー、ノンフィクションなどジャンルを問わない本好き。

毎週土曜日に放送中の『モヤモヤさまぁ～ず2』（テレビ東京系）が、4月5日（火）の放送より毎週火曜午後11時6分からに放送枠を移行する事が発表された。

3月5日（土）の放送に、2代目アシスタントの狩野恵里アナウンサーが緊急出演。「『モヤさま』は4月からまたひっこします。」と書かれたブランケットをさまぁ～ずに手渡した。

10月以来、通算8度目の枠移行に、大竹一樹も「何回目なんだよ！この間はもう換算されてない位短いよ！」と思わずツッコミを入れた。

さまぁ～ず（大竹一樹、三村マサカズ）コメント

7回目の引越から半年で8回目の引越し。土曜日に定着する前の早めの枠移行でよかったです。しかも放送時間も伸びるので。俺らも見ていて「早ぇー！もう終わるの？」といった感じでしたし。「これからだぞー！」とエンジンがかかる前に終わるというか。それがまた良い長さの放送時間になるのでゆっくり見ていただけるかなと思います。

この半年間、早朝のスピンオフ番組として狭い町内を巡る「あさモヤ」（※関東ローカル）をやらせてもらったのはすごくプラスになりました。15年前の番組スタート当初の感じを思い出したというか。そんな「あさモヤ」的な町ブラも火曜夜に引き継いで残していくという事なので楽しみですね。

まあ、僕らはやっていくことは変わらないので、同じように楽しく「街」と「町」を歩いていきます。2人とも色んなことをすぐに忘れちゃうので、15年モヤさまをやっていても常に新鮮な気持ちです（笑）

田中瞳アナウンサー　コメント

私がモヤさまアシスタントを担当してからまだ丸3年も経っていませんが、すでに何度か番組の引越しは経験してきました。ただ、平日の放送になるのは初めてです！

個人的には、火曜は夜10時からWBSで経済の動きを報道、その後にモヤさまが見られるようになるという流れは、充実した夜のひとときになりそうな予感がしています。引越しが多くて視聴者の皆さんには申し訳ないですが、引越しする度について来ていただけるように、変わらぬモヤさまであり続けたいと思っています。さまぁ～ずさんや街の皆さんの笑い声で、寝る前に見てくださる方の心が少しでも明るくなれば嬉しいです！まずは放送日時を浸透させるために、積極的に発信していきたいと思います。

狩野恵里アナウンサー　コメント

このたびモヤさまがまたまたお引越し！今回で8回目です！その都度、曜日と時間を覚えてくださった皆様本当にありがとうございます。次は、火曜の夜11時06分です。奇しくも初代アシスタント・大江キャスターと4代目アシスタント・田中アナが出演しているWBS後の放送ということで、覚えやすいのではないでしょうか！週の2日目、なんだかやる気がイマイチおきないなぁ…という時にぜひ観てみてください。

きっと、明日への活力がみなぎってくると思います。曜日が変わっても、きっとこの15年ほどやってきたことは変わらない気がしています。街にお邪魔してモヤモヤを探す。三村さんの土下座入店もきっとあるし、大竹さんの詰め寄りフェイスもきっと飛び出します。ぜひ、引き続き火曜夜11時06分からのモヤさまも愛していただけますと嬉しいです！！

テレビ東京プロデューサー・株木亘　コメント

どんなドイヒーな事も「モヤさまっぽいよねー」という一言とクスッとした笑いで全てを片付けられる不思議な番組。半年での引越しも、放送時間がまた長くなるのも「モヤさまっぽい」おもしろネタとして捉えています。

そんな15年積み重ねてきた「モヤさまっぽさ」を武器に火曜夜に更にパワーアップします！放送時間が長くなるので、モヤさまっぽい「ゆるゆる雰囲気」をまたお楽しみいただけると思います。さらに、超ド級なマイナーな“町”を朝からほっつき歩く「町内ブラブラ」を新企画として定期的にやっていきます。「ウチの町には絶対に来ないだろう」と思っていた皆さん、ひょっとしたらモヤさま一行がお邪魔するかもしれませんので楽しみに待っていてください！！

番組情報

『モヤモヤさまぁ～ず2』

テレビ東京系

毎週土曜　後11・00～11・25

『あさモヤさまぁ～ず2』

毎週土曜　前5・30～6・00（※関東ローカル）

※『モヤモヤさまぁ～ず2』『あさモヤさまぁ～ず2』は

2022年4月5日（火）の週から、毎週火曜　後11・06～11・55に枠移行

出演者：さまぁ～ず（大竹一樹、三村マサカズ）、田中瞳（テレビ東京アナウンサー）

©︎テレビ東京

秋元康が企画・原作を務める完全オリジナルドラマ『吉祥寺ルーザーズ』（テレビ東京系）が4月より放送されることが決定。主演をNEWSの増田貴久、ヒロインを田中みな実が務める。

本作は、人生の負け組6人がひとつ屋根の下シェアハウスで一緒に暮らす日々を描いたシチュエーションコメディドラマ。脚本は池田テツヒロ、演出は佐藤祐市が担当する。物語の舞台は不動の人気タウン、東京・吉祥寺。なぜか安い家賃に、不可思議な募集方法、そして、謎の開かずの扉…。そんな、謎めいたシェアハウスで、性別も年齢も職業もバラバラの“ルーザー”たちの奇妙な共同生活が始まる。

女子校の教師として順風満帆なイケメン人生を送っていたが、ある出来事がきっかけで心がポキッと折れてしまった主人公・安彦聡を演じるのは増田貴久。テレビ東京のドラマは、2020年4月に放送されたドラマホリック！『レンタルなんもしない人』以来2回目の主演となる。

増田は「テレビ東京で連ドラのオファーを頂くのは2度目になります！前回はレンタルされてなんもしなかったですが、今回はなにか…するんでしょうか!?僕も楽しみながら撮影頑張ります」と意気込みを語った。

現在、夫と離婚調停中の元女性ファッション誌の編集長・大庭桜役には、田中みな実。本作について「テンポがよくて、見やすく、気付けばクセになるドラマになりそうな予感です。愛すべきルーザーたちの負けっぷりを毎週温かく見守っていただければと思います」とコメントした。

そのほか、全く売れていないが自称芸人の実演販売員・秦幡多役に片桐仁。博多から上京してきた生意気なキャバ嬢・望月舞役に、HKT48の初代センターとして活躍し、今年4月に卒業を控える田島芽瑠。卒業後は女優の道へ進みたいという田島にとってアイドル卒業後、初のドラマ出演となる。

そして、普段は真面目なのにギャンブルに溺れ、借金まみれの公務員・胡桃沢翠役を濱田マリ、元広告代理店勤務のエリートながらリストラされた天涯孤独の男・池上隆二役を國村隼が演じる。

秋元康（企画・原作）コメント

競争社会の中で、いつから、“勝ち組”“負け組”なんて言葉が使われるようになったのでしょうか？

生きにくい世の中です。誰もが、“ダメな自分”に落ち込むことがあります。そんな時に、「そんな生き方でもいいんだよ」と、勇気を貰えるドラマを作りたいと思いました。

世間では、“負け組”と呼ばれる6人が、訳ありなシェアハウスで共同生活を送るうちに、他人の優しさや愛に触れ、忘れていた何かに気づく物語です。『全てに負けているわけじゃない』『勝ってるところだってあるじゃないか！』『人生、捨てたもんじゃないな』少しだけ、自分に自信を取り戻せた時に、他人と比較すること、他人と競い合うことの愚かさを知ります。『自分は自分でいいんだ』毎週、月曜日のこの時間、視聴者の皆さんが笑いながら、元気になっていただけたらと思います。

増田貴久　コメント

吉祥寺のシェアハウスに集まった訳ありのルーザーズ。

この生活のシェアにどんな展開が待っているのか…開かずの扉は…。

笑ったり、ワクワクしながら見ていただけたらなと思います。

キャストもクセの強そうな?!方々ばかりなので、どんな掛け合いになるのかとても楽しみです。

片桐仁さんと久々の共演をさせていただけることも楽しみです！

高校教師の役なので、先生ってどんな感じかなーと毎日想像しています。

テレビ東京で連ドラのオファーを頂くのは2度目になります！

前回はレンタルされてなんもしなかったですが、今回はなにか…するんでしょうか!?

僕も楽しみながら撮影頑張ります。

4月の夜はテレビ東京でシェアハウスにGO！！！！！！！

田中みな実　コメント

「面白そう！」と、企画の段階からワクワクさせられました。台本を頂き、キャストの皆さんの顔触れを拝見して、いっそう期待感が高まりました。会話劇のようなお芝居は初めてで、役柄もこれまでに演じたことがないような人物です。いろいろとこじらせている、ちょっとお節介でひと言多い離婚調停中の35歳。自身と重なるところがあるような、ないような…。畳みかけるようにダダダダっと喋るところが随所にあるので久しぶりにアナウンサーの頃の教材を開いて活舌練習をしています。

テンポがよくて、見やすく、気付けばクセになるドラマになりそうな予感です。

愛すべきルーザーたちの負けっぷりを毎週温かく見守っていただければと思います。

片桐仁　コメント

基本、シェアハウスの中での会話劇が中心なので「緊張感のあるやりとりになるだろうな～」と、始まってもいないのにブルってしまいました。もう緊張しています。増田君という知り合いが居てくれるだけで、とても心強いです。

あと、僕の演じるマンタは、脚本の池田さんがご自分を投影されてるのな？と台本を読んで思いました。

とにかく、本番中もそうでない時も、共演者の皆さんやスタッフさんとの、細かいやりとりもドラマに生きてくると思うので、大切にしたいです。不意に失礼なことを言わないように気をつけたいです。

以前、シェアハウスに取材に行ったことがあって、ひとつ屋根の下に住む、住民同士の絶妙～な距離感を見て、「こりゃドラマが生まれるなー」と思いました。そのリアリティが出れば、より楽しんでもらえると思っています。そこにルーザーズたちの過去のドラマが重なって、『何故この6人で暮らすのか？』という謎が明らかになっていく！こりゃ～面白いですよ！

田島芽瑠　コメント

シチュエーションコメディってどんな感じになるのだろうとワクワクしておりました。台本を頂き初めて扉を開けた時に住人たちの会話をのぞき見しているような感覚になり新しい風を感じました。クスッと笑える部分もあれば、共感できるところもあって、何げない会話の中で「言われてみれば」とふと考えさせられたり。

1つ屋根の下で繰り広げられる6人の個性のぶつかり合いが面白いと思いました。

人生の負け組と言われた住人たち。そんなルーザーな私たちがシェアハウスを通してどう変化していくのかとても楽しみです。

私が演じる望月舞ちゃんの最初の印象はバリアが多い女性でした。

分かりやすそうに見えてすごく難しい。誰にも舐められたくないし、弱いところを見せたくない。信じたいと思ったものはとことん信じたい。好きな人には何でもしてあげたい。だって好きだから、嫌われたくないから。そんな真っすぐな部分がとてもいとおしいです。

これから作品作りが始まり彼女と向き合うことでどんどん好きになっていくだろうなと感じています。

そんな彼女の強さも弱さも全てぶつけて、皆さんに愛していただける存在になれるよう頑張りたいと思います。

個人的には片桐仁さん演じる秦幡多さんと望月舞のやりとりがとても好きなので楽しみです。

濱田マリ　コメント

6人の住人は皆、とてもかわいらしいなぁと思います。そして早くこのドラマが見たい！と思いました。ってこれから実際に演じるワケですが。セリフ量が多く、テンポ感も重要になると思うので、台本を読みながら体の各所から汗が噴き出しております。

セリフをしっかり覚えて現場に入って、撮影を楽しみたいです。集中力をマックスにして、ルーザーズの皆さんと“ゾーン”に入るようなお芝居をしてみたいです。翠はギャンブル好きの公務員なので、それぞれにスイッチする瞬間を大切に演じたいです。

視聴者の皆さんには、ぜひとも“推し住人”を決めていただき、応援してほしいです。ちなみに私の推しは、國村隼さんが演じられる池上です。

國村隼　コメント

このドラマは、シェアハウスという、2022年の状況をうまく使った設定の中で、そこに集まるクセの強い登場人物たちが織り成す人間模様です。シナリオは、現代社会のリアリティーを軽やかに面白く描いているなと感じました。

また、映像作品なのですが、ワン・シチュエーションの舞台劇を観るような面白さもあります。これをどう映像化していくのか、それを楽しみに撮影に臨もうと思っています。

今という時代を、この東京で〈懸命かつけなげ〉に生きている登場人物たちをご覧になって、日々過ぎていく〈物事の見方や感じ方〉なんていうのを振り返ったりしながら、一日の終わりを軽く愉しんでみてください。或いは、「ドキッ！」としてください。

稲田秀樹（テレビ東京）プロデューサーコメント

秋元康さんとのお仕事は一昨年秋に放送され話題を呼んだ『共演NG』以来となります。

いつもそのアグレッシブでトライアルな企画力には感嘆させられますが、今回稀代のヒットメーカーである秋元さんが選んだ題材はなんと“シットコム”。古くは「奥さまは魔女」に始まり、最近でも「フレンズ」「ビッグバン・セオリー」などロングヒット作品の多いジャンルのドラマです。

描かれる舞台が限定され、主にに会話だけを武器に戦うこのシチュエーションコメディは、脚本、演出、お芝居それぞれに逆に高度なテクニックが要求され、日本ではなかなか成功例がありません。そこに果敢に挑戦するのが『吉祥寺ルーザーズ』です。

そんな面白い試みに、これ以上望めないすてきなメンバーが集まってくれました。昨今、俳優業で目覚ましい活躍を見せる増田貴久さんをはじめ、田中みな実さん、國村隼さんら人気と実力を兼ね備えたキャスト陣。そして脚本には役者業のかたわら舞台の作・演出など幅広い活動で注目の池田テツヒロさん。演出にはこれぞシットコムの金字塔・映画「キサラギ」を手掛け、ヒット作を連発する佐藤祐市さん。もう安心しかありません。現在、絶賛制作中の台本もめちゃめちゃ面白いです！

人生の負け組たちが「テラスハウス」をやるとこうなっちゃうんだろうな…という感じで、毎回、笑って笑って笑って、でも最後にちょっと「ほっこり」する、そんなドラマになると思います。4月からの月曜の夜、少しばかり奇妙な住人たちと一緒に楽しい共同生活を送ってもらいたいです。ぜひご期待ください！

番組情報

ドラマプレミア23『吉祥寺ルーザーズ』

テレビ東京系

2022年4月スタート

毎週（月）後11・06～11・55

地上波放送終了後、動画配信サービス「Paravi」「ひかりTV」で配信

＜出演＞

増田貴久、田中みな実、片桐仁、田島芽瑠、濱田マリ／國村隼

＜スタッフ＞

企画・原作：秋元康

監督：佐藤祐市（共同テレビ）、松木創（共同テレビ）、小林義則（共同テレビ）

脚本：池田テツヒロ

チーフプロデューサー：阿部真士（テレビ東京）

プロデューサー：稲田秀樹（テレビ東京）、橋本芙美（共同テレビ）、村木美砂（共同テレビ）

制作：テレビ東京、共同テレビ

製作著作：「吉祥寺ルーザーズ」製作委員会

公式HP：https://www.tv-tokyo.co.jp/kichijoji_losers/

公式Twitter：@tx_losers

公式Instagram：@tx_losers

「あおむろちゃん リターンズ」Vol.62「情熱」

金太郎ルックスの「あおむろちゃん」が日々の出来事を面白おかしく綴るマンガ連載。ゆる～い世界観にもかかわらず、読者を圧倒的に引き込んでくれます。

「あおむろちゃん リターンズ」第1話はコチラ

「あおむろちゃん リターンズ」バックナンバーはコチラ

ベテラン自動車ライターの永福ランプとフリーエディターの安ドが、深いような浅いようなクルマ談義をする「クルマの神は細部に宿る。」。今回は、2年以上の納車待ちになっていると言われる“砂漠のロールスロイス”、新型ランドクルーザーを取り上げる！

※こちらは「GetNavi」 2022年3月号に掲載された記事を再編集したものです。

【レビュアーPROFILE】

永福ランプ（清水草一）

日本中の貧乏フェラーリオーナーから絶大な人気を誇る大乗フェラーリ教の開祖。様々な自動車専門誌や一般誌、ウェブなどで、クルマを一刀両断しまくっている。2018年以降、ペンネームを「MJブロンディ」から「永福ランプ」へ変更している。

安ド

元GetNavi編集部員で、現在ではフリーエディター。永福ランプを慕い「殿」と呼んでいる。

【今月のGODカー】トヨタ／ランドクルーザー

SPEC【ZX 7人乗り】●全長×全幅×全高：4985×1980×1925mm●車両重量：2500kg●パワーユニット：3.5LV型6気筒＋ツインターボ●最高出力：415PS（305kW）/5200rpm●最大トルク：650Nm/2000〜3600rpm●WLTCモード燃費：7.9km/L

510万〜800万円（税込）

デカいボディと“オラオラ顔”が人目を引くカッコ良さ

安ド「殿！ 新型ランクルはやっぱりスゴいですね！」

永福「うむ」

安ド「まず、デカさがハンパないです！ なにしろ全長約5m、全幅約2mですから！」

永福「たしかにデカいな」

安ド「パジェロのロングに乗ってる僕も、デカさにビビリました！」

永福「カウンタックを持っている私もビビッたぞ。しかしサイズは、先代ランクルとほとんど変わっていないのだ」

安ド「そ、そーなんですか!? ランクルって前からこんなにデカかったですか!?」

永福「そうらしい。正確な数値は覚えていないが」

安ド「あと、顔のオラオラ感がスゴいです！」

永福「男前のオラオラ顔だな。頬髭のような周囲のグリルがカッコ良いぞ」

安ド「自宅の近所でリフトアップしたランドクルーザー プラドに乗るタトゥー入りのニーチャンに、『超カッコ良いっすね！』と話しかけられました！」

永福「いまは新型ランクルに乗っていればヒーローだな」

安ド「なにしろ納車まで2年待ちとも、4年待ちとも言われてますからね！」

永福「街を走っていても注目度が凄まじい。カウンタックより振り返る人が多かったくらいだ」

安ド「ホントですか？」

永福「メルセデス・ベンツ Gクラスのドライバーからも強烈な視線が突き刺さった。新型ランクルにはGクラスもたじたじなのだ」

安ド「日本人として誇らしい気持ちになれますね！」

永福「付け加えると、アルファードのオーナーからも凄まじい勢いで注目されている」

安ド「そうなんですか！」

永福「これまでオラオラ顔の帝王は同社のアルファードだったが、新型ランクルの登場で、王座が入れ替わったのだ」

安ド「そうだったんですか！」

永福「アルファードのオーナーの多くが、ランクルに買い替えたがっているらしい」

安ド「考えてみればランクルには、7人乗りがありますからね！」

永福「実はミニバンの代わりも務まるのだ」

安ド「ただ、燃費はイマイチですね。3.5LV6ツインターボで415馬力。カタログ燃費は7.9km/Lですけど、実燃費は5km/Lちょいでした！」

永福「先代型は4.6LのV8で、4km/Lくらいしか走らなかったから、かなりの改善だがな」

安ド「あと怖かったのは、周囲から『盗まれるから注意しろ』って言われたことです。借りている間じゅう、ハラハラドキドキでした」

永福「私も、一度もクルマから離れなかったくらいだ」

安ド「新型は指紋認証システムが導入されましたけど、果たして盗難防止に役立ちますかね？」

永福「ドロボウさんに聞いてみないとわからんな」

【GOD PARTS 1】指紋認証スタートスイッチ

窃盗団もお手上げ？ の新世代盗難防止機能

先代のころから「盗難車ナンバーワンモデル」という不名誉な称号を獲得していたランクルが導入した新兵器です。3人までの指紋を登録できて、それ以外のユーザーがスタートスイッチをタッチしてもエンジンが始動しません。

【GOD PARTS 2】盗難防止グッズ

アナログアイテムで視覚的にもクルマを守る

撮影車には「ハンドルロック」と「タイヤロック」が搭載されていました。メーカーが用意してくれる広報車を長年借りてきましたが、初の経験です。物理的な盗難防止グッズというのは、窃盗団に心理的な抑止力をかけられて効果的です。

【GOD PARTS 3】10速AT

ゴツい見た目でスムーズな変速を実現

ATは段数が多いほど変速時のつながりが滑らかになりますが、10段というのはなかなかレアです。まあATなのでシフトチェンジは機械が行ってくれますが、MTだったら大変なところでした。脇には副変速機の操作レバーなどもあります。

【GOD PARTS 4】後席用コントロールパネル

ボタンも数多く高級車らしい

車幅がかなり広いクルマなので、フロントシート間にあるセンターコンソールボックスも大型です。両開き構造のため後席からでも使いやすく、デザイン的にも重厚な雰囲気ですが、背面にはボタンがたくさんあって高級車らしいです。

【GOD PARTS 5】ドライブモードダイヤル

アナログ感覚の操作でモードセレクト

ドライブモードは「AUTO（自動調整）」「DIRT（未舗装路）」「SAND（砂地）」「MUD（泥濘路）」「DEEP SNOW（深雪路）」「ROCK（岩場）」があり、路面に合わせて6つのモードからセレクトできます。ダイヤルや上下のボタンで設定しますが、ダイヤルというのはアナログ感があって良い感じです。

【GOD PARTS 6】アンダーフロアビュー

激烈な悪路では足下を確認して走る

ディスプレイに車体下の画像「アンダーフロアビュー」を表示できます。これが何のために必要かといえば、悪路を走る際に路面の凸凹や前輪の位置などを確認するためです。相当な荒地でも安全に配慮しながら走行できるのです。

【GOD PARTS 7】エンジン

排気量を小さくして環境性能を向上

SUVにピッタリの個性を持つディーゼルエンジンと、ガソリンエンジン（写真）が設定されています。後者は先代型より排気量が減って3.5LV6になりました。アクセルを踏み込むと多少ウルサイですが、そのぶん環境性能は良いと思います。

【GOD PARTS 8】スペアタイヤ

シティ派を気取りつつも車体下にしっかり搭載

オフローダーながら、スペアタイヤをボディ背面ではなく車体後部のボディ下に搭載しています。ジムニーやパジェロなどとは違い、そこは都会的なスタイルを崩さないようです。ただ、車高が高いので取り外しはラクそうです。

【GOD PARTS 9】3列シート

ミニバンから乗り換えても安心

車内への乗り込み方など、ミニバンと比べると利用しにくい部分はありますが、3列シートの存在を頼りにミニバンから乗り替えるユーザーもいるようです。電動収納式で荷室側からボタン操作で完全収納できます。

【これぞ感動の細部だ！】フロントデザイン

何本もの水平ラインで重厚さをアピール

オフロード走行が得意なクルマですが、高級車ということもあって、重厚に何段も組まれた大型グリルが採用されています。人を寄せ付けないオラオラさがありながら、シャープで品格のようなものも感じられます。かなり凸凹していそうですが、実際に触れてみると意外と平坦でした。

撮影／我妻慶一

【フォトギャラリー（画像をタップすると拡大表示されます）】

代表的な5つのリノベーション・パターンに編集部員がチャレンジ。で、作業後の率直な感想は「どれも特別な技術は必要なし！　やる気さえあれば十分にDIYでできる！」。この5つのパターンを組み合わせれば、かなり大幅なリノベーションが可能なはず。やってみよう！

＊Pettern１「天井を抜く！」はコチラ

＊Pettern２「壁を抜く！」はコチラ

＊Pettern３「畳をフローリングに張り替える！」はコチラ

＊Pettern４「壁紙を張る！」はコチラ

Pettern５　漆喰を塗る！

漆喰の持つ柔らかでナチュラルなテイストは、部屋の居心地を格段にアップさせる。難しそうに見える壁塗りは、実は遊び感覚満載のＤＩＹターゲット。気がつけば、左官作業の面白さに手が止まらなくなるはずだ。

＜使用材料＞
うま～くヌレール（仕上げ用／オレンジ）

＜使用道具＞
コテ、コテ板、角コテ、ビニール手袋、マスカー、マスキングテープ、ファイバーテープ、ヘラ、スポンジなど

Point１　DIYでは下練り不要の漆喰がおすすめ

今回の撮影で使用したのは「うま～くヌレール（仕上げ用）」。面倒な下練りの必要がなく、フタをあけたらすぐに塗れるので、ほんとに簡単！ビニールクロスや砂壁などの古壁、プラスターボードの上から、直接塗れる漆喰だ。

Point２　壁の素材に合わせて下塗り用の漆喰を

合板やモルタル壁、タイルなど、そのまま漆喰が塗れない壁は、下塗り用のうま～くヌレールを使えばＯＫ。これを塗れば、シーラーやラスシートなど面倒な処理なしで、室内外の壁塗りを楽しむことができるのだ！

Point３　プラスターボードの継ぎ目処理

プラスターボードの壁に漆喰を塗る場合、ボードの継ぎ目に漆喰をそのまま塗ると、乾燥後にひび割れしてしまう。継ぎ目には、ファイバーテープを使った下地処理を必ず施しておこう。

＊一部SNSでは表示されません。本サイトではご覧いただけます。

＜作業手順＞

＊一部SNSでは表示されません。本サイトではご覧いただけます。

簡単で個性的な仕上げパターンBest3

下地処理をした壁に仕上げの漆喰を塗っていこう。ここではビギナーでも楽しめる、コテを使わないパターンを紹介！

超簡単で味がでる！ビニール手袋仕上げ

台所用品が大活躍スポンジ仕上げ

水平な線が美しいクシ引き仕上げ

＊一部SNSでは表示されません。本サイトではご覧いただけます。

＊掲載データ2014年8月時のものです。

2022年2月、So-net光プラスから新しいプラン「So-net光 minico」が誕生しました。

このSo-net光 minicoは利用料金が安く、契約期間や違約金がない画期的なプランじゃ！

So-net光 minicoをおすすめできるのは、以下のような人です。

これまで低価格や違約金なしの光回線はありましたが、「速度が著しく遅い」などのデメリットがありました。

しかし、So-net光 minicoではそれをおおむね克服しており、自信をもっておすすめできるプランです。

今回は、So-net光の新プラン「So-net光 minico」について、メリットや注意点、どんな人におすすめできるかなど、特徴をあますことなく解説していきます。

この記事を参考に、ご自身にとってSo-net光 minicoが最適な選択肢であるかどうかを確かめてください。

So-net光 minicoは安くて違約金がない新プラン！

So-net光プラスが新しく提供を始めた新料金プランである「So-net光 minico」は、月額利用料金がずっと安く、しかも契約期間の縛りがない、画期的なプランです。

多くの光回線は、2年ないし3年の契約期間が設定してあり、更新月以外のタイミングで解約すると解約違約金が発生します。

そのため、長期利用が見込めなかったり、使い勝手に不満があって乗り換えたくなったりした場合に、不本意ながら違約金を支払って解約した人も少なくありません。

So-net光 minicoなら、違約金がないので解約したくなったらいつでも解約できるんじゃ！

「違約金が発生しない」というメリットは、契約期間の縛りに悩んでいた多くの人のニーズに応えられます。

さらに、月額料金も他光回線よりも安いうえに、値上がりすることなくずっと変わらないので安心です。

もともとの月額料金が安いので、キャンペーンによる月額料金割引などはありませんが、「キャンペーンが終了する〇ヶ月後に料金が上がる」といった心配もありません。

So-net光 minicoには、この大きな2つのメリットのほかにも、使い勝手を良くしてくれるたくさんのサービスがあります。

光回線をどこにするか迷っている方は、ぜひ検討してください。

So-net光 minicoの8つのメリット

料金が安くて違約金がないのが最大のメリットであるSo-net光プラスのSo-net光 minicoですが、そのほかにもメリットはあります。

それぞれのメリットについて詳しく解説していきます。

①戸建て4,500円、マンション3,400円とリーズナブルな料金

So-net光 minicoの月額料金は、戸建て4,500円、マンション3,400円と、他プランよりも安価じゃ。

So-net光プラスの標準プランはもちろん、他光回線と比べても月額料金、実質月額ともにSo-net光 minicoがリーズナブルに使用できるのがわかります。

最大1Gbpsというインターネット環境を、ホームルーター並みの価格で得られるのは嬉しいポイントです。

インターネットの利用料金というのは毎月必ず支払っていくものなので、その差がたとえ100円単位であっても、長期的な目で見れば大きな差があらわれます。

したがって、通信費をできるだけ抑えたいのであれば、少しでも安い光回線を選ぶことが大切です。

②最低利用期間・違約金が一切ない

光回線をはじめ、インターネット接続サービスを利用するにあたって、ネックとなるのが最低利用期間でしょう。

契約期間の縛りが存在すると、違約金が発生しない「更新月」以外に解約すると違約金が発生します。

違約金の金額は事業者によって異なりますが、ほとんどの場合が10,000円以上です。

So-net光 minicoでは、この最低利用期間がないので、当然違約金もなく、いつ解約しても問題ありません。

ただし、解約月の利用料金は日割り計算されないので、注意してください。

③最大速度は通常プランと同じ「最大1Gbps」

料金が安いと「その分、通信品質に問題があるのではないか？」と心配になる人もいるでしょう。

しかし、So-net光 minicoの最大速度は、So-net光プラスの通常プランと同じ「最大1Gbps」です。

もちろん、普通の生活環境の中で最大速度は出ませんが、通常の光回線と同等の通信速度は出ます。

テレワークやWebサイトの閲覧、動画視聴をするには必要十分だと公式で言及しているから、日常生活でインターネットを楽しむ程度には十分な通信品質があるじゃろう。

ただし、回線の混雑時には速度が低下します。

この速度低下については、後述する【①通常プランより速度が遅くなりやすい】で詳しく解説しているので、気になる方はそちらをチェックしてください。

④1回220円で24時間速度をアップできる

どうしても高速でのインターネット通信を持続したい日がある場合、1回220円で24時間通信速度をアップできます。

インターネットの通信速度は、使用環境や時間帯に大きな影響を受けます。

さくさくスイッチ（ワンデー）を使用したからといって、必ず圧倒的に高速化するのではなく、あくまで「高速化が期待できる」という認識でとどめておきましょう。

⑤v6プラス対応ルーターが無料

高速なインターネット通信を行うには、その通信に適したWi-Fiルーターを使わなければなりません。

So-net光 minicoでは、従来の通信IPv4と次世代通信IPv6のどちらも使えるv6プラス対応ルーターをレンタルできます。

通常、月額料金550円がかかりますが、So-net光 minicoを契約する際の特典として永年無料で利用可能です。

高速通信が可能なだけでなく、家の中にWi-Fi環境が整うので、端末を持つ家族全員が自由にインターネットを楽しめます。

So-netが提供するWi-Fiルーターを使わずに自分でルーターを用意することも可能ですが、その際は必ずv6プラスに対応しているルーターを用意しましょう。

⑥工事費が実質無料

本来であれば、So-net光プラスSo-net光 minicoを利用するために行う回線工事には、24,600円の回線工事費が発生します。

この回線工事費を実質無料にできるキャンペーンがあります。

24,600円の回線工事費を36回の分割払いに設定すると、金額は1回目900円、2～36回目660円です。

この月賦と同等の金額を毎月割引してもらうことで、実質無料にできるのがこのキャンペーンの仕組みじゃ。

したがって、支払いが終わる36ヶ月目まで継続契約しなければ、工事費全額を実質無料にはできません。

もしも36ヶ月未満で解約したら、工事費の残債が請求されるので注意しましょう。

なお、工事費の残債は解約、または事業者変更を申し込んだ時点で一括請求されます。

⑦オプションサービスも充実【最大6ヶ月間無料キャンペーンあり】

利用料金が安いと「簡易的なサービスしかないのではないか」と心配する方もいるでしょう。

So-net光 minicoでは、So-net光プラスの通常プランにも引けを取らないほど、オプションサービスも充実しています。

上記のオプションサービスは、キャンペーンの対象です。

まずは無料で使ってみて、無料期間が終了したら解約してもいいですし、便利だと思うもののみを残して利用するのもいいね。

また、これらのオプションのほかに「So-net光 テレビ」と「So-net光 電話」もあります。

テレビや電話もSo-net光サービスでまとめることで、支払い先が一ヶ所になるので便利です。

⑧開通までモバイルルーターを無料レンタルできる

現在利用しているインターネットサービスを解約し、あらたにSo-net光 So-net光 minicoを利用するためには、回線工事を行わなくてはなりません。

しかし「工事日を待っている間、インターネット環境がないと困る」という人は多いじゃろう。

そんなとき、回線工事までの間、Wi-Fiモバイルルーターを利用すれば「インターネット通信ができない」という期間を作らなくて済みます。

So-net光 minicoでは、モバイルルーターを初月無料でレンタルできるので安心です。

仕事はもちろんプライベートなどでも、インターネット通信ができない期間があると困る人は、このサービスを活用しましょう。

回線工事は時期によって混み合う可能性があり、申し込みから工事実施までに長い待ち期間が発生する恐れがあります。

とくに、生活環境が変化しやすい3月～4月ごろは申し込みが殺到することが予想されるので、早めに申し込むことをおすすめします。

Wi-Fiルーターのレンタル期間を1ヶ月以内に収められれば、無料で利用できるので、申し込みのタイミングにも気を配りましょう。

So-net光 minicoの3つの注意点

メリットが8つもあるSo-net光 minicoですが、他光回線などと同様、知っておかなければならない注意点も存在します。

それぞれの注意点について、詳しく解説していきます。

①通常プランより速度が遅くなりやすい

基本的には最大1Gbpsの高速通信が可能であるSo-net光 minicoですが、多くのユーザーの通信が集中しやすい夜間や週末は速度が低下しやすいのが特徴です。

これは、So-net光 minicoが専用帯域を使っているために起こる現象です。

インターネットを使用する時間帯が主に夜間の人は、とくに注意が必要です。

混雑時でも高速通信がしたい人は、1回220円で高速化が期待できる「さくさくスイッチ（ワンデー）」の利用をおすすめします。

②v6プラス対応の機器がないと使えない

So-net光 So-net光 minicoでインターネット通信を行うには、v6プラス対応のルーターを使わなければなりません。

この注意点に関しては、So-net光 minicoからv6プラス対応ルーターが無料でレンタルできるので、あまり心配する必要はありません。

どうしてもルーターにこだわりがあり、「So-net光 minicoのものではなく、自前で用意したい」という場合は、対応規格に注意してルーターを選びましょう。

③auスマートバリューの適用対象外

So-net光プラスの通常プランであれば、auスマホとのセット割である「auスマートバリュー」が適用されますが、So-net光 minicoではauスマートバリューを適用できません。

光回線とスマホのセット割との関係は、光回線を選ぶ際に大きな判断材料となるので、auスマートバリューが適用されないことは、auユーザーにとって非常に大きなデメリットとなるでしょう。

auスマートバリューでは、光回線とauスマホの対象料金プランをセットで利用することで、毎月最大1,100円の割引がauユーザーである家族全員受けられます。

これまでauスマートバリューが適用される回線を使っていた場合、So-net光プラスSo-net光 minicoに乗り換えた途端、スマホの利用料金が上がってしまいます。

家族の中にauユーザーが多ければ多いほどその影響は大きくあらわれるので、注意してください。

ただし、月額料金が安いという特徴が、auスマートバリューが適用されない部分をカバーしているので、家族にauユーザーがいない人やauユーザーではない人にとっては、それほど大きな注意点ではありません。

So-net光 minicoをおすすめできる人

これまで解説してきた、So-net光 minicoのメリットと注意点をふまえて、So-net光 minicoをおすすめできる人を導き出しました。

自分に当てはまるかどうかを思い浮かべながらチェックしてみてください。

テレワークなどで一時的にインターネット環境が欲しい人

So-net光 minicoの特徴のひとつとして、「最低利用期間がなく、いつでも好きなときに解約できる」ことが挙げられます。

長い目で見た普段の生活環境の中では、「光回線は必要ない」という人でもテレワークなどで一時的に、自宅にインターネット環境が必要になることがあるでしょう。

そんなとき、So-net光 minicoを契約することで良好な通信品質であるインターネット回線を利用でき、必要がなくなればいつでも解約できるんじゃ！

テレワークだけでなく、リモート学習などにも使えるので、一時的なインターネット環境として家族全員で利用すると便利でしょう。

テレワークやリモート学習で利用する場合、利用する時間帯は平日の昼間が主になるので、速度低下の影響を受けることも少ないでしょう。

契約期間や違約金のないインターネット回線を探している人

仕事などの関係で転居を繰り返す生活をしている人は、長期継続利用が条件となっている光回線を契約するのは難しいものです。

事情があり、契約期間や違約金のないインターネット回線を必要としているのであれば、So-net光 minicoは最適だと言えます。

転居の予定などがない人でも、契約期間の縛りに対してストレスに感じてしまったり「もしも継続できない事態になってしまったらどうしよう」と不安になってしまったりした場合でも、So-net光 minicoは安心して契約できます。

速度よりも料金面を重視する人

So-net光 minicoは専用帯域を使っているので、混雑時に速度が低下する可能性を注意点として挙げました。

しかしその分、他プランや他光回線よりも利用料金の安さが特徴です。

したがって、「速度はある程度出れば十分なので、できるだけ安い光回線を利用したい」と考えている人におすすめできます。

So-net光 minicoの速度が低下するのは回線の混雑時のみですし、必要があれば「さくさくスイッチ（ワンデー）」を利用すれば高速通信が可能じゃ。

「仕事でどうしても高速通信が必要だ」「ストレスなくオンラインゲームを楽しみたいので遅延されると困る」という人でなければ、普通に使える通信品質なので、安心して利用できます。

So-net光 minicoの申込方法

So-net光 minicoを申し込む場合、現在の状況によって申し込みの流れが変わります。

自分が利用している光回線が光コラボレーションサービスなのかどうかがわからない人は、以下のリストを参考にしてください。

自分の現在の状況から、該当する申込方法を選んでチェックしましょう。

新規申し込みの場合

現在、フレッツ光や光コラボレーションサービスを利用していない人の申込方法は以下のとおりです。

フレッツ光や光コラボレーションを利用していない人とは、現在自宅にインターネット回線がまったく整備されていない人や、auひかりのように独自回線を契約している人を指します。

転用・事業者変更の場合

現在フレッツ光、または光コラボレーションサービスを利用している人の申込方法は以下のとおりです。

So-net光 minicoに関するQ&A

So-net光の新プランである「So-net光 minico」に馴染みが薄く、わからないことが多い人はたくさんいるでしょう。

この記事全般をとおしてSo-net光 minicoについて解説していきましたが、全文を読む時間がない人もいるじゃろう。

そこで、So-net光 minicoに関して多くの人が知りたいであろう質問をQ&A形式でまとめました。

要点だけを手早く知りたい人は、ぜひチェックしてください。

So-net光 minicoってどんなプラン？

料金が安くて、最低利用期間・違約金が一切ない、So-net光の新プランです。

契約期間の縛りがないので、いつでも好きなタイミングで解約できます。

そのほかにもSo-net光 minicoには8つのメリットがあります。

So-net光 minicoに関して、どんなプランかをもっと詳しく知りたい方は前述している【So-net光 minicoは安くて違約金がない新プラン！】をチェックしてください。

また、So-net光 minicoのメリットについてもっと詳しく知りたい方は【So-net光 minicoの8つのメリット】をチェックしてください。

So-net光 minicoの料金はいくら？

戸建て4,500円、マンション3,400円です。

この料金は、契約中ずっと変わることはないので、インターネット回線によくある「キャンペーン終了後の値上げ」の心配もありません。

So-net光 minicoの料金についてもっと詳しく知りたい方は、前述している【①戸建て4,500円、マンション3,400円とリーズナブルな料金】をチェックしてください。

So-net光 minicoはどんな人に向いている？

So-net光 minicoをおすすめできる人は以下のとおりです。

上記のような「最低利用期間がない」「他回線・他プランよりも安価」などのメリットを十分に活かせる人におすすめできます。

どんな人にSo-net光 minicoが向いているのかについてもっと詳しく知りたい方は、前述している【So-net光 minicoをおすすめできる人】をチェックしてください。

So-net光 minicoの注意点はある？

So-net光 minicoの注意点は以下の3つです。

これらの3つの注意点が、自分にとってどれほどのデメリットになるのかを考えることが大切です。

So-net光 minicoにはメリットがたくさんあるので、メリットとデメリットを天秤にかけて、総合的に判断してもよいでしょう。

So-net光 minicoの注意点についてもっと詳しく知りたい方は、前述している【So-net光 minicoの3つの注意点】をチェックしてください。

So-net光 minicoで速度が遅いと思ったときの対処法は？

通信速度が遅いと感じたときに、自分自身でできる対処法を紹介します。

これらの対処法は、So-net光 minicoに限らず、一般的な光回線でも使われる対処法なので、順番に行っていくことで速度が改善する可能性があります。

そもそもSo-net光 minicoは専門に設計した帯域を使っているため、回線の混雑時には速度が低下する特徴を持っています。

So-net光 minicoには、速度の低下を防ぐために「さくさくスイッチ（ワンデー）」というオプションがあるので、「この日だけは高速通信がどうしても必要だ」という場合は、さくさくスイッチ（ワンデー）を利用してみましょう。

さくさくスイッチ（ワンデー）についてもっと詳しく知りたい方は、前述している【④1回220円で24時間速度をアップできる】をチェックしてみてください。

まとめ

2022年2月に誕生したばかりの新プラン、So-net光 minicoは、利用料金が安いだけではなく、最低利用期間が設定されておらず、いつ解約しても違約金が発生しない画期的なプランです。

専門帯域を使用しているため、通常プランとは違って混雑時に速度低下の可能性がありますが、それをカバーするためのオプションサービスも用意されています。

長期契約が難しい方や一時的にインターネット環境が必要になった方、速度よりも料金を重視して光回線を選びたい方におすすめです。

工事費も実質無料なので、転用や事業者変更でなくても、初期費用無料で始められます。

So-net光 minicoが自分にとって合っていると感じられる方は、契約を検討してはいかがでしょうか。

“松井秀喜以上の逸材”と言われ、2013年に阪神タイガースに入団した元プロ野球選手の横田慎太郎さん。若くして病に冒され、引退を決意した最後の試合で見せたバックホームのプレーは、阪神ファンのみならず、多くの野球ファンの心に残っている。その横田さんが綴った自伝エッセイを基に、間宮祥太朗さんを主演に迎えドラマ化した『奇跡のバックホーム』が3月13日（日）にテレビ朝日系で放送する。「タイガースファンであるということだけで、この役を背負っていいのかと最初は悩みました」と話す間宮さんに、ドラマの撮影や原作を通して感じた横田さんの人柄や野球への思いをたっぷりと語っていただきました。

【間宮祥太朗さん撮りおろしカット】

“奇跡”のひと言では終わらせてはいけない、そこに至るまでの思いも知ってください

──このドラマは横田選手の自伝エッセイが基となっています。原作はお読みになりましたか？

間宮　拝読しました。横田選手が引退試合で見せたバックホームの映像も拝見していたのですが、本を読んだあとでは印象が全然違って。やはり映像のほうが視覚的なインパクトがありますし、すごさがダイレクトに伝わってきますけれど、原作にはそこに至るまでの横田さんの苦悩や葛藤が克明に描かれているんです。僕自身、初めて知ることが多く、それを踏まえた上で再度映像を見た時は、簡単に“奇跡”というひと言で終わらせてはいけないものがあるなと感じました。

──今回のドラマでは、横田選手がプロ野球選手となり、そこから病気を患い、引退を決意するまでの流れもしっかりと描かれているとお聞きしました。

間宮　はい。原作を読んだ時にも感じたのですが、“自分はここに戻るんだ！”という明確な場所や目標がある人間は強いなと思いました。横田さんも、確固たる意志を持って闘病に挑む自分を奮い立たせているように感じて。しかも、そこには球団関係者やチームメイト、それにファンの方々など、自分を待ってくれている人たちがいる。それが強さになっているんだなと感じました。

──撮影はいかがでしたか？

間宮　撮影に入る前はいっぱいいっぱいで、いつもと違うプレッシャーがありました。というのも、実在した人物を演じた経験は時代劇などでありますが、ご存命の方は初めてで。それに、実際に僕が演じた横田さんの姿をご本人や関係者の方が見るのかと思うと、普段感じないような緊張感に襲われて（苦笑）。同時に、横田さんが歩んだ半生をしっかりと伝えていかなければいけないという使命感や責任感もあり、気持ちがいつもと大きく違いました。

──演じる上で特に意識したのはどんなところだったのでしょう？

間宮　実は撮影に入る前に、実際に横田さんにお会いする機会をいただいたんです。その時にすごくピュアな方だなと感じたんですね。心の透明度が高いといいますか。そうした印象をしっかりと視聴者にも伝えていきたいと思いながら演じたのを覚えています。

──間宮さんは阪神タイガースの大ファンでもいらっしゃるので、縦縞のユニフォームに袖を通した時は感慨深かったのでは？

間宮　いやぁ、ものすごく嬉しかったです！（笑）　ただ、ユニフォームもそうですが、ちょっと不思議な感覚というか、感動を覚えたのがドラフトのシーンでした。横田選手と同期の選手の名前がテーブルの前に並んでいて、そこに僕も一丁前の顔をして座っていたんです。“…あ、隣は梅ちゃん（梅野隆太郎選手）だったんだ”とか思ったりもして。その時は、いちタイガースファンとして、ものすごく気持ちが舞い上がってましたね（笑）。

──（笑）。また、先ほど実在する人物を演じることにプレッシャーがあったとお話しされていましたが、撮影を終えた今はどのような心境でしょう？

間宮　ドラマの中には横田さんの思いが詰まったシーンがたくさんあり、そこは自分らしくしっかり表現できたかなと感じています。きっとそれは、自分自身がプロ野球ファンであり、阪神タイガースファンであり、そして横田選手のお人柄に感銘を受けたからこそできたことなのかも……とも思っていますね。

──では、改めて間宮さんにとって横田さんはどのような存在になっていますか？

間宮　原作やドラマのセリフに、「野球がうまいのがプロ野球選手ではなく、応援されてこそプロ野球選手なんだ」というのがあるのですが、この言葉に横田選手のすべてが詰まっているなと感じます。というのも、本当に多くの方に愛されている方なんだということを演じながら強く実感したんです。これは横田選手に限ったことではないのかもしれませんが、現役を引退されてもなお、ドラマ化されたり、たくさんの方の記憶に残っているのは、純粋に選手としての技術や活躍だけでなく、みんなから愛される人柄だったというのも大きいと思うんです。僕個人としては、もし横田選手が引退せず、まだ現役でプレーをされていたらどんな選手になって、どんな活躍をされていたのかなと想像することもありますが、今、前向きに力強く人生を送っていらっしゃる姿からもたくさんの刺激をいただいています。

自分に子どもができたら、一度はしっかりと野球をやらせてみたい

──ちなみに、間宮さんの中で記憶に強く残っているプロ野球選手といえばどなたですか？

間宮　大好きだったのは金本（知憲）さんでした。あのオーラはやっぱりかっこいいなって思ってましたね。あと、スアレス選手も好きでした。特に昨年は、“ここでスアレスにどうにかしてもらわないと負けちゃうぞ！”っていう試合を何度も救っていただきましたから。タイガース以外なら（広島東洋）カープの黒田博樹投手。マウンドから威圧感を放っている雰囲気にいつもシビレてました。

──金本さん以外ではピッチャーが多いんですね。タイガースの若手で期待している選手はいますか？

間宮　やっぱり及川（雅貴）選手ですね。だって、まだ20歳ぐらいですもんね。役者もそうですが、プロのスポーツ選手は20歳だろうが、40歳だろうが関係なくて。同じ土俵に立てば立場は一緒だし、20歳のルーキーピッチャーがベテランの強打者から空振りを奪ったりする。そうしたプレーを見ていると本当にワクワクします。

──実際に球場に観に行くことも多いんですか？

間宮　時間があれば、よく観に行きます。特にピッチャーが強い時の試合って観ていて緊張感があるし、ものすごく楽しいですね。とはいえ、その半面、投手戦になりすぎると、試合の展開が早すぎてちょっと残念だったりする。“あれ？　まだ21時にもなってないのに、試合終わっちゃったよ…”って（笑）。やっぱり現地観戦だと長く試合を楽しみたいなって思っちゃいます。

──では、間宮さんが感じる野球の魅力とは？

間宮　昔自分もやっていたから大好きだというのもありますが、それ以外の理由として、世界を相手に戦えるスポーツだというのもあります。先ほどの話にも通じることですが、小柄な日本人選手でも、体格の違うメジャーリーガーを倒す力がある。そこが見ていて気持ちいいです。ただ、そうした強い選手をたくさん輩出していくという意味でも、野球人口がこれ以上、減らないでほしいなって思います。

──確かに、今は若者の野球離れがプロ野球界の課題になっています。

間宮　もちろん僕らの時代とは違い、今は子どもたちにとって野球ができる場所を探すほうが難しいので、仕方ないところもあるとは思うんです。だからこそ、もし自分に子どもができたら、なんとか一度は野球をやらせてみたいですね。…とかいいながら、小学生ぐらいになってサッカーが好きになったらどうしましょうね（苦笑）。まぁ、それでも本人が何かしらスポーツをしたいと思ってくれれば、それだけで十分ですけど。

──さて、そろそろプロ野球も開幕しますが、最後に今年の阪神タイガースに期待していることを教えてください！

間宮　キャンプ、オープン戦を経て、一体誰が残っているのか……。まずはそこを楽しみたいなと思います。それに、もちろんそれぞれの選手に期待していますし、優勝を目指して頑張ってほしいと思っています。……ただ、それよりも何より、いちタイガースファンとして言わせていただくと、失策数を減らしてほしいなと（苦笑）。僕が言うまでもなく、野球ってエラー1つで大きく流れが変わってしまうスポーツですし、昨年もエラーから崩れていった試合が何度かありましたから。あと、昨年はシーズン後半の打線に少し元気がなかったのが残念でした。前半から中盤にかけてはどの打順からでも点が取れるようなワクワクする試合がたくさんあったので、今年こそは一年を通して強い勢いのまま最後まで突っ走っていただけたらと大いに期待しています！

ドキュメンタリードラマ『奇跡のバックホーム』
3月13日（日）　ABCテレビ・テレビ朝日系24局　午後1：55～

（STAFF＆CAST）
原作：横田慎太郎『奇跡のバックホーム』
脚本：ひかわかよ
監督：吉村慶介
出演：間宮祥太朗、石田ひかり、丸山智己、三浦景虎、村瀬紗英ほか

（STORY）
2014年度のドラフト2位で阪神タイガースに入団した横田はプロ3年目で活躍を見せるも、次第に視力低下や頭痛に悩まされ、翌年脳腫瘍と診断される。周囲の支えを受けながら闘病とリハビリに励む彼の目標は一軍復帰。しかし低下した視力だけは戻らず、19年9月に1096日ぶりの二軍公式戦で引退試合に挑むのだった。

撮影／関根和弘　取材・文／倉田モトキ　ヘアメイク／三宅 茜　スタイリスト／津野真吾（impiger） 衣装協力／DELUXE、HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE、BRAND SELECT

世界の謎と不思議に挑戦するスーパーミステリー・マガジン「月刊ムー」。4月号の総力特集は不老不死です。

総力特集　不老不死の最新科学

いつまでも老いることなく、永遠に生きる。人類は不老不死に憧れ、王や権力者たちは、時には多くの犠牲を払ってまで、その究極の夢を追い求めてきた。そして、ヒトゲノムの解析や遺伝子研究によって、老化のメカニズムが明らかになってきた。最新の科学は、ついに永遠の生命を手に入れる段階を迎えようとしている

特別企画　八岐大蛇が明かす「出雲神話」の謎

スサノオ命の八岐大蛇退治といえば、『古事記』に記されていることで知られる。その舞台が出雲であることを疑う者はいない。ところが、綿密な考証を重ねることによって、八岐大蛇伝承の源郷が出雲ではなく、その隣の伯耆であることが判明した

［商品概要］
月刊ムー　2022年4月号
著者： ムー編集部
定価： 850円 (税込)

【本書のご購入はコチラ】
・Amazon https://www.amazon.co.jp/dp/B09SXWZ45R/
・セブンネット https://7net.omni7.jp/detail/1233404261

マヨネーズをかけたり、パンに乗せたりして手軽に食べられるコンビーフ。料理を作る時間がない時に重宝している人も多いのではないでしょうか？ カルディでは牛脂を加えずに野菜エキスで作った「コンビーフ 脂質60％オフ 80g」（329円／税込）を販売中。脂質を抑えたコンビーフはどのような味わいなのかチェックしていきましょう。

【フォトギャラリー（画像をタップすると閲覧できます）】

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●「コンビーフ 脂質60％オフ 80g」（カルディ）

ヨーグルト風の四角い容器に入った同商品。コンビーフというと缶に入っているイメージが強かったので、誰でも簡単に開けやすいのはうれしいですね。フタがついているので、ちょっとずつつまみたい時にもぴったり。長時間宅飲みする時のおつまみとしても活躍しますよ。

フタを開けると容器いっぱいにみっしり詰まったコンビーフが登場。食欲をそそります。一見コンパクトな容器ですが、皿にコンビーフを広げてみると思っていた以上にボリュームたっぷり。小腹がすいた時のストックにもうってつけな一品です。

さっそく一口食べてみると、野菜エキスで調えられた牛肉の優しい味わいがたまりません牛肉は手作業で丁寧にほぐされており、ホロホロと舌先で崩れおちる柔らかさが絶妙です。ゼラチン状の部分もプルプルとクセになる舌触りがGOOD。牛肉と合わせて食べると、一層染みこんだ旨味を感じられます。脂質60％オフと聞くと薄い味を想像していましたが、単品で食べても物足りなさを感じずに完食できました。

実際に商品を購入した人からは「低脂質なのに味がおいしいので体型が気になってダイエットしたい時に助かってます」「脂っぽくなくてあっさりしてるからどんどん食べられる！」「缶容器よりも使いやすくて便利」と好評の声が続出。そのまま食べる以外にも「タコライスにちょい足しすると美味い」「胡椒を混ぜたらまた違った味わいになる」などアレンジを楽しんでいる人も多くいました。

食べごたえがある上にヘルシーな「コンビーフ 脂質60％オフ 80g」。サっとお腹を満たせる同商品を冷蔵庫にストックしてみてはいかがでしょうか？

※記事内の価格は購入当時の価格です

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酸っぱい料理好きは要注目！ 「ご飯にかけるだけ 黒酢サンラータン 150g」（カルディ）の放つ酸味がびっくりするレベル

3月13日（日）の『情熱大陸』（MBS／TBS系）に、女優・橋本環奈が登場する。

愛され続ける名作アニメ映画「千と千尋の神隠し」。その世界初となる舞台化公演で、自身初の舞台出演にして主演を務めることになった橋本。映画やドラマに絶えず出演し、CMや雑誌・バラエティ番組などからも引く手数多と多忙を極める23歳の新たな挑戦を番組で追った。

大役にも肩肘を張らず、演出を手掛けるジョン・ケアード（英国ロイヤル・シェイクスピア・カンパニー）が「環奈は笑い声が大きいから探す手間が省ける（笑）」と話すほど、持ち前の天真爛漫さで周囲を和ませる橋本。初めて尽くしの幕が上がり、魅せたものとは。

PROFILE

橋本環奈

●はしもと・かんな…1999年2月3日生まれ。福岡県出身。2011年「奇跡」（監督：是枝裕和）で映画デビュー。2016年「セーラー服と機関銃 -卒業-」（監督：前田弘二）で映画初主演を務め、第40回日本アカデミー賞「新人俳優賞」受賞。数多くの映画・ドラマに出演するほか、CMやバラエティ番組など幅広く活動。2022年3月より初舞台で初主演となる「千と千尋の神隠し」が公演中。

番組情報

『情熱大陸』

MBS／TBS系

2022年3月13日（日）後11・00～11・30

番組HP：https://www.mbs.jp/jounetsu/

番組Twitter：@jounetsu

Instagram：https://www.instagram.com/jounetsu_tairiku/

Facebook：https://www.facebook.com/jounetsutairiku

YouTube：https://www.youtube.com/channel/UChrwWDsptJWqbV_oPKdHk1Q

©MBS

2018年7月期に放送され、2019年12月にはスペシャルドラマも制作された滝藤賢一、広瀬アリスがW主演を務める人気コメディ・ミステリーが4月14日（木）から再び連続ドラマ『探偵が早すぎる～春のトリック返し祭り～』（日本テレビ系）として放送されることが決定した。

ほんの些細な違和感やミスを察知して未然に殺人計画を防いでしまう、“早すぎる探偵”こと千曲川光（滝藤賢一）。千曲川の活躍によりSeason1で父の遺産5兆円を相続した十川一華（広瀬アリス）だったが、Season2となる本作では別の財閥の遺産2000億円も相続することになり、その一族の人間からまたも命を狙われることに。犯人が仕掛けたトリックと同じ方法で返り討ちにする“トリック返し”を得意とする千曲川。今回も凶悪な刺客たちに向け、千曲川の華麗なトリック返しが冴え渡る。

さらに、冷静沈着にしてさまざまな資格や免許を習得しているスーパー家政婦・橋田政子役の水野美紀もレギュラー出演。千曲川と一華、橋田のコミカルな掛け合いとともに、社会人となった一華と先輩＆財閥のイケメン令息との恋模様も見どころとなる。またSeason1以上にクセ強な新キャラが多数加わり、一華の命を狙う刺客など豪華ゲストも登場する。

滝藤賢一（千曲川光役）コメント

『探偵が早すぎる』の強みは、特にメッセージがないことだと思っております。
ただただ深夜に何も考えず観れるお気楽なドラマだと、自身を持って言えます。
笑いアリ！涙なし！

元気を皆様に届けたい！

その一心でスタッフ、キャスト一団となって撮影に挑みたいと思っております。

広瀬アリス（十川一華役）コメント

シーズン2も台本を読んでいるだけで千曲川さんや橋田さんと楽しそうに過ごしている姿が浮かんできて、テイストは変わっていないと感じました。原作者の方も“楽しく好きにやってください”とおっしゃってくれたそうですし、その期待に応えて、テレビ的にギリアウトぐらいを攻めていきたいです（笑）。木曜の夜11時59分からは、ぜひ『探偵が早すぎる』を見て大笑いして、いい夢を見ていただきたいです。

水野美紀（橋田政子役）コメント

お話的には、今回も遺産相続の話になるのですが（笑）、その分シーズン1やスペシャルを見てくださっている方は懐かしく、見やすい構成になっていると思います。もちろん、はじめて見る方もめちゃめちゃ楽しんでもらえる内容ですし、役者陣の暴れっぷり、演出の璃東東一郎さんの暴れっぷりを楽しみにしてください。面白さは保証します。

番組情報

『探偵が早すぎる～春のトリック返し祭り～』

日本テレビ系

2022年4月14日（木）スタート

毎週木曜　後11・59～深0・54

「足立 紳 後ろ向きで進む」第23回

結婚19年。妻には殴られ罵られ、ふたりの子どもたちに翻弄され、他人の成功に嫉妬する日々——それでも、夫として父として男として生きていかねばならない！

『百円の恋』で日本アカデミー賞最優秀脚本賞、『喜劇 愛妻物語』で東京国際映画祭最優秀脚本賞を受賞。いま、監督・脚本家として大注目の足立 紳の哀しくもおかしい日常。

【過去の日記はコチラ】

2月2日（水）

「通販生活」という雑誌で「反断捨離」生活に関してのインタビューを受けた。どこから嗅ぎつけていただいたのか知らないが、私がVHSや幼少時の絵本や小学生のころの連絡帳やらを捨てられないという情報を得た編集部の方から取材依頼をいただいたのだ。ウチのボロ家まで来て、ガラクタたちと写真を撮ったりした。

断捨離ブーム（ブームはとっくに終わって定着？）には迷惑をこうむっている。ただでさえ物をどんどん捨てる妻は、断捨離ブームに乗っかって私の服から靴から本、台本、眼鏡、パンツや靴下、猫にいたるまで許可なくがんがん捨てる。一度私のはく靴がなくなり、足のサイズが同じなので新しいものを買ってもらうまでの1か月ほど、妻の靴をはいていた時期があるくらいだ。有無を言わせず何でも洗濯してしまう「せんたくかあちゃん」という絵本があったが、妻の場合は「断捨離かあちゃん」だ。

捨てる理由は「だって邪魔だから」という信じられぬものだ。え、猫も!? まあ、猫の場合は勝手に人にあげていたのだが、私は三日三晩泣き明かした。

取材ではアンチ断捨離を語りまくってやろうと思ったが、五木寛之のようにそれに対するちゃんとした思想もないので、ただの妻の悪口になってしまった。

ちなみに私がVHSを捨てられないのは、中学生のころにどうしても見たかった「わらの犬」（監督：サム・ペキンパー）を、中学生にしては高額な1万5000円ほどの大金を出して通信販売で買った記憶が忘れられないからだ。当時VHSは高価だったのだ。

「激しい暴力描写……」という謳い文句に中学生の私はいったいどんな暴力映像が見られるのだろうかと現金書留の封筒を送って2週間、首を長くして待った（そのころはやたらと暴力が売りの映画を見たい願望が強かった）。ようやく届いて見た「わらの犬」は正直よく分からなかったが、あのときの商品が届くまでのワクワク感、再生するときのドキドキ感、見終わったあとの、理解できなかったけど面白かったと思おうと自分に嘘をついた小さな背徳感、そんな感覚を身体が覚えていてどうしてもVHSを捨てられなくなっている。

ほかの捨てられぬ品々もだいたい思い出がらみだ。だが、私が断捨離をしないもっとも大きな理由は、断捨離をしている妻を見ていて、どういう効果があるのかまったく分からないところだ。妻はいくら断捨離しても、イライラや怒りの沸点の低さなど何も変わっていないし（むしろ怒りながら捨てているから身体に悪い気もする）、部屋はすぐに散らかりまくる。「断捨離、意味ないじゃん！」などと言おうものなら、お決まりの最高につまらない、脚本家が寒すぎて絶対に書かないセリフが返ってくる。「お前を断捨離するぞ」と。

※妻の一言

確かに何でも捨てます。否定しませんが、猫に関しては第一子の産後直後の髪の毛逆立ちまくりの大変な時期に、旦那が生後間もない猫を二匹拾ってきたので、自分の子どもと猫たちに四六時中ミルクをあげて、寝不足で死にかけていたところ、二匹の避妊手術をしてくれた近所の優しい獣医さんに「里親募集」の貼り紙を頼んだら、素敵なお嬢さんに二匹を引き取ってもらったのです（その人は今でも二匹の写真を送ってくれます）。捨てたわけじゃない！

2月3日（木）

朝から来月撮影予定の映画のロケハンで都内近郊を回る。昼過ぎには終わったので、うまいラーメンを食って、昼からビールを飲んでしまう。帰宅し、妻が作っていた極太恵方巻を、恵方角を向いて無言で食した（心の中ではありとあらゆる望みを伝えた）。

2月4日（金）

自宅にて「週刊大衆」さんに取材していただき「したいとか、したくないとかの話じゃない」について話した。大ベテランのカメラマンの方が、非常にユニークな方で、どんどん話に入っておいでになり、話下手な自分は大変助かった。

夜、オンラインにて娘の塾の三者面談。私も妻も参加したから四者面談になって、塾の先生が苦笑いされていた。

娘が塾の先生からの質問に何も答えられないことにイラつく。先生が「志望校を目指すためにも家での勉強時間をもう少しだけ増やしてみよう。せめて90分はしよう」というも、娘は小声で即「絶対無理」などと言う。

何かというと即「それ、無理」と言うのは、今どきの子どもにも大人にも感じる。もちろん自分自身も含めだ。「無理！」と言えるのは素晴らしいことでもあるのだが、無理のハードルがすごーく下がってしまっているような気もする。

とりあえず自分のことは棚に上げ、「少しでも頑張ってみよう！」という姿勢を見せない娘にがっかりする。親の欲目で見て、もしかしたら内心では「頑張ろう」と思っていても、気恥ずかしくて表には出せない性格なのかもしれない…とも考えたが、塾の先生がこれだけ全力で応援しているのに、即「無理」といとも簡単にのたまえるメンタルに驚いてしまう。

オンライン面談後、イライラして親子ゲンカが勃発しそうになったので、目をそらすためにすぐに娘の部屋から出て、「メア・オブ・イーストタウン」（監督・クレイグ・ゾベル）を見る。めちゃくちゃ面白い。ケイト・ウィンスレット主演＆製作総指揮。ストーリーとは関係ないが、もはや定型の人だけをドラマの登場人物とするのは無理があるとも感じる。世の中にはいろんなタイプの人がいるのが当然で、このドラマはその当然のことを当然としてやっている。

2月5日（土）

昼から夕方まで、来月撮影の映画のリハーサル。途中、私小説家の西村賢太さんが亡くなったことを知る。新作が出れば読んでいた作家は西村賢太さんくらいだったので、ショックというのか一瞬動揺してしまった。

西村さんの書かれる「秋恵もの」と言われるシリーズが大好きで、いつか映画にするのが夢だ。だが、きっと私とは無関係なところで映像化されるだろう。自分からやってみたい！ と営業してきた原作ではほぼ企画が通らず、競合になると負けてきた。もし西村さんの秋恵ものが映像化されたら、見にいった私は「何でこんなふうにしちゃうかなぁ……」と文句を言っている姿がものすごく目に浮かぶ。でもその作品の評価は高い。そのことも気にくわなくグジグジグジグジとずっと文句を言っているだろう。

2月9日（水）

午前中、映画を見てから高校の授業に向かう。授業も残すところあと3回だ。今日も生徒ひとりひとりと話す。

この高校は、普通の都立高校（単位制）ではあるのだが、小中学校時代に不登校だった子や、今の社会には少し馴染みづらい子が多く通っている（あくまで今の形の社会に馴染めないだけ）。そんな子たちを積極的に受け入れる学校にしようという立ち上げに、妻の高校時代のバスケ部顧問が関わってらっしゃって、話のネタに妻と学校を取材させていただいたときに、「どうせなら講師をやってみませんか？」とお誘いを受けたのが、講師をすることになった始まりだ。

正直お誘いを受けたときは「えー、それは面倒クサいな……」と思った。シナリオ学校の講師ですら、ロクな授業ができないし、普通の高校ともなれば授業のために用意せねばならないものや授業計画表みたいなものの作成とかあるような気がしたから「面倒くさい」と思ったのだ。そういう準備が私はとてつもなく苦手で、激しいストレスを感じてしまう。「レジュメ」なんて単語聞いただけで、その場から逃げ出したくなる。だが、妻が「話のネタにやれ」と言うので、私ができない所をあなたが怒らずに（怒らずにが大事）全部引き受けてくれるならということで、妻が「そうしてやるよ」と言うからやり始めたのだ。（妻はその言葉を2回目くらいで覆し、私の一般常識のなさを激しく糾弾し、正直かなり疲弊している）。

そういう学校であるからして、私にはこの学校の生徒たちはいわゆる「普通の学校」の生徒たちよりも、大人のウソや欺瞞を見抜く力に長けているのではないかという先入観があった。不登校だったり、社会には馴染めず生きづらさを感じている子たちは、散々ぱら口当たりの良い言葉を大人たちから浴びて来たのではないかという印象もあるからだ。

なので、話していてもどこかでこちらのことを見透かされているような気がした。生徒との話がちょっとでも弾まないと、「あ、この子はあまり話したくないんだな」と私は判断してしまう。

私自身が小中高時代、先生と話している時間は気を使うし、どうせ互いに本心など話さないのだから早く解放してほしいとだけ思っていた。その経験に当てはめて、この子もさっさと話を終えて解放してほしいのだろうなと思い、そうしようとする。だが、妻は話を延ばす。しかもひどくつまらなくて無駄なことを言って延ばしているように私には感じる。「生徒もそれを見抜いているぞ、分からないのか！ 空気読めよ！」と妻にイライラすることがあるのだが、終わってみると生徒は「話せてよかったです。もっと話したかったです」と言うこともあり、今さらながらに人はひとりひとり違うのだから、自分のちっぽけな経験だけにあてはめられるわけがないのだと、自分の浅はかさに気づく。

せっかく気づいて、謙虚に自分自身を見つめ直しているのに、妻から「生徒はあんたじゃないから」などと指摘されるのでムッとして、授業中、生徒の執筆タイムなどに、前のほうでこそこそ（でもなく普通にか）ケンカになってしまうこともある。教師という職業は、限られた数年しか子どもを見られないから、その間に多くの絶望と数少ない希望とにもみくちゃにされてしまうタフな職業なのだろうなあと感じる。

2月11日（金・建国記念日）

息子と中野のブロードウェイにフィギュアを買いに行く。娘もまんだらけに行きたいとついてくる。昼飯にパスタ店に入って、娘が息子のパスタを一口よこせだのなんだの言って、一口以上食べたとか食べないとかで姉弟ゲンカをしていた。うるせえなと思った。

その後に、息子はジェイソンかレザーフェイスのフィギュアを探すが見つからない。完全に執着が始まっているのだ。メルカリでは待てずに今日来たのだが、ない物はない。

数時間ウロウロしたあげく、ブギーマンを見つけてようやく大はしゃぎで買った。ホラー映画ばかり見ている息子は今、ホラーのキャラクターの人形がほしくしょうがないのだ。

2月12日（土）

土曜登校で学校に行っていた息子が「やったー!!学級閉鎖になったよー!!」とバカでかい声で帰宅。クラスに欠席者4人のため今日から火曜まで休みだそうで、家から出ちゃダメ！と言われたとのこと。家で仕事が全然できなくなると思うと、軽くめまい……。

2月14日（月）

学級閉鎖で家にいる息子とずっと映画を見ながら、仕事。妻が家にいると息子の妻執着がはじまり、常に妻が隣にいないと癇癪が出てしまうので、こういうときは妻はさっさと家を出る。

「悪魔のいけにえ2」と「13日の金曜日」と「ドント・ブリーズ」を見た。いっときホラー映画ばかり見ていると殺人鬼だかサイコパスだかになるとされる風潮があったような気がするし、今もあるのか知らないが、そういう人はほぼ生まれつきなのではないかと思う。もうどん底に不幸だ。

私は生まれつきだと思うが、後天的なこともあると考える妻は、息子にホラー映画を見せることをよしとしない。すごいエログロの描写を見たとき（馬が縦に割れるとか）脳内から変な麻薬のような興奮物質が分泌され、それの快楽がハンパなく、結果依存に至るというのだ。それもホントかよと思うが、とにかく今、息子はホラーしか見ないのだからしょうがない（あとはたまに冒険ものやアクションもの）。

それに私が息子の相手をして、妻はどこかに出かけるのだから、エロ動画を見せるわけじゃなし別にいいじゃねえかと軽くケンカモードになってしまう。

「悪魔のいけにえ2」はもう何度も見ているが「13日の金曜日」も改めて見ると怖かった（ジェイソンのお母さんがめっちゃ怖いし、映像も生々しい）。小学生のころに見て、最後まで生き残るおねえさんに恋をしたのだが、今見てもやっぱりとてもかわいい俳優さんだった。ウィキペディアによると、エイドリアン・キングという名の俳優さんで、映画公開後にストーカーに狙われて、俳優業をやめてしまったらしい。

息子はずっと私の膝に座って見ていたが（もう小3なのでなかなか重い……）心拍数が半端なく、あのラスト付近の湖からジェイソンでどんな反応がくるかのと期待していたら、案の定飛び上がった。その反応がめちゃくちゃうれしい。人を笑わせるのと同じくらい、怖がらせるのもクセになるのだろうな、きっと。

夜、娘が学校支給のタブレットを自部屋に持ち込んでずーっと何かしている。「何してるんだ？」と聞くと「学校の課題。いちいち聞いてこないでよ、うるさいな」と不貞腐れて答えるので、ムカつく。

娘は普段、家では一切タブレット学習などやらないのに、定期テスト1週間前のスマホ禁止期間に限って、必ずタブレット学習をする。絶対に勉強なんかしているとは思えない。私自身が一切勉強しなかったので、こういうときに子どものことが信じられないのだが、証拠がつかめないのでイライラする。なんとか尻尾をつかみたいのだが、機械に弱い私は履歴の見方も分からない。

息子の部屋で寝落ちしていた妻の横に行き（息子の部屋は私たち夫婦と息子の寝室）、「娘が怪しい。絶対に怪しい」とぶつぶつ言いまくっていたら、「お前うるさい！ この過干渉野郎！ すっこんでろ！」とものすごい勢いで怒られた。妻は睡眠を邪魔されるとものすごく不機嫌になるのだが、過干渉の度合いが分からない。

妻の暴言に横でマンガを読んでいた息子がケタケタと笑いだす。夫婦ゲンカが始まるといつも息子はケタケタ笑う。笑ってやり過ごすしかないと思っているのだが、いくら寝入りを邪魔されたと言ってもそんな息子のことはお構いなしで妻が怒るものだから、いろいろ溜まっていた私もカーッ！となり、意地でも出て行くかモードにめでたく突入。怒っている妻の声に負けじと、横に寝そべってそれまで以上に大声でベラベラまくしたてると、妻が「お前、今すぐこの家から出て行け!! お前は家族全員に嫌われてんだよ！！！！！！！！」とブチギレて私を布団から追い出そうとした。

そのとき、偶然にも裏拳的に妻の手首が私の高い鼻をとらえた。それがかなり効いたのと、私もいろんな不満を抱えているため、もれなく爆発し、妻の枕元にあった週刊文春を壁に投げつけた。痛む鼻を片手でかばいながら7回くらい叩きつけた。以前、妻が私と子どもたち3人に同時でキレたとき、何枚もの皿を叩きつけて割ったことがあり、なぜかそれを思い出して、私はその復讐もかねて週刊文春を壁に投げつけてしまったのだ。普段、激高することのない私の豹変ぶりに、息子は一瞬キョトンとしていたが、目をつぶり、耳を抑えて泣きだしてしまった。

「あ、やってしまった……」と思ったときは手遅れだ。妻は心底私を軽蔑したような目つきで見ると「この面前DV野郎が。どんだけ子どもを傷つけたら気が済むんだよ、死ねよ」と吐き捨てた。

その言葉にしたって面前DVだろうし、そういう意味では今まで通算するとどっちがDV野郎だとは思うのだが私はこれ以上の抵抗は試みず、黙って部屋を出た。

もしかしたらこれが更年期障害というやつなのだろうか。怒りのコントロールができずに、悪霊が憑依したようなエクソシスト状態になってしまったのだ。

そんな自分に激しく自己嫌悪しながらも、被害者意識のぬぐい切れない私は、（以前どこかで被害者意識の使い方が日本ではネガティブな方向になっているとどなたかが書かれていたがまったく私もそう思う。今日の私の場合は悪い方の被害者意識かもしれないが）

「俺が悪いのか……？ これは俺だけのせいなのか……！ 確かに週刊文春は投げたが。鼻に裏拳入れたお前とどっちがDV野郎だ!?」と心の中で叫んでいた。

でも、誰も私の心の叫びは聞いてくれないし、誰にも届かない。孤独に打ちひしがれて、ひとり泣きながら寝る。鼻血は出なかったが、まったくもって血のバレンタインだ。

2月16日（水）

妻と高校教師。その前にいつもふたりでランチをするので、一昨日の血のバレンタインからの険悪な雰囲気でランチは嫌だなと思いつつも、早く仲直りはしたいので何事もなかったかのように「今日は授業とランチの前に、午前中に映画でも見に行かない？」と誘うと一刀両断のもとに断られ、「でも、ランチは行ってやる。お前とは行きたくないけど、どうせひとりで行くだろうし、お前だけうまいものを食ってるとハラワタが煮えくり返るから」と言った。

そこまで私のせいにして、うまいものを食いたいのかと思ったが、それは言わなかった。

私はひとりで「三度目の、正直」（監督：野原位）を見に行く。俺たち男ってこんなにバカなのか!? こんなふうに描かれなきゃダメなのか！ と思ったが、一昨日の言動を思うとダメなのかもしれない。

その後に妻が先に入っていた店に行く。ランチ中、妻は一言も口を聞かなかった。それでも食うのだからすごいというかなんというか……。

店を出たあとに一言だけ、「お前を心療内科に連れて行く」とだけ言った。自分はしょっちゅう激高しているくせに、なぜに私が一度だけそうなっただけで、連れて行かれねばならないのか！と思ったが、どうせならそこで妻への不満もぶちまけてやろうと密かに思い、「分かった」とだけ答えた。

2月18日（金）

9時半から妻とメンタルクリニックへ。1時間待ち、30分先生と夫婦問診。

まずは妻が「この人、先日、夜中に本を壁に10分間投げ続けるという今までに見せたことないような怒りを見せたんです。しかも眠ろうとしている子どもの前で。子どもは情緒不安定なんです。それまでも怒ることはあってもあんな感じで怒りを出す人じゃなかったし、子どもの前ではしませんでした。仕事や育児に追い込まれてるとは思うのですが、さすがにこれはまずいなと思いまして、私ひとりではもう受け止めきれないので連れてきました」などと、夫を心配する良妻ぶった言い方をするので、すかさず私は「以前、妻が何枚も皿を叩き割って、その方法は怒りを鎮める特集の雑誌にあったとかで、それの真似を思わずしてしまったのと、その前に罵倒されて妻の裏拳が鼻に入って、ほんとにそれが存外に痛かったので思わず激高してしまったのです」と言うと、妻は私を見つめ「お前、そうきたか……」みたいな顔をした。結果互いに不満をぶつける形となった。

結局、「うちは心療内科ですので、足立さんの場合は夫婦カウンセラーに行かれたほうがいいかと」と言われた。私は大満足で「思った通りだよ！ 夫婦カウンセリングに行きたいな！ もしも全世界で、パートナーや子どもを月に一度かえなければならないなんて決まりができたら、世界は平和になって、戦争もなくなりそうな気がするんだよ」と千回くらい妻に話していることを、なぜかまた話しだしてしまったのだが、妻は私を無視してさっさと帰ってしまった。

※妻より

異議ありまくり。開いた口がふさがらない。

寝入る直前の息子の前で、要約すると「俺をいたわれ！俺を認めろ！俺にもっと優しくしろ！」というような旨を大声で叫び、私の愛読書「週刊文春」を壁に投げ続けるというDV行為をし、聴覚過敏で繊細な息子はひたすら耳を押さえ、涙をポロポロ流す始末。

仕事が忙しい、家族が自分の思うようにならない、ということであそこまでキレられても、私じゃもう無理。受け止めきれません。心療内科に行かせるしかないでしょう。

でも、行ったら行ったで楽しんでいるようで、「次は夫婦カウンセリングに行ってまいります!!」と敬礼せんばかりに元気にのたまいやがった。まさに西村賢太氏の描く、リアル貫多になりつつあります。貫多にならなくていいから、西村氏になれと言いたい。あ、一緒か。でも、私も西村賢太氏の小説を好きでした。あ、だからこんな夫と一緒になったのか……合掌。

2月19日（土）

早朝から息子がYouTubeで「おぱっい」と発音しにくい言葉を検索しているのを発見。もちろん「おっぱい」のことだ。私に見つかり恥ずかしそうにヘラヘラしながら「ママがいいって言った」と無理矢理な言い訳をしてくる。

小3にしてすさまじい動画を見ていると嘆いてらっしゃる息子と同級生のお母さまお父さまもいらっしゃるが、もう本当にネット上は性の無法地帯だ。家でセキュリティをかけても、教会などの溜まり場で中学生たちからさらにひどい動画を見せてもらったりしている。もう家庭と学校の性教育で対応するしかないのだが、ロクな性教育を学校からも家庭からも受けてこなかった私としてはどうしていいのか分からないのが正直なところだ。

とりあえず子どものころに母親に読み聞かされた「ぼく、どこからきたの？」を慌てて読み聞かせた。セックスに関しての説明と、相手がイヤだと言ったらしないこと、大切なゾーンの話などはしていたが、それ以外の何をどう伝えていいのか正直分からない。

「おぱっい検索」について少々注意すると、息子は「父ちゃんだってエロい本を書いているの、知ってるからね」と言われた。

その後、銀座に向かい、小中学生たちとリハーサル。途中の雑談のときに、息子のエロ相談をしようかと思ったが、バレンタインの話になって盛り上がる。リハーサルには小5から中2の男子7人が来ているが、みんななかなかの美男子で、性格も良い。だが、チョコをもらった子は2人しかいなくて、みんな悶絶していた。

ちなみに、中二の娘が毎日学校支給のタブレットを自分の部屋にこもって2時間やっていると相談したら「それ、絶対セキュリティ外してYouTubeとか見てますよ～（笑）」と言われ、「やっぱり」と腑に落ちる。

2月23日（水・天皇誕生日）

昨晩から妻と8時50分の「アンチャーテッド」（監督・ルーベン・フライシャー）を見に行く約束していた息子だが、急遽私も行けることになり（予定が飛んだので「俺も行く！」と妻に頼んで予約してもらったのだ）、朝、起き抜けに「『アンチャーテッド』、楽しみだね～パパも行くからね～」と息子のほっぺをなでなですると「え!! ママとふたりがいい！」と始まり、たちまち不機嫌に。

挙げ句、「父ちゃん行くなら、僕行かない！」となった。息子は妻とふたりで映画行く気持ちでいたのに、私が一緒に行くことが予想外すぎて気持ちをコントロールできなくなったのかもしれない。だが妻は「毎晩夜居ないのに朝トップスピードで距離詰めようとするからこうなるんだよ！」と不機嫌になってしまった。

仕方なく8時15分に妻と家を出て、「アンチャーテッド」を見る。息子は映画を見ながらペラペラ話してしまうため、周囲に迷惑がかからないように前から2列目の一番はじの席を予約していたので、見づらくて仕方がない。しかも吹き替えだ。

息子に合わせて選んだ映画を、険悪な私と妻のふたりだけで見ると言うのも虚しい気持ちになる。映画が終わると、外は天気が良かったので、「このまま散歩でもしてランチでも食べに行く？」と優しく妻を誘うと、「いい。私はスーパー銭湯に行く」とのこと。「え、ひとりで？」「当たり前じゃん。ついてこないでよ」「いや、俺も行きたいし、ちょうど行こうと思ってたから」と意味不明なことを言うと、大きな舌打ちが聞こえたが、聞こえない振りしてついて行った。

映画館の近くにあるスーパー銭湯は映画の半券を持っていくと、割引になるし、水着も無料貸与してくれるのだ。妻と仲が良かったころは映画のあとにちょくちょく来ていた。

水着を借りると、混浴露天風呂と混サウナも一緒に入れるので、それにしようと提案したら、嫌だと言われたが、粘って何とかそうした。混浴と混サウナで、ここ最近の互いの不満や子どものことなどドロドロとした部分を話しまくり、汗とともに流し切れはしないが、少しだけすっきりした。体重も1.5キロ落ちていた。

が、その後に久々に飲んだ黒ビールやハーフ＆ハーフが思いのほか美味しくてたがが外れ、結局天ぷら定食やとんかつ定食（両方ともご飯大盛り）を食べてしまう。妻だけ夜まで残って日ごろの疲れをとってもらい、私は子どもたちの夕飯を作りに一足先に帰った。いい夫でしょ？ と言いたいところを我慢した。

※妻より

黙浴が推奨されている露天風呂とサウナで、夫は甲高い声でずーっと喋っていました。周囲の視線が痛かったですが、夫のヘドロは垂れ流しまくりでスッキリしたようです。逆に私は蓄積されました。

2月24日（木）

早朝出発でスタッフの皆さんとともに車で飛騨にロケハンに行く。だが大雪で、飛騨市の雪もハンパない、2メートル超えている。映画は春の設定の話だし、この雪がどのくらい残ってしまうのかとても不安だ。

岐阜県もまん防期間中で、飲みにもいけず、夜も静かにすごした。そしてロシアとウクライナの戦争が始まってしまったが、私は自分の仕事と家族のことに手一杯だ。きっとそんな人は多いだろう。それは戦争をしている国でもそうかもしれない。

前にタモリが「人間に『好き』という感情がある限り、戦争はなくならないんじゃないか」みたいなことを言っていた。なくならない理由はいろいろあるだろうが、ほとんどすべての人が戦争はなくならないと思っているだろう。

私は仕事と家族のことに手一杯だからこそ、「死ぬのは嫌だ。怖い。戦争反対」（スネークマンショー）。

2月26日（土）

昨夜遅くに飛騨からもどり、今日は午前中から夕方までリハーサル。疲れた。

夜は池袋シネマ・ロサに向かう。今日から「稽古場」の公開だ。1週間の限定レイトショーで、この日記が公開されるころには、上映が終了していると思うが、ひとりでも多くの方に見に来ていただけるとうれしいです。

2月27日（日）

娘がこの日から野球に復活した。今までクラブチームの野球で人間関係に悩んでいたが、今は学校の部活で人間関係に悩んでいる。どこに行っても人間関係からは逃れられないのだから、逞しさを身に着けてほしい。野球に関しては丸々2か月休んで、2週間に一度の参加、試合は出ないという条件で復活するというのは、「はぁ? 何だそりゃ。だったらやめろ！」と言いたくなるが、もしかしたらある意味では逞しいのかもしれないが。

今月劇場で見たその他の映画は「ノイズ」「大怪獣のあとしまつ」「ブルー・バイユー」「スタンド・バイ・ミー」「ウエスト・サイド・ストーリー」「誰かの花」「ちょっと思い出しただけ」「ゴーストバスターズ／アフターライフ」「夢見る小学校」

【妻の1枚】

【過去の日記はコチラ】

【プロフィール】

足立 紳（あだち・しん）

1972年鳥取県生まれ。日本映画学校卒業後、相米慎二監督に師事。助監督、演劇活動を経てシナリオを書き始め、第1回「松田優作賞」受賞作「百円の恋」が2014年映画化される。同作にて、第17回シナリオ作家協会「菊島隆三賞」、第39回日本アカデミー賞最優秀脚本賞を受賞。ほか脚本担当作品として第38回創作テレビドラマ大賞受賞作品「佐知とマユ」（第4回「市川森一脚本賞」受賞）「嘘八百」「志乃ちゃんは自分の名前が言えない」「こどもしょくどう」など多数。『14の夜』で映画監督デビューも果たす。監督、原作、脚本を手がける『喜劇 愛妻物語』が公開中。著書に『喜劇 愛妻物語』『14の夜』『弱虫日記』などがある。最新刊は『したいとか、したくないとかの話じゃない』（双葉社・刊）。

岸田國士戯曲賞受賞作家・三浦大輔さんが2010年に書き下ろし、2016年には映画化もされた傑作舞台『裏切りの街』が待望の再演。主人公・菅原裕一の恋人役を、これが舞台作品2本目となる萩原みのりさんが務める。「三浦さんの作品には、現実と地続きのようなリアリティがある」と話す彼女に、今作の思いや緻密さ故にひと筋縄ではいかない稽古場での様子をたっぷりと伺った。

【萩原みのりさん撮りおろしカット】

三浦さんの演出は針の穴に糸を通すような感覚なんですが、その穴が本当に小さくて

──今回はオーディションだったそうですね。

萩原　はい。三浦さんの舞台はこれが初めてになるんですが、以前、三浦さんが監督をされた映画『何者』（2016年）でも一度お仕事をさせていただいていたんです。ですから、少しはリラックスして会場に行けました。

──では、本番もあまり緊張もせず？

萩原　それが、映画でご一緒させてもらっていたはずなのに、オーディション会場では目も合わせてくれなくて（笑）。“えっ？　何で!?”と思って、次の瞬間とんでもない緊張感に襲われ、オーディション用のセリフが全部飛んじゃいました。ですから、どうして受かったのかいまだに謎なんです（笑）。

──そうだったんですね。でも、演出家はどこを見てオーディションの合否を決めているのか分からないってよく言いますよね。意外なところで判断していたり。

萩原　そうなんです。特に三浦さんはすべてを見透かしているような方なので、稽古場でもそれがいつも怖いです（笑）。

──また、この舞台は当初、2020年の上演を予定しており、その時はコロナ禍で中止となってしまいました。当時はどのような思いでしたか？

萩原　あの時は稽古が最初からずっとオンラインでしたし、裕ちゃん（菅原裕一）役の髙木雄也さんとも、パソコンの画面を通じて台本の読み合わせをしていた程度だったんです。それでも、いつかは皆さんと直接お会いして、稽古ができる日が来ると信じていたんですね。なのに、ある日、三浦さんがみんなをリモートで集めて、画面の中から「公演が中止になることが決まりました」と発表されて……。その時は何日も涙が止まらなかったです。もともとこの作品の映画が大好きで、その舞台に出られることが本当に楽しみでしたし、そうした思いや、みんなで準備してきたことなどが全部取り上げられてしまったような気持ちになって。それぐらい哀しい出来事でしたので、今回再び公演が決まった時は、ただただ「良かった〜！」という思いだけでしたね。

──以前から映画版の大ファンだったということですが、どういったところに魅力を感じていたのでしょう？

萩原　映画館で観た時に男性と女性でお客さんの笑う場所が全然違っていて、そこがまず興味深かったんです。それに、人間のいろんな感情が描かれていて、最初は“なんかすっごくムカつく！”と思っていても、次第に愛おしくなってきて、最後には許してしまえる。映画館を出たあとで、“こんなにも登場人物全員を愛せてしまう作品ってすごいなぁ”と感じたのを覚えています。また、一度観ただけなのに、会話のやりとりやセリフが、まるで実際に体験したことのように心の中に残っていたりして。物語の舞台となった荻窪の街を歩いていても、“あの人たち、この辺にいるかな”と思ってしまったりするし、そうした現実と少し地続きに感じるところも魅力的だなと思いました。

──現在、稽古の真っ最中ですが、三浦さんの演出はいかがですか？

萩原　映画の時と変わりなく、役の心の奥の部分を一緒に考えてくださいます。ただ、三浦さんの場合、“ひと言ひと言”というよりも、一文字単位で神経を使って細かい機微を決めていく感じなんです。針の穴に糸を通すような感覚なんですが、その穴が本当に小さくて。それに、たまに稽古中に自分でも、“今の感情はちょっと違ったな……”と分かることがあるんですが、その時は必ずすぐに「今のところなんだけど」って指摘されます（笑）。三浦さんの前ではごまかすことが不可能なので、今はとにかく必死に食らい付いていっているという感じですね。

──となると、稽古場の緊張感もすごそうですね。

萩原　もう、半端ないです！（笑）　“こんなに緊張したのって何年ぶりだろう!?”と思うほどで、普段の３倍くらいお水を飲んでますし、頭も使うので、甘いものが止まらなくて（笑）。また、感情の部分だけでなく、セリフもとても細かいんです。例えば、言葉と言葉の間に「…やっ」や「あ、」といった接続詞ではない一文字がたくさん入っている。きっとそれがなくても会話は成立するんです。でも、あえてそこに入れたことには必ず三浦さんの意図があるはずですし、それをうまく表現することで一気にせりふが生々しい会話になっていくので、最後の最後まで逃げることなく、しっかりとやり遂げていきたいなと思っています。

どんな役であっても、決してお客さんから悪い人間に見えないように

──物語の中で萩原さんは主人公・菅原裕一の恋人である鈴木里美を演じています。現時点では、どのような女性像をイメージされていますか？

萩原　実は今回、稽古を重ねていくうちに、あえて明確なキャラクターを作るのをやめるようにしたんです。最初の頃は、“里美ってちょっと猫背っぽいのかな”とか、“少しあか抜けない女の子なのかな”、“優柔不断なところもありそう”と、台本から受けた印象をたくさん紙に書いていました。でも、そうやって外側の部分で役を作っていくのではなく、ある程度自分の中に落とし込めたら、あとはお客さんそれぞれが異なる印象を持ってもいいし、むしろバラバラであればあるほど、面白い役になるのかなと思うようになったんです。

──それはなぜでしょう？

萩原　例えば、普段の自分たちの生活に置き換えても、私のことをクールそうだと感じる人もいれば、全然そんなふうには見えないと言う人もいます。人の印象って本当にそれぞれで。ですから里美に関しても、いろんな見え方のする魅力的なキャラクターになっていけばいいなと思ったんです。それに三浦さんがOKを出してくれているのなら、間違いなくその役はみんなから愛されるに違いないという信頼があるのも大きいです。

──と、言いますと？

萩原　三浦さんは、私がこれまで出会った演出家さんや監督さんの中で、一番と言ってもいいぐらい登場人物の一人ひとりを愛していらっしゃるんです。すべての役に対してお客さんから悪い人間に見えないようにと、すごく考えていらして。もちろん、描かれ方としてはダメな人間に見えることもあります。でも、「僕は絶対に善と悪を区別しない」とおっしゃってくださる。私自身、映像のお仕事で悪者と言われる立場の役であっても、必ずその人の中にある正義を大事にして演じているので、いろんな方からの感想で「悪い役だったね」と言われると、どこがモヤモヤしてしまうことがあるんですね。でも、三浦さんは常にすべての役の一番の味方になってくれるので、演じていてすごく心が救われるんです。

──なるほど。では、萩原さんから見て恋人の裕一はどんな男性ですか？

萩原　ひと言でいうのはすごく難しいんですが、今、稽古をする中で、里美としてどんどん裕ちゃんに愛おしい気持ちが増していますね。基本的には裕ちゃんって、かっこ悪い部分ばかりの男性なんですけどね（苦笑）。それでも、すごく優しくて、居心地もいいし、里美が２人の関係について、「わざわざこれ以上の変化がなくても、今のままの日々が続くのであればそれでいいかな」って思う気持ちはすごくよく分かります。それに、舞台って毎日の稽古の積み重ねですが、まさしく裕ちゃんとの時間も積み重ねていっている感じがして。そこも演じていて面白いですね。

──また、裕一を演じる髙木さんとは初共演ですね。一緒に稽古をしてみての印象はいかがですか？

萩原　髙木さんは私の中でずっとスターのイメージでした。でも今は、裕ちゃんでしかない瞬間がたくさんあって、もう全然スターに見えないです（笑）。同棲しているシーンでソファに座っている後ろ姿もちゃんとだらしないですし（笑）、逆に、普段髙木さんがステージで歌って踊っている姿が想像つかないぐらい。お芝居も素晴らしく、三浦さんに言われたことにすぐ反応し、アプローチの仕方がどんどん変わっていくので、いつも稽古場で拝見しながら刺激をもらっています。

機会があれば、舞台はどんどんチャレンジしていきたい！

──また、今回はご自身にとって二度目の舞台になります。改めて初舞台（『遊侠 沓掛時次郎』2016年）の時のことを教えていただけますか。

萩原　初舞台は右や左どころか、前がどっちかも分からないような状態でした（笑）。大先輩の中に急に投げ込まれたような感じでしたし、稽古初日が私の1ページ目の長ゼリフだけでほとんど終わってしまい、大先輩方をただただお待たせしてしまったのも、昨日のことのように覚えています。今でもあの時の申し訳なさとか、“私、何でこんなにできないんだろう……”と思ったことなどが甦ってきては、反省するばかりですね。

──それでも、「また舞台をしたい！」と思われたんですね。

萩原　はい。技術的なことはさておき、舞台の世界観や稽古がすごく自分には合っているなと思ったんです。特に、お客さんからリアクションがダイレクトに返ってくるところが楽しくて、あれほど幸せなことはないなと思いました。また、稽古場で時間をかけて作品をつくっていく作業も大好きで、映像のお仕事だと、自分の出番がない時は邪魔にならないようにモニターを見ることぐらいしかできませんが、舞台の稽古だと共演者の皆さんのお芝居をずっと見ることができる。演出家さんのいろんなアイデアや指摘を一緒に聞くこともできますし、むしろ自分のこと以外のダメ出しをメモしているほうが多いぐらいなんです。ですから、これからも機会があれば、どんどん舞台にチャレンジしていきたいなと思っていますね。

──萩原さんにとって、舞台が天職なのかもしれませんね。では、今は本番を迎えるのが楽しみな感じですか？

萩原　いや、実は私、すごくあがり症で、人前が本当に苦手なんです（苦笑）。映像は周りにいるのがスタッフさんだけだからまだいいんですけど、これまでの人生で新国立劇場の中劇場ほどの人の数がいる場所に立ったことがなくって。なので、公演初日に自分がどんな感じになるのか想像もつかないんです。とにかく震えないようにしようと思っていて、そのことで髙木さんに相談したことがあったんですが、髙木さんは「俺は人がいっぱいいればいるほどテンションが上がる」って言っていました（笑）。“さすがだなぁ”と思いましたけど、残念ながら参考にはならなかったですね（苦笑）。

──（笑）。ということは、楽しむような余裕はまだ全然ないんですね。

萩原　ないです、ないです（笑）。きっと公演中は緊張が取れることがないと思います。ただ、先ほど初めて三浦さんと取材で2ショットの撮影をしたんですが、その時、今まで見たことのない顔で「大きくなったな」って言ってくださって。なんだか親戚のおじさんみたいなんですけど（笑）、それが感慨深くて。三浦さんには私が10代の頃からお世話になっているということもありますし、こうしてまた一緒にお仕事ができることや、一度中止になった作品にもう一回挑めるという喜びもありますので、すべての公演が終わったあとに心の底から、「あ〜、本当に楽しかった！」と言えたらいいなって思っていますね。

──では、最後にGet Navi webということでご登場いただいている皆さんに最近購入したお気に入りのアイテムをお聞きしているのですが、萩原さんは何かありますでしょうか？

萩原　最近買ったものといえば急須ですね。器にずっとはまっていて、益子焼を益子まで買いに行ったりするんです。唐津焼を扱っていたり、器屋さんをやっている友人がいるので、そこから趣味が広がっていったのですが、ある時、お茶を飲む器はあるのに、急須がないことに気づいて（笑）。

──それは一大事ですね（笑）。

萩原　ほんとに（笑）。でも、急須を買ったら生活が変わったんです。それまでも夕飯を食べながらテレビを見たり、旦那さんとおしゃべりをしたりしていたんですが、全部の片付けが終わったあとにお茶を飲むゆったりとした時間がすごくよくって。その日にあったことなんかを思いだしながらホッとしていると、お風呂に浸かっている時に似た感覚になるんですね。ですから、これからもいろんな茶器を集めて、こうした時間を充実させていきたいなって思っています。

パルコ・プロデュース『裏切りの街』

2022年3月12日（土） ～ 3月27日（日）　東京・新国立劇場 中劇場
2022年3月31日（木） ～ 2022年4月3日（日）　大阪・COOL JAPAN PARK OSAKA WWホール

料金：10,800円（全席指定・税込）

（STAFF＆CAST）
作・演出：三浦大輔
音楽：銀杏ＢＯＹＺ
出演：髙木雄也、奥貫薫、萩原みのり、米村亮太朗、中山求一郎、呉城久美、村田秀亮（とろサーモン）

※開幕後当面の間は、智子役は奥貫薫に代わって呉城久美が、また裕子役は呉城久美に代わって日高ボブ美が演じます。

（STORY）
フリーターの菅原裕一と平凡な専業主婦の橋本智子。出会い系サイトを通じて知り合った２人は逢瀬を繰り返していく。家に帰ると、２人にはそれぞれ大切なパートナーがおり、その関係を壊すつもりも、勇気もない。はたして、自分はこの先どうしたいのか……。そんな悶々とした思いを抱えながらも、２人はただただ日常生活を送っていくのだった。

撮影／映美　取材・文／倉田モトキ　ヘアメイク／石川奈緒記　スタイリスト／伊藤信子　衣装協力／UNITED TOKYO、CITY

キッチン用品や生活雑貨など多彩な商品を販売する東急ハンズでは、プライベートブランド「Hand Marks」を展開中。今回セレクトした「フタを分解して洗えるスープポット」も、同ブランドの人気アイテムの1つです。シミがつきがちなスープポットのフタを分解できるので、細かいところまで手入れが可能な同商品。どのように扱うのか、じっくりレビューしていきましょう。

【フォトギャラリー（画像をタップすると閲覧できます）】

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●内圧を逃がす弁も備えた「フタを分解して洗えるスープポット」（東急ハンズ）

温かいスープを会社などに持ち運ぶため、“スープポット”を使用している私。携帯に便利というメリットがある一方、フタやパッキンにつくシミが気になるようになってきました。ただ細かい隙間まで洗うには手間がかかり、洗い物で時間を取られてしまうことに…。そこで手に入れたのが、東急ハンズで販売されているオリジナル商品「フタを分解して洗えるスープポット」（2100円／税込）です。

同商品のサイズは約8.2（径）×10cm（高さ）。内瓶にはステンレス鋼が使用されていて、胴部はステンレス鋼にアクリル樹脂塗装が施されています。ちなみに、今回は落ち着いたトーンのブルーカラーを選びましたが、ピンクとアイボリーも展開されているので併せてチェックしてみてください。

1年中使える保温・保冷タイプのポットですが、やはり気になるのはフタを構成するパーツ。まずはフタを外した状態から最上部のキャップを外すと、中央部に小さな突起のついた茶色の“せん”が。ポットのフタが容器内部の圧力によって開けられない場合、突起をつまみ上げれば内圧を抜くことができる便利な設計です。

もちろんフタ内にぴたりと収まったせんも取り外しが可能。説明書に従って他のパーツも外していったところ、なんとキャップから本体に至るまで全7パーツに分けることができました。これだけ細かく分解できれば、気になるシミも狙い撃ち。常にきれいなスープポットを使うことができるのではないでしょうか。

愛用者からは「見た目がかわいいし洗いやすくて優秀！」「今までフタや飲み口はざっと洗うだけだったから助かる」などの反響が。しっかり衛生管理できる同商品を片手に、おいしいスープで体を温めてみては？

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家を購入する際に加入する「火災保険」。持ち家ならば、自分に資産を守るために当然ですが、では賃貸物件では？ 賃貸の場合、契約の条件として「家財保険」への加入が求められるケースが多いはず。「引っ越しにかかる費用を減らしたいんだけど、家財保険ってそもそも必要？」「どんなプランを選ぶべき？」「なるべく安く抑えるコツは？」など、家財保険の基本的な知識と賢い選び方について、保険相談サロンFLPのファイナンシャルプランナー・實政貴史さんに教えていただきました。

「家財保険」とは？「火災保険」とどう違う？

住まいの損害に備える「火災保険」。文字通り、火災に遭った際の損害はもちろんですが、台風や水害などの被害、さらに盗難など、さまざまなリスクに対応しています。

「家財保険」とは、その一部。持ち家ならば「建物」と「家財」の両方を補償の対象とした火災保険に加入しますが、賃貸物件では、所有者が建物を補償対象とした火災保険に加入しているので、借り手は自身の家財の損害に備え、「家財保険」に単独で加入することになります。では、その“家財”とは？

「家財保険の対象となる“家財”は、ベッドやソファなどの家具、テレビや冷蔵庫などの家電だけではなく、衣類や台所用品、化粧品なども含みます。引っ越しのときにトラックに積み込む荷物の、ほぼすべてだと捉えてもらえるとわかりやすいでしょう。

『自宅には高額なものはない』『ふたり暮らしで物は少ないから』などと感じる方もいると思いますが、家財一式となるとけっこうな金額になります。家財保険に加入していれば、自然災害や事故などで発生した損害に対して保険金を受け取ることができ、家財を修理・買い替えすることができます」（ファイナンシャルプランナー・實政貴史さん、以下同）

自分のためだけじゃない！「家財保険」に加入する意味は？

保険とは、万が一のときに備えて加入するもの。しかも「家財保険とは、自分のためだけに加入するものではない」と、實政さんは言います。

家財保険の補償は、主に次の3つ。

1．基本補償
自然災害や事故などによる家財に対する補償

2．基本的に必ず付けるオプション補償
賃貸中の住居の破損時などに生じる“大家さんに対する損害賠償責任”をカバーする「借家人賠償責任補償」

3．主なオプション補償
他人にケガをさせたり、他人の住居に被害を与えたりした場合に生じる“第三者への損害賠償責任”をカバーする「個人賠償責任補償」

「賃貸物件の契約の際に家財保険への加入が必須になるのは、2つ目の借家人賠償責任補償が必要だからです。これは、入居者が賃貸借契約上の『原状回復義務』を果たす必要があるため。原状回復義務とは、借りた賃貸住宅を返すときに、借りてから生じた傷や汚れ（経年劣化は除く）を回復させる義務のことをいいます。火災が発生した、水漏れを起こして床の張り替えが必要になったなど、賃貸住宅に損害が発生した場合、入居者には大家さんに対して法律上の損害賠償責任が発生し、高額な賠償金を求められる場合があります。家財保険に借家人賠償責任補償を付けることで、それに対し、保険金でカバーすることができるのです」

家財保険で家財の補償がされる“自然災害”は意外と広範囲。例を挙げていただきました。

・火災、落雷、破裂・爆発
例＝ガス漏れによる爆発で食器類が割れた。

・風災、雹災、雪災
例＝台風で窓ガラスが壊れ、パソコンが損害を受けた。

・水災
例＝台風による洪水や土砂崩れで床上浸水をし、ソファが水浸しになった。

・建物外部からの物体の落下、飛来・衝突など
例＝自動車が飛び込んできて、ソファが壊れた。

・漏水などによる水濡れ
例＝給排水管からの水漏れで、ベッドが水浸しになった。

・騒擾（そうじょう）、集団行動等に伴う暴力行為

例＝近所で暴動があり、投げられた鉄の棒が窓ガラスを割ってリビングのサイドボードを破損した。

・盗難による盗取、損傷、汚損
例＝泥棒が侵入し、テレビやオーディオ機器を盗まれた。

火災が起きたらどうなる？ 家財保険未加入の場合の費用負担

賃貸物件では、トラブル回避のために基本的に家財保険の加入が必須条件となります。では、家財保険に加入しなかった場合、どのような損害が起きる可能性があるのでしょうか？

「もし家財保険への加入をせずに、火災で賃貸物件がすべて消失してしまったら……まずは、家財を購入し直す際、すべて自費になります。ソファやテーブルなどの家具・家電、衣類や身の回り品のほか、ゲーム機やステレオなど、すべての金額を足していくといくらになるでしょうか？ 大人2人・子ども1人の家庭でもおよそ1000万円くらいの家財があると考えられます。さらに、賃貸物件そのものについては、大家さんに対して法律上の損害賠償責任を負い、賠償金を支払うことになります。家財の新調と住居の復旧工事の負担額は、数千万円にのぼる可能性もあります。これをすべて自己資金で負担するというのは、現実的ではありません」

家財保険の具体的な補償内容は？ オプションは付けるべき？

上で説明した家財保険の主な3つの補償対象のうち、家財の損害に対する補償が基本補償で、大家さんに対する損害賠償責任である「借家人賠償責任補償」や、第三者への損害賠償責任である「個人賠償責任補償」は特約（オプション補償）です。とはいえ、借家人賠償責任補償は賃貸住宅の場合、基本的に付ける必要があります。一方、第三者への補償は？

「個人賠償責任補償を付けるかどうかは任意です。例えば、火元となった火災が隣の部屋にも延焼してしまった、水漏れで階下の住人に被害を与えてしまった、などの場合に補償されますが、ほかにも、買い物中に展示されている商品を壊してしまった、お子さんが自転車運転中に他人にケガをさせてしまったなど、日常生活において、自分自身だけでなく、家族が偶然の事故によって法律上の損害賠償責任を負担する場合の損害も補償するというもの。加入している自動車保険に個人賠償責任補償が付いていたり、すでに自転車保険（個人賠償責任補償とけがや死亡の補償がセット）に加入していたりする場合、家財保険にも付けると重複して加入することになります。この保険は実損額しか補償されないため、保険料の無駄になってしまいます。

補償額が高額になり、補償範囲が広いほど保険料は上がるので、賃貸契約時に不動産屋さんから勧められるプランを参考にし、ウェブの試算や保険相談の窓口も活用しながら、内容を検討していくようにしましょう」

【参考】簡単1分で！ 保険料クイック試算

注意！ 地震や津波の被害は補償対象外

地震や噴火、津波などの自然災害は、家財保険だけの加入では補償対象外ということは知っておかなければなりません。

「『地震保険』に加入していないと、地震・噴火またはこれらによる津波、地震による火災により生じた損害については補償の対象となりません。地震保険は単独での加入はできないので、家財保険にセットして地震保険に加入するようにしましょう。ただし、地震保険をプラスすれば当然、保険料が上がります。補償内容と保険料の上乗せ金額を計算しながら、自分に合うプランを検討しましょう。

ちなみに、家財保険と地震保険の両方に加入しても補償対象外となるものもあります。自然劣化や経年劣化による損害、寝タバコや天ぷら油からの出火、ストーブをつけっぱなしによる引火などによる重大な過失、故意の損害、戦争や内乱による損害などは補償の対象外です」

自己負担とのバランスで考える、自分に適した家財保険の選び方

賃貸住宅入居時の家財保険は、賃貸条件に合う借家人賠償責任補償を満たせば、それ以外は自分でプランを選んだり調整したりすることができます。

「まず、家財保険金額については、年齢や家族構成に合わせて同等のものを新たに購入するために必要な金額の目安が設定されています。それを参考に、ご自身に必要な補償額を算出していきましょう。家具や食器、絵画や本など、なにか特別にこだわってコレクションしている方や、衣類やアクセサリーなどにお金をかけている場合は、補償額を少し多めに設定した方がいいかもしれません。

細かい話ですが、『免責金額』を設定することで保険料を安くすることもできます。免責とは、ご自身で設定した金額までの損害については保険金を受け取れず、自己負担をするというもの。免責金額が大きいほど、保険料は安くなります。

次に、補償内容が広いほど保険料が高くなります。特に水災の補償は保険料が高いので、付けるかどうかを慎重に検討しましょう。川や海から離れた場所に住んでいたり、マンションの高層階に住んでいたりする場合は、水災の補償を外すことを検討してもいいでしょう。また、地震保険を付けると保険料は約2倍になると考えておいてください。

保険期間については、長期契約であれば割引が適用されますが、1年もしくは賃貸契約期間に合わせて2年にするのが一般的です」

オプションについてはどうでしょうか？

「借家人賠償責任補償は2000万円というのが相場で、1000万や3000万というプランに調整することもできます。個人賠償責任補償の補償額は1億、3億、無制限などのプランがあり、保険料は月々100〜300円程度なので、加入しておいたほうがいいでしょう。さらに、その他特約の有無を決めていきます。同様の補償内容でも保険会社によって保険料が異なることは多いので、複数の保険会社から家財保険の見積もりを取ることをおすすめします」

保険料を振込ではなくクレジットカード払いにすれば、「Tポイント」や「楽天ポイント」など、ポイント加算を受けられるといったお得も。不動産会社や大家さんの提案するプランのほか、自身でもプランを検討してみて、安心で無駄のない備えをしましょう。

【プロフィール】

代表的な5つのリノベーション・パターンに編集部員がチャレンジ。で、作業後の率直な感想は「どれも特別な技術は必要なし！　やる気さえあれば十分にDIYでできる！」。この5つのパターンを組み合わせれば、かなり大幅なリノベーションが可能なはず。やってみよう！

＊Pettern１「天井を抜く！」はコチラ

＊Pettern２「壁を抜く！」はコチラ

＊Pettern３「畳をフローリングに張り替える！」はコチラ

Pettern４　壁紙を張る！

施工が簡単で、効果は絶大。モダンで落ち着いた部屋から、ポップでカラフルな部屋まで、空間のイメージをガラッと変えたいなら、壁紙を張ってみよう。用意する道具は、のりとハケとカッターでＯＫ。この快感、ぜひ味わってください。

＜Renovation Data＞
広さ…間口3.5×高さ2.3m
作業人数…1人
所要時間…約2時間
材料費…約2万円（壁紙2ロール、専用のり）

＜使用道具＞
バケツ（ローラーバケ用トレイ）、ローラーバケ、ハケ、撫でバケ、竹ベラ、地ベラ、カッター、ジョイントローラー、スポンジ、メジャーなど

Point　使用する道具と材料はシンプル！

壁紙張りに電動工具は一切必要なし。写真のとおり、専用のりと数種類のハケ、カッターがあれば、誰でも気軽に始めることができる。ハケをはじめ、ヘラなどは手持ちの道具を代用してもいいだろう。なお、これら道具は壁紙を販売するウェブショップなどで、セットになって販売されていることが多い。そこで一気にそろえてもいい。

＜作業手順＞

＊一部SNSでは表示されません。本サイトではご覧いただけます。

＊掲載データ2014年8月時のものです。

アメカジ再燃を受けて、デニムがひっさしぶりに復権（何年ぶり？）。ただ、今選びたいのは、ワークを彷彿とさせるゴリゴリのものではなくて、イマドキゆったりシルエットでウォッシュのかかったもの。要は、肩肘張っていないデニムです。

例を挙げるなら、こんな一本？

〈リーバイス〉のバギーテーパードデニムです。アメカジの基本とも言えるレガシーなブランドが、漏れなくトレンド感のあるデニムを作ってくれていました。

詳細はというと、ワイドに慣れた今の基準を満たすほどのワタリ幅をしっかり確保。さらに、裾に向かうにつれて緩やかにテーパーがかかった、リラックス感のあるシルエットです。数年前まではテーパーのきついボトムスが主流でしたが、今選ぶならこれくらいがちょうどいい。裾幅がある分、ボリューミーなスニーカーとも好相性です。

色は、がっつりウォッシュのかかったアイスブルー。ついこの間まではイナタくて選ばれなかった色味ですが、今はむしろグー。

さらに、統一感のある色落ちの仕方で、ハチノスやヒゲなどの加工が（激しく）されていないのもポイントです。元々はデニムの特徴の一つですが、それらがあるだけでコッテリバリカタになってしまい、今のムードにはちょっと合わない。

こちらは色違い。比較的濃いめのブルーです。よりイナタくて、危なっかしい感じが雰囲気が逆にクール（個人的見解）。これにニューバランスの990番台を合わせた日には……（ノームコア？）。

というわけで、そろそろ春も本格化してくる頃合い。新しい季節は新しいボトムスと共に迎えましょう。デニムを探されていた方は、リーバイスの一本をぜひチェックしてみてください。

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師弟百景
第1回　洋傘職人／師＝林康明　弟子＝古川大助

コロナ禍によりリモートワークが推奨されている昨今。そんな世の流れと対極にあるのが、職人仕事であり、その師弟関係です。

「好きなことを極める」「企業に就職せずに生きるには」といった要素に魅力を感じて職人を志向する若いひとが増えてきている現在、「師弟関係」というものもまた、「親方の背中を見て覚えろ」から「理論も教える。科学的に仕事を学べ」の形へと、時代に即して多様に変化してきています。

本企画では、血縁以外にも門戸を広げている職人仕事の師匠と弟子のそんな“リアル”な関係を、ノンフィクションライターの井上理津子氏が取材し描き出していきます。

1回目は、洋傘職人のちょっと変わった師弟関係を取り上げます。

（執筆：井上理津子／撮影：川本聖哉）

緻密で丹精な「修業ノート」

壁際に美しい傘がずらりと並ぶ空間で、「これが、そのときのメモです」と、林康明さんが大学ノートを見せてくださり、仰天した。

まるごと1冊に、針や糸、骨などを描いた緻密なイラストが無数に並び、まるでパラパラ漫画のよう。指をどちらに向けるかも示し、「体の左側にかかえる」「右側で輪をとおす」「ウワイトは緩める」「下はピンと張る」などと注意点がきれいな文字で端的に添えられている。それはそれは丹精なものだったからだ。

「もしかして美大出ですか？」思わず問うと、「いいえ文系です。絵を描くのはまあ好きなほうでしたので」と淡々と。「2013年に渡邊政計さんに教わった工程を、その場その場で書き留めた」というノートだ。

渡邊さんとは、洋傘製造の全行程を知り尽くした、当時すでに80代だった伝説の熟練職人。「その場」とは、その渡辺さんが工場長を務め、日本式の製造をおこなっていた中国・廈門（アモイ）の洋傘製造工場（本社・大阪府）のことである。林さんは、合計2か月間、その工場に住み込んで渡邊さんに師事し、全工程をモノにした。緻密にして丹精なこの大学ノートには、「一気に習得するぞ」という熱量が満ち満ちている。

今、国内にわずかしかいない、全工程をこなせる洋傘職人の林さんは、オリジナルブランドRamuda（ラムダ）を持つと共に、有名ブランドの傘を共同開発して製造する株式会社市原（東京都中央区）の取締役・製造部部長でいらっしゃる。輪郭を説明しなければ————。

完全分業制の業界だった

株式会社市原は1946年に「ベルト屋」として創業し、紳士の雑貨小物を製造してきた会社だ。アイビーやトラディショナルの草分けとも総本山とも言われた銀座の「テイジンメンズショップ」（2021年閉店）に納品していたところ、1968年に「ディスプレー用に男のおしゃれ傘を作ってほしい」と依頼されたのが、傘作りの事始めだそう。

男の傘といえば黒いこうもり傘しかなかった時代に、トラディショナルスタイルの傘を作成した。次にテイジンから「新開発の高密度繊維の生地、レクタスで傘を作れないか」と相談を受ける。表面に凹凸があるために困難を極めたが、1985年頃に完成し、大ヒットを放つ。そこから傘屋にシフトしたという。林さんは、ちょうどその頃に入社した。

1本の傘には40〜50のパーツが使われ、製造は、実に約15工程にも及ぶ。まず、三角形の型を厚紙で作り、それに実際にカッターを当ててみた感覚から微調整して、木型を手作りする。検反した生地を、その木型からコマの数を裁断した後、専門用語に言う「天紙・ダボ布作り」「ダボ巻き」「ろくろ巻き」「中縫い」「天紙取り付け・天かがり」「口とじ」「中とじ」「菊座作成・取り付け」「陣笠取り付け」など。いずれも繊細な作業で、それぞれの工程をそれぞれの専門職人が請け負う分業制が続いてきた。

職人の高齢化が進み、次世代が継がない。大手メーカーは1990年ごろから製造を海外にこぞって移した。日本の法律では、最終工程だけ日本でおこなえば「Made in Japan」と表記できる。「本物の日本製」を探すのが難しくなってきたのは承知のとおりで、誰の目にも由々しき問題だ。

画期的な方向転換の要人として

長く市原の傘作りを担ってくれた職人が廃業したのを機に、市原は「社内で一貫生産を」と画期的な方向転換を打ち出す。担当に白羽の矢が当たったのが林さんだったのだ。営業職だったが、企画会議時にさっとイラストを描いて示すなど、その器用さが買われた。

「え？ 私が？ と逡巡する間もなく修業先探しとなって……」

東京ばかりか関西でも修業先を探した。高齢、受け入れ態勢がないなどの理由でことごとく断られたが、大阪の一社が承諾してくれ、先述の渡邊さんに教わることができたのだ。

「廈門の工場には、現地の女工さんが約200人、工程別に働いていました。あまりにも工程が多く、手作業が多いと改めて実感。一日12時間以上、渡邊さんにくっつきました」

渡邊さんが発する「これくらい」「こんなふうに」といった漠たる表現を、イラストと言語に変換して書き留めたのが、あの大学ノート。林さんは帰国後、骨、生地の組成や収縮率に合わせて木型を一つずつ作る、生地を一枚ずつ裁断するなど一部修正して、林流儀＝市原流儀の一貫製作スタイルを構築した。社の工房スペースで、後進を交えてもくもくと傘製作を続けてきたのだった。

「言葉ではわかんないだろうけど」と言いつつも、林さんがつぶやくように語る。

「最も重要なのはやっぱり型だな。左右1ミリの違いでも8コマで16ミリもずれてくる」

「うちの特徴は、生地が穏やかなカーブを描きながらへこむ『谷落ち張り』。フォルムがきれいなんだ」

この仕事が好き、というオーラがにじみ出ている。53歳から洋傘職人、もうすぐ10年だ。

全20回の「洋傘職人養成塾」

洋傘業界が廃れないために、洋傘一貫製作の技術を伝えていきたい——と、市原で開く「洋傘職人養成塾」（座長：奥田正子＝市原会長、後援：東京都洋傘協同組合）に通い、林さんに習った1人が愛知県在住の古川大助さんだ。

古川さんには、しかとした事情があった。

元自動車学校に勤める猛烈サラリーマン。子育ても妻にまかせっきりで、「ワーク・ライフバランス、ゼロ」だった。その脱却を図ろうと思い切って脱サラし、37歳で自宅をオフィスに遺影写真の加工・撮影業を起業した。滑り出し快調。仕事柄、たびたび遺族やお年寄りの家を訪問するようになり、多くの家の箪笥の中に着物が眠っていることに気づく。断捨離ばやりのご時世、売ろうとしても値段がつかない。「思い出がいっぱいだけど、場所をとりすぎ。捨てなければ」という悲痛な声を幾人もから聞き、曰く「着物問題」を解決するため、「日傘にリメイクできないか」と考えたのだ。

「大好きなおばあちゃんの着物が日傘に生まれ変わり、娘さんやお孫さんたちを見守るって、命のバトンをつなぐようで、なんだかいいと思いませんか？」

ちなみに、遺影写真の加工・撮影業のもとよりの屋号が「BATON」。日傘リメイクの部門も立ち上げたいと気持ちがはやる。雨傘ではなく日傘なのは、着物が水に弱いから。洗わずに用いるには、日傘がベストだったのだ。

ネットで市原の「洋傘職人養成塾」を見つけ、迷うことなく通うことにした。この塾は、毎週土曜日の一日コースと水曜日夜間の2時間コース（いずれも全20回）があり、前者に通いたいのは山々だが、土曜日に本体の業務を休むわけにいかず、後者を選ぶ。それでも仕事をぬっての毎週の上京は綱渡りのスケジュール。「やるっきゃない」。

「素人も素人。ドがつく素人だったけど、意気込みはスゴかったよね」と林さんが言えば、

「はい、無謀でした。『あなたが技術を習得したら頼むね』と、着物を託してくださったお客さんがもういらしたものですから」と古川さん。

第1回と第2回は「裁ち」、第3回から「中縫い」。テキストが用意され、工程順に足早のカリキュラムだ。もう一人、女性の受講生と一緒だったが、「針を持つのもミシンを触るのも小学校の授業以来」の古川さんは、さっそくついていけなくなり、並行して地元の洋裁教室に通ったという。家でもテキストをにらみ、反復練習を重ねた。

果敢な挑戦が続く 

———林さんの教え方は、どうでしたか？

「気さくな方なのに、講座ではこだわり全開。というか、目の色が変わりました。何度もおっしゃったのは『見目麗しく』という言葉。細部までこだわって美しくさせなくちゃいけないと。少しでも形がずれると『やり直そう』と言われました」

———手取り足取り？

「どちらかといえばそうでした。私、林先生のおっしゃることに、つい『はい』『はい』と返事したくせに実はちっとも分かっていない、ということがままあったのですが、それもお見通しでした」

苦手なのは、縫う順番が複雑な「天かがり」という工程。「林先生から『こーら、そこんとこ違うだろー』という言葉が飛んできたこともありました」と振り返る。好きなのは、骨組みの先端と生地をつなぎ合わせる「露先」と呼ぶ工程。生地の張りが緩いと、ほどいてイチからやりなおす。「大変だけど、何度もやり直してぴたっと合ったときの喜びはひとしおなんです」

古川さんの果敢な挑戦は、塾を修了してからも続く。

本体の遺影写真加工・撮影の依頼が増えるにつれ、自ずと周囲に「日傘にリメイク」も認知され、「練習に使って」と着物をくれる人たちが現れる。古川さんは、そうした生地を使って試作品作りに余念がないのだ。すでに400本を試作した。そのうち300本は失敗し、100本が成功したのだとか。地元のギャラリーで、その100本を並べる個展をおこなって、多くの人に見てもらいたいと思い、コロナ禍の目下、開催する時期を見ているところだそうだ。仕事としては1本1万5000円で請け負い、すでに30枚の着物を30本の日傘に蘇らせたという。1本に4日間のフルエネルギーを費やして。

「まだまだです。正絹、紬、ウール、大島など、開いたときの生地のサイズ感がさまざまだと、やればやるほど分かってきました。今もときどき上京して市原に伺い、相談にのってもらっています。大変なことも多いですが、今、すごく充実していて、ワーク・ライフバランスもばっちりです」（古川さん）

「私は『趣味は？』と聞かれると『傘作り』と答えちゃうけど、古川さんも似た感覚になってきているのかもしれないね（笑）」（林さん）

職人の道に50代から入った林さんと、およそ40歳から入った古川さん。おふたりとも、職人仕事を通して今、アクセル全開で人生を楽しんでいる。大したものだ。

【師弟プロフィール】

●林康明／はやし・やすあき（右）／1960年生まれ。1985年株式会社市原入社。営業職で活躍するも、2013年、傘職人・渡邊政計氏に師事し、傘職人となる。洋傘が東京都の伝統工芸品に指定された2019年、伝統工芸士に認定される。

●古川大助／ふるかわ・だいすけ（左）／1979年生まれ。地元・愛知県で自動車学校に勤務した後、2016年に脱サラし、遺影写真の加工等をする「オフィスBATON」設立。洋傘職人養成塾を修了した2019年から着物リメイクの日傘作りもおこなっている。

【執筆者プロフィール】

井上理津子（いのうえ・りつこ）

ノンフィクションライター。奈良市生まれ。タウン誌勤務を経て、フリーに。町と人、また両者が織りなす文化を主たるテーマとし、『絶滅危惧個人商店』『さいごの色街　飛田』『葬送の仕事師たち』『いまどきの納骨堂』など著書多数。

フワフワとろとろの卵と歯ごたえ抜群なとり肉を同時に楽しめる“親子丼”。どんぶりの定番メニューであり、自宅で手作りの味を楽しんでいる人も多いのではないでしょうか。一方どんぶりチェーン店では、親子丼のユニークなアレンジメニューを展開。今回のテイクアウトに選んだなか卯の「とろたまねぎラー親子丼」（650円／税込）もその1つです。

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●「とろたまねぎラー親子丼」（なか卯）

同商品がなか卯に登場したのは1月13日のこと。看板メニューである親子丼に、ごま油・唐辛子・フライドガーリックなどを合わせた“食べるラー油”と青ねぎを組み合わせているのが特徴です。商品販売前の予告でなか卯が「親子丼の新時代到来！」と謳った味わいは、いったいどれほどのものなのでしょうか。

まずは芳醇な香りを放つ親子丼に食べるラー油を絡めていただいたところ、フライドガーリックのこうばしい味わいとラー油のピリっとした刺激が口の中に拡散。といってもそれほど強い辛さではなく、親子丼の風味にアクセントを加える程度の絶妙なバランスに驚かされます。

とり肉の弾力やフライドガーリックのカリカリ食感もさることながら、青々とした刻みねぎの存在感も負けていません。刻みねぎは「これでもか」という量がトッピングされるので、箸を口に運ぶたびに青ねぎのシャキシャキとした音が耳に心地よく響きます。食感に加えて、青ねぎ特有のツンと鼻を抜けていく香りもGOOD！

ラー油と青ねぎの風味が加わるだけで十分“味変”を堪能できますが、さらに変化をもたらしてくれるのが“こだわり卵”。とろたまの名に相応しく、黄身を割ると他の具材にとろ～りと絡み合いながら広がっていくことに。親子丼としてもともと使用されている半熟卵の味わいとは異なる卵本来のまろやかさが重なり、より濃厚な味わいを楽しむことができました。

既に同商品を購入した人からは絶賛の声が続出。「食べるラー油と親子丼ってこんなに相性のいい組み合わせなんだね」「こだわり卵を加えた親子丼のコクが最高！」などの反響が寄せられています。あなたも「とろたまねぎラー親子丼」をセレクトして、“親子丼の新時代到来”というビッグウエーブに乗りましょう！

※価格はライター購入時のテイクアウト価格です。

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元イングランド代表MFデイビッド・ベッカムの次男、19歳のロメオ・ベッカムが自身のインスタグラムで投稿したスーパースターとの2ショット画像が話題になっている。

 

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父のデイビッドがオーナーを務める、アメリカMLSのインテル・マイアミに所属するロメオは、両親とともに、パリで開かれているパリ・ファッション・ウィークに参加した。フランス訪問時に、フランス1部パリ・サンジェルマン（PSG）に籍を置くブラジル代表FWネイマール、アルゼンチン代表FWリオネル・メッシ、そしてフランス代表FWキリアン・ムバッペと、それぞれツーショットの画像を投稿。なかでもメッシとの2ショットが注目を浴びている。

メッシの上下赤のスウェットには、ヒョウ柄だけでなく上下ともにヒョウの顔も堂々とプリントされている。インパクト抜群のファッションには海外のメディアも反応。SNSでも拡散され、多くのファンからの声が寄せられた。

このセットアップは、イタリアを代表する高級ファッションブランド、ドルチェ＆ガッバーナのもので、公式サイトで確認するとスウェットが17万5000円、パンツは14万3000円。上下で20万円を超えている。

メッシの私服が話題になったのは今回が初めてではない。バルセロナ時代にも公式ツイッターで投稿され動画で話題になったのが、王冠柄スウェット。

Hello
Hello
Hello#BarçaSlavia pic.twitter.com/bRoFQI523u

— FC Barcelona (@FCBarcelona) November 5, 2019

これもドルチェ＆ガッバーナのアイテムだが、同ブランドをあまり知らない人にちょっとした蘊蓄を。

1985年、イタリア人デザイナーのドメニコ・ドルチェとステファノ・ガッバーナによって設立され、1990年代にはマドンナの衣装提供を開始。さらに、2000年代に入るとACミランのユニフォームデザインを手掛けるなどサッカー界にも進出。当時、ミランに加入した本田圭佑もドルチェ＆ガッバーナのスーツを着用していた。

メッシも当時、史上最高のサッカー選手として全盛期を迎え、2012年の自身4度目のバロンドール授賞式でも、同ブランドのスーツを着用している。

Leo #Messi in Dolce&Gabbana while receiving his 4th consecutive #Ballondor! pic.twitter.com/SW693ZeR

— Dolce & Gabbana (@dolcegabbana) January 7, 2013

スポンサー契約を結ぶと、2013年6月にはドルチェ＆ガッバーナからメッシの写真集も発売されるなど、以来、メッシは公私にわたって同ブランドのアイテムを着用することが多くなった。

斬新なデザインがお気に入りのメッシ。今度はどんな着こなしを見せてくれるのか、彼の私服からも目が離せない。

グローバルアークが展開しているブランド「FFT（フィットフィンガートレーニング）」では、一般・アスリート分け隔てなく“カラダの問題”に向き合ったグッズを販売。「FrogHand（フロッグハンド）ハードタイプ」も人気グッズの1つで、運動が苦手な人でもじっくり足指や股関節などのトレーニングがおこなえます。足指を鍛えることにより、ふらつきの軽減や歩行スピードがアップするなど効果は様々。いったいどのような特徴を持つアイテムなのでしょうか？

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